Hoe om die klank van 'n saksofoon te verbeter

Sien saksofone in die Muzyczny.pl-winkel

Daar is geen spesifieke kanon wanneer dit by die klank van die saksofoon kom nie, en dit is omdat die instrument wyd in verskeie musiekgenres gebruik word. Dit klink heeltemal anders in jazzmusiek, anders in klassieke musiek, anders pop, en steeds anders in rockmusiek. Daarom moet ons heel aan die begin van ons musiekopvoeding bepaal watter tipe klank ons ​​graag wil bereik en watter klank ons ​​sal streef tydens ons opvoedingsproses. Dit beteken natuurlik nie dat ons soektog beperk moet word tot die inoefening van een klank nie, veral as ons belangstellings met verskeie musikale genres verband hou.

Hoe om jouself te laat klink

Eerstens moet ons luister na baie van daardie musikante wie se klank ons ​​hou en wie se klank ons ​​self volg. As ons so 'n verwysing het, probeer ons om so 'n klank na te boots deur dit te probeer kopieer en na ons eie instrument oor te dra. Dit sal ons toelaat om 'n paar gewoontes en 'n hele werkswinkel aan te leer, waardeur ons aan ons individuele klank sal kan werk.

Elemente wat die klank van die saksofoon beïnvloed

So 'n basiese deurslaggewende element wat die klank van 'n saksofoon beïnvloed, is natuurlik die tipe instrument self. Ons lys vier basiese tipes van hierdie instrument: sopraan, alt, tenoor en bariton saksofoon. Natuurlik is daar selfs kleiner en groter variëteite saksofoon, waarvan die toonhoogte afhang van die grootte van die instrument. Die volgende element wat die klank beïnvloed, is natuurlik die handelsmerk en model. Daar sal reeds verskille wees in die kwaliteit van die klank wat behaal word, want elke vervaardiger bied goedkoop skoolsaksofone sowel as daardie hoëklas professionele instrumente waarin die verkrygde klank meer edel is. Nog 'n element wat die klank beïnvloed, is die tipe kussings. Waarvan is die kussings gemaak, of dit leer of sinteties is. Dan is die resonators 'n belangrike element, dit wil sê waaraan die kussings vasgeskroef is. Die nek van die saksofoon is baie belangrik. 'n pyp, wat ons ook vir 'n ander een kan verruil en dit sal ons instrument anders laat klink.

Mondstukke en riet

Die mondstuk en riet is van groot belang wat nie net die gemak van speel beïnvloed nie, maar ook die klank wat verkry word. Daar is 'n wye reeks mondstukke om van te kies: plastiek, metaal en eboniet. Om mee te begin, kan jy met eboniet begin leer, aangesien dit eenvoudiger is en minder moeite verg om die klank te produseer. By die mondstuk beïnvloed elke element die klank van ons instrument. Hier is onder meer elemente soos die kamer en die defleksie van groot belang. Wanneer dit by 'n riet kom, speel die tipe snit en sy hardheid, afgesien van die tipe materiaal waarvan dit gemaak is, 'n belangrike rol in die vorming van die klank. In 'n mindere mate, maar ook 'n indirekte invloed op die klank, kan die ligatuur, dit wil sê die masjien waarmee ons ons mondstuk met 'n riet draai, 'n impak hê.

Klankskeppingsoefeninge

Dit is die beste om op die mondstuk te begin oefen en lang klanke te probeer maak wat konstant moet wees en nie moet sweef nie. Die reël is dat ons diep asemhaal en een toon speel vir die hele duur van die asem. In die volgende oefening probeer ons verskillende hoogtes op die mondstuk self speel, die beste manier is om af en op te gaan in heeltone en halftone. Dit is goed om hierdie oefening te doen deur jou larinks te werk, soos sangers doen. Op die mondstuk kan die sogenaamde oop mondstukke regtig baie wen, want hierdie mondstukke het 'n baie wye reeks in verhouding tot toe mondstukke. Ons kan maklik toonlere, passasies of eenvoudige melodieë op die mondstuk self speel.

Die volgende oefening word op 'n volledige instrument uitgevoer en dit sal bestaan ​​uit die speel van lang tone. Die beginsel van hierdie oefening is dat hierdie lang note regdeur die toonleer van die instrument gespeel moet word, dit wil sê van die laagste B tot f 3 of hoër as persoonlike vermoë dit toelaat. Aan die begin voer ons hulle uit om 'n gelyke dinamiese vlak te probeer handhaaf. Natuurlik, aan die einde van die asem, sal hierdie vlak vanself begin daal. Dan kan ons 'n oefening doen waar ons sterk aanval aan die begin, dan saggies los, en dan 'n crescendo doen, maw ons verhoog die volume stelselmatig.

Om botone te oefen is nog 'n baie belangrike element wat ons sal help om die klank te vind waarna ons soek. Alikwoty, dit wil sê, ons dwing ons keel om te werk. Ons doen hierdie oefening op die drie laagste note, dit is B, H, C. Hierdie oefening neem maande se oefening om ons regtig goed te laat vaar, maar dit is regtig wonderlik wanneer dit kom by die skep van die klank.

opsomming

Daar is baie elemente om die klank te kry wat jy wil hê. Eerstens moet jy nie 'n slaaf van die toerusting word nie en jy moet nooit redeneer dat as jy nie 'n hoë-end instrument het nie, jy nie lekker kan speel nie. Die instrument sal nie vanself speel nie en dit is meestal aan die instrumentalis hoe 'n gegewe saksofoon klink. Dit is die man wat die klank skep en modelleer en dit is van hom wat die meeste in hierdie saak is. Onthou dat die saksofoon net 'n hulpmiddel is om dit gemaklik te maak om te speel. Natuurlik, hoe beter 'n saksofoon van 'n beter allooi gemaak is en beter materiale gebruik is om dit te bou, hoe beter en gemakliker sal dit wees om op so 'n saksofoon te speel, maar die man het altyd 'n deurslaggewende invloed op die klank.