Verwysingslied

Wat is 'n verwysingsliedjie?

Dit is 'n voltooide, gemengde, bemeesterde en vrygestelde opname, wat na ons mening 'n model is in terme van klank, sy struktuur, melodie, ritme, duur en vele ander elemente waaruit die voltooide stuk musiek bestaan. Dit is natuurlik subjektiewe gevoelens, want elkeen van ons het ons eie smaak en ons eie musiekvoorkeure. So, so 'n stuk kan vir ons as 'n soort inspirasie en verwysingspunt dien om ons eie musiekproduksies te skep.

Klankstandaard

In musiek is daar natuurlik sekere klankstandaarde wat voortspruit uit 'n gegewe genre of era waarin 'n stuk geskep is. Selfs oor etlike jare kan jy duidelike verskille in hierdie opsig met betrekking tot dieselfde musiekgenre opmerk. Dit kan perfek opgemerk word tydens die ontwikkeling en vorming van rock en roll, waar ander klankneigings in die 60's-pamflet gesien kon word, en ander twintig jaar later in die 80's. van digitale instrumente, is so 'n standaard van die XNUMXste en XNUMXste eeu, byvoorbeeld, midi. Die hoofgedagte van hierdie stelsel is dat alle toestelle wat met hierdie standaard toegerus is, hul data vrylik kan uitruil, opdragte kan oordra oor parameters wat 'n gegewe klank kenmerk, soos toonhoogte, volume, panorama of klankmodulasie, ongeag die tydperk waarvoor die toestel is digitaal kom, natuurlik met inagneming van die feit dat nuwe generasie instrumente of toestelle baie beter oplossings het as die ouer.

Wat kan uit die verwysingssnit geleer word

Die eerste element wat ons dadelik kan vang, is luidheid. Ons kan sien of ons stuk in hierdie opsig met die verwysingsstuk kompeteer en in hierdie opsig soortgelyk daaraan is. Nog 'n element is die toepaslike verhoudings van lae en hoë frekwensie instellings. Is ons stuk te laag of te gesny in verhouding tot ons formule? Die rangskikking van die instrumente en hul panning, dws behoorlike rangskikking aan die regterkant, links en in die middel. Die grootte van die diepte, dit wil sê of 'n gegewe instrument die indruk wek dat dit ver, weggesteek is, of dalk ons ​​gevoel asof die instrumentalis langs ons is.

Sleutel vergelykende elemente

Die basis is om die verwysingstuk met ons s'n op dieselfde volumevlakke te vergelyk. Dit is belangrik dat ons vinnig en doeltreffend mis tussen die verwysingsbaan en wat ons meng. Dit sal ons toelaat om onmiddellik 'n paar afwykings van die volume, diepte of pan raak te sien. Ons sal ook dadelik enige verskille in die timbre van die twee liedjies sien. Wat dadelik opval met so 'n snit is watter van die snitte het 'n helderder klank en watter het 'n donkerder klank. Dit is ook die moeite werd om 'n tydelike beperker te koppel aan die snit wat gemeng word, wat ons sal toelaat om na die verwysingssnit te verwys tydens ons werk. Dit is nogal belangrik, want die oorgrote meerderheid snitte het 'n beperker in die finale stadium van produksie wat die klank tot 'n mate verander. Danksy die feit dat ons so 'n illustratiewe beperker sal gebruik, sal ons soortgelyke gekompakteerde pieke met 'n soortgelyke dinamiese omvang kry.

Die naslaanwerk gee vir ons so 'n verwysingspunt in verhouding tot die werk wat ons skep. Daarom moet die verwysingstuk eerstens die klank en struktuur aanbied wat jy graag in jou projekte wil bereik en graag wil bereik. Danksy verwysingsliedjies het ons 'n verwysing of ons produksie in die regte rigting gaan. Wanneer verskillende genres van musiek geskep word, is dit die moeite werd om verwysings na 'n gegewe styl en genre te hê. Jy moenie byvoorbeeld 'n rockliedjie skep wat gebaseer is op 'n verwysingsliedjie uit 'n ander musiekgenre nie, tensy jy 'n heeltemal nuwe, innoverende styl wil skep. Dit is ook die moeite werd om te sorg vir die goeie gehalte van die verwysingssnitte, verkieslik in golfformaat. Ten slotte, onthou dat die belangrikste elemente van die mengsel op die vlak van die mengsel die frekwensiebalans, die volume van individuele instrumente, panning, breedtes en diepte is.