Erhu: instrumentbeskrywing, samestelling, geskiedenis, toepassing
string

Erhu: instrumentbeskrywing, samestelling, geskiedenis, toepassing

In die Chinese kultuur word die erhu beskou as die mees gesofistikeerde instrument, waarvan die melodieë in staat is om diep emosies, die mees aangrypende en teer emosionele ervarings oor te dra.

Die Chinese viool het 'n antieke oorsprong, die geskiedenis van sy voorkoms het meer as 'n duisend jaar. Vandag klink erhu-musiek nie net in nasionale groepe nie, maar nader dit ook die Europese akademiese tradisie en word gewild in verskillende lande van die wêreld.

Wat is erhu

Die instrument behoort aan die snaarbooggroep. Dit het net twee snare. Die klankreeks is drie oktawe. Die timbre is na aan falsettosang. Die Chinese erhu-viool word gekenmerk deur sy ekspressiewe klank; in die moderne nasionale orkes van die Hemelse Ryk volg dit die raohu in toonhoogte. Die boog werk tussen twee snare en vorm 'n enkele geheel met die instrument.

Erhu: instrumentbeskrywing, samestelling, geskiedenis, toepassing

Daar word geglo dat jy vanaf die ouderdom van 4 die toneelstuk kan begin leer.

Erhu toestel

Hierdie Chinese viool bestaan ​​uit 'n lyf en 'n nek waarlangs die snare gespan word. Die omhulsel is van hout, kan seskantig wees of 'n silindriese vorm hê. Dit verrig 'n resonerende funksie, word van 'n slangvelmembraan voorsien. Die silindriese resonator is gemaak van kosbare houtsoorte. Die lengte van die instrument is 81 cm, die ou eksemplare was kleiner. Aan die einde van die nek, gemaak van bamboes, is daar 'n gebuigde kop met twee gestikte penne.

Die nie-standaard rangskikking van die boog tussen die snare is 'n kenmerkende kenmerk van die Chinese erhu-instrument. Om die ratelgeluid wat mettertyd verskyn te vermy, is dit nodig om die boog met kolofonium te vryf. Maar dit is nie maklik om te doen nie as gevolg van die komplekse ontwerp. Die Chinese het hul eie metode uitgevind om die viool te versorg. Hulle drup hars wat gesmelt is tot 'n vloeibare toestand en vryf die boog, raak dit aan die resonator.

Erhu: instrumentbeskrywing, samestelling, geskiedenis, toepassing

Geskiedenis

Tydens die bewind van die Tang-dinastie in China begin die bloeityd van kultuur. Een van die hoofrigtings in popularisering is musikaal. Gedurende hierdie tye is baie aandag aan die erhu gegee. Alhoewel hulle op die platteland baie vroeër die instrument leer speel het wat die nomades na die Hemelse Ryk gebring het. Die musikante het melancholiese melodieë uitgevoer wat vertel van huishoudelike take, werk en gebeure in gesinne.

Die tweesnarige viool was die gewildste in die noordelike streke, maar mettertyd het die suidelike provinsies ook die Toneelstuk daarop aangeneem. In daardie dae is die erhu nie as 'n "ernstige" instrument beskou nie, dit was deel van volksensembles. Sowat honderd jaar gelede, in die 20's, het die Chinese komponis Liu Tianhua solowerke vir hierdie viool aan die musikale gemeenskap aangebied.

Waar om te gebruik

Die snaarmusiekinstrument erhu klink nie net in volks tradisionele ensembles nie. Die vorige eeu is gekenmerk deur sy oriëntasie teenoor die Europese akademiese tradisie. Op baie maniere het George Gao bygedra tot die popularisering van die Chinese viool. Die kunstenaar het lank in Europa gestudeer om verskeie snaarbooginstrumente te speel en het bygedra tot die bevordering van erhu, nie net in China nie.

Erhu: instrumentbeskrywing, samestelling, geskiedenis, toepassing

Kunstenaars van teaters in China speel dit vlot. Melodieuse, melodieuse klank kan dikwels in dramatiese produksies, in orkeskonserte, in soloklank gehoor word. Verbasend genoeg word die tweesnarige viool nou ook deur jazzmusikante gebruik om etniese motiewe te weerspieël. Die klank van die instrument word perfek gekombineer met verteenwoordigers van die blaasfamilie, byvoorbeeld die xiao-fluit.

Hoe om erhu te speel

Musiekmaak behels die gebruik van 'n spesiale tegniek. Terwyl hy die viool speel, plaas die musikant dit vertikaal, leun op sy knie. Die vingers van die linkerhand druk die snare, maar moenie dit teen die nek druk nie. Kunstenaars gebruik die tegniek van “transverse vibratto” wanneer die snaar afgedruk word.

Musiek in China is nie minder oud as die beskawing self nie. Aanvanklik was dit nie bedoel vir vermaak en vermaak nie, maar vir die suiwering van gedagtes, die geleentheid om jouself in jouself te verdiep. Erhu met sy melodieuse melodieusheid en melancholiese klank is net die instrument wat jou toelaat om jouself in jouself te verdiep, die krag van die Heelal te voel en harmonie te voel.

Эрху – образец китайского смычкового струнного инструмента

Lewer Kommentaar