klavesimbel

klavesimbel [Frans] clavecin, uit Laat Lat. clavicymbalum, van lat. clavis – toonsoort (vandaar die toonsoort) en simbalum – simbale] – ’n geplukte klawerbordmusiekinstrument. Bekend sedert die 16de eeu. (het reeds in die 14de eeu begin gebou word), die eerste inligting oor die klavesimbel dateer uit 1511; die oudste instrument van Italiaanse werk wat tot vandag toe oorleef het, dateer uit 1521.

Die klavesimbel het uit die psalterium ontstaan ​​(as gevolg van rekonstruksie en die toevoeging van 'n klawerbordmeganisme).

Aanvanklik was die klavesimbel vierhoekig van vorm en het in voorkoms na 'n "vrye" klawesimbel gelyk, in teenstelling met snare van verskillende lengtes (elke toonsoort het ooreengestem met 'n spesiale snaar wat in 'n sekere toon gestem is) en 'n meer komplekse klawerbordmeganisme. Die snare van die klavesimbel is in vibrasie gebring deur 'n knyp met behulp van 'n voëlveer, gemonteer op 'n staaf – 'n stoot. Wanneer 'n sleutel gedruk is, het die drukker, wat aan sy agterkant geleë was, opgestaan ​​en die veer het aan die tou vasgehaak (later is 'n leerplektrum gebruik in plaas van 'n voëlveer).

Toestel en klank

Die toestel van die boonste deel van die drukker: 1 - tou, 2 - die as van die vrystellingsmeganisme, 3 - languette (van Franse languette), 4 - plektrum (tong), 5 - demper.

Die klank van die klavesimbel is briljant, maar nie melodieus (rukkerig) nie – wat beteken dat dit nie vatbaar is vir dinamiese veranderinge nie (dit is harder, maar minder ekspressief as dié van die klawesimbel), die verandering in die sterkte en timbre van die klank hang nie af van die aard van die staking op die sleutels nie. Om die klank van die klavesimbel te versterk, is dubbel-, drievoudige en selfs viervoudige snare (vir elke toon) gebruik, wat in harmonie, oktaaf ​​en soms ander intervalle gestem is.

Evolusie

Vanaf die begin van die 17de eeu is metaalsnare in plaas van dermsnare gebruik, wat in lengte toegeneem het (van diskant tot bas). Die instrument het 'n driehoekige pterigoïde vorm verkry met 'n longitudinale (parallel aan die toonsoorte) rangskikking van snare.

In die 17de en 18de eeue om die klavesimbel 'n dinamies meer diverse klank te gee, is instrumente gemaak met 2 (soms 3) handklawerborde (handleidings), wat gerangskik is op terras bo mekaar (gewoonlik is die boonste handleiding 'n oktaaf ​​hoër ingestel) , asook registerskakelaars vir uitbreiding van diskante, oktaafverdubbeling van basse en veranderinge in timbrekleuring (luitregister, fagotregister, ens.).

Die registers is aangedryf deur hefbome wat aan die kante van die sleutelbord geleë is, of deur knoppies onder die sleutelbord, of deur pedale. Op sommige klavesimbels is, vir groter timbreverskeidenheid, 'n 3de klawerbord gerangskik met een of ander kenmerkende timbrekleuring, wat meer dikwels aan 'n luit (die sogenaamde luitklawerbord) herinner.

voorkoms

Uiterlik is klavesimbels gewoonlik baie elegant afgewerk (die liggaam is versier met tekeninge, inlegsels, uitsny). Die afwerking van die instrument was in pas met die stylvolle meubels van die Louis XV-era. In die 16de en 17de eeue Die klavesimbels van die Antwerpse meesters Ruckers het uitgestaan ​​vir hul klankkwaliteit en hul artistieke ontwerp.

Klawesimbel in verskillende lande

Die naam “klavesimbel” (in Frankryk; archichord – in Engeland, kielflugel – in Duitsland, clavichembalo of afgekort cembalo – in Italië) is bewaar vir groot vlerkvormige instrumente met 'n reeks van tot 5 oktawe. Daar was ook kleiner instrumente, gewoonlik reghoekig van vorm, met enkel snare en 'n reeks van tot 4 oktawe, genoem: epinet (in Frankryk), spinet (in Italië), virginel (in Engeland).

'n Klawesimbel met 'n vertikale liggaam is 'n klaviciterium. Die klavesimbel is as 'n solo, kamer-ensemble en orkesinstrument gebruik.

Die skepper van die virtuose klavesimbelstyl was die Italiaanse komponis en klavesimbelspeler D. Scarlatti (hy besit talle werke vir klavesimbel); die stigter van die Franse skool van klavesimbelspelers was J. Chambonnière (sy klavesimbelstukke, 2 boeke, 1670, was gewild).

Onder die Franse klavesimbelspelers van die laat 17de en 18de eeue. — F. Couperin, JF Rameau, L. Daquin, F. Daidrieu. Franse klavesimbelmusiek is 'n kuns van verfynde smaak, verfynde maniere, rasionalisties duidelik, onderhewig aan aristokratiese etiket. Die delikate en koue klank van die klavesimbel was in harmonie met die "goeie toon" van die gekose samelewing.

Die galante styl (rokoko) het sy aanskoulike vergestalting onder die Franse klavesimbelspelers gevind. Die gunsteling temas van klavesimbel-miniatuur (miniatuur is 'n kenmerkende vorm van rokoko-kuns) was vroulike beelde ("Capturing", "Flirty", "Gloomy", "Shy", "Sister Monica", "Florentine" deur Couperin), 'n groot plek is ingeneem deur dapper danse (minuet, gavotte, ens.), idilliese prente van boerelewe ("Reapers", "Druifplukkers" deur Couperin), onomatopeïese miniatuurtjies ("Hoender", "Klok", "Tjirp" deur Couperin, "Cuckoo" deur Daken, ens.). 'n Tipiese kenmerk van klavesimbelmusiek is die oorvloed van melodiese versierings.

Teen die einde van die 18de eeu het die werke van Franse klavesimbelspelers uit die repertoire van kunstenaars begin verdwyn. Gevolglik is die instrument, wat so 'n lang geskiedenis en so 'n ryk artistieke erfenis gehad het, uit musiekbeoefening gedwing en deur die klavier vervang. En nie net gedwing nie, maar heeltemal vergete in die XNUMXste eeu.

Dit het gebeur as gevolg van 'n radikale verandering in estetiese voorkeure. Barok-estetika, wat óf op 'n duidelik geformuleerde óf duidelik gevoelde konsep van die affekte-teorie gebaseer is (kortliks die essensie: een stemming, affek – een klankkleur), waarvoor die klavesimbel 'n ideale uitdrukkingsmiddel was, het eerste plek gemaak. na die wêreldbeskouing van sentimentalisme, dan na 'n sterker rigting. – Klassisisme en, laastens, Romantiek. In al hierdie style, inteendeel, het die idee van veranderlikheid - gevoelens, beelde, buie - die aantreklikste en gekultiveerdste geword. En die klavier kon dit uitdruk. Die klavesimbel kon dit alles in beginsel nie doen nie – weens die eienaardighede van sy ontwerp.