Arthur Honegger |

Arthur Honegger

Honegger is 'n groot meester, een van die min moderne komponiste wat 'n sin het vir die majestueuse. E. Jourdan-Morange

Die uitstaande Franse komponis A. Honegger is een van die mees progressiewe kunstenaars van ons tyd. Die hele lewe van hierdie veelsydige musikant en denker was 'n diens aan sy geliefde kuns. Hy het sy veelsydige vermoëns en krag vir byna 40 jaar aan hom gegee. Die begin van die komponis se loopbaan dateer terug na die jare van die Eerste Wêreldoorlog, die laaste werke is in 1952-53 geskryf. Peru Honegger besit meer as 150 komposisies, sowel as baie kritiese artikels oor verskeie brandende kwessies van kontemporêre musiekkuns.

Honegger, 'n boorling van Le Havre, het 'n groot deel van sy jeug in Switserland, die tuisland van sy ouers, deurgebring. Hy het van kleins af musiek bestudeer, maar nie sistematies nie, hetsy in Zürich of in Le Havre. In alle erns het hy op 18-jarige ouderdom komposisie aan die Parys Konservatorium by A. Gedalzh (M. Ravel se onderwyser) begin studeer. Hier het die toekomstige komponis D. Milhaud ontmoet, wat volgens Honegger 'n groot invloed op hom gehad het, bygedra het tot die vorming van sy smaak en belangstelling in moderne musiek.

Die kreatiewe pad van die komponis was moeilik. In die vroeë 20's. hy het die kreatiewe groep musikante betree, wat kritici die "Franse Ses" genoem het (volgens die aantal lede daarvan). Honegger se verblyf in hierdie gemeenskap het 'n beduidende stukrag gegee aan die manifestasie van ideologiese en artistieke teenstrydighede in sy werk. Hy het 'n noemenswaardige hulde gebring aan konstruktivisme in sy orkesstuk Pacific 231 (1923). Die eerste uitvoering daarvan het gepaard gegaan met 'n opspraakwekkende sukses, en die werk het 'n raserige roem onder liefhebbers van allerhande nuwe produkte ontvang. "Ek het oorspronklik die stuk Symphonic Movement genoem," skryf Honegger. “Maar … toe ek die partituur voltooi het, het ek dit Pacific 231 getitel. Dit is die handelsmerk van stoomlokomotiewe wat swaar treine moet lei” … Honegger se passie vir stedelikheid en konstruktivisme word ook in ander werke van hierdie tyd weerspieël: in die simfoniese prentjie “ Rugby” en in “Simfoniese Beweging No. 3”.

Ten spyte van die kreatiewe bande met die "Ses", is die komponis egter altyd gekenmerk deur die onafhanklikheid van artistieke denke, wat uiteindelik die hooflyn van ontwikkeling van sy werk bepaal het. Reeds in die middel 20's. Honegger het begin om sy beste werke te skep, diep menslik en demokraties. Die landmerksamestelling was die oratorium “Koning Dawid”. Sy het 'n lang ketting van sy monumentale vokale en orkesfresko's "Calls of the World", "Judith", "Antigone", "Joan of Arc op die brandstapel", "Dance of the Dead" oopgemaak. In hierdie werke breek Honegger onafhanklik en individueel verskeie neigings in die kuns van sy tyd, streef daarna om hoë etiese ideale te beliggaam wat van ewige universele waarde is. Vandaar die beroep op antieke, Bybelse en Middeleeuse temas.

Honegger se beste werke het die grootste verhoë van die wêreld omseil en luisteraars bekoor met emosionele helderheid en varsheid van die musikale taal. Die komponis het self aktief opgetree as dirigent van sy werke in 'n aantal lande in Europa en Amerika. In 1928 het hy Leningrad besoek. Hier is vriendskaplike en kreatiewe verhoudings tussen Honegger en Sowjet-musikante, en veral met D. Shostakovich, gevestig.

In sy werk was Honegger nie net op soek na nuwe intrige en genres nie, maar ook na 'n nuwe luisteraar. "Musiek moet die publiek verander en 'n beroep op die massas maak," het die komponis aangevoer. “Maar hiervoor moet sy haar karakter verander, eenvoudig, ongekompliseerd en in groot genres word. Mense is onverskillig teenoor komponisttegniek en soektogte. Dit is die soort musiek wat ek probeer gee het in "Jeanne at the stake". Ek het probeer om toeganklik te wees vir die gemiddelde luisteraar en interessant vir die musikant te wees.”

Die komponis se demokratiese aspirasies het in sy werk in die musikale en toegepaste genres neerslag gevind. Hy skryf baie vir bioskoop, radio, dramateater. Honegger het in 1935 'n lid van die Franse Volksmusiekfederasie geword en het saam met ander progressiewe musikante by die geledere van die anti-fascistiese Populêre Front aangesluit. Gedurende hierdie jare het hy massaliedjies geskryf, verwerkings van volksliedjies gemaak, deelgeneem aan die musikale verwerking van uitvoerings in die styl van massafeeste van die Groot Franse Revolusie. ’n Waardige voortsetting van Honegger se werk was sy werk in die tragiese jare van die fascistiese besetting van Frankryk. As lid van die weerstandsbeweging het hy toe 'n aantal werke met diep patriotiese inhoud geskep. Dit is die Tweede Simfonie, Songs of Liberation en musiek vir die radioprogram Beats of the World. Saam met vokale en oratoriese kreatiwiteit behoort sy 5 simfonieë ook tot die hoogste prestasies van die komponis. Die laaste van hulle is geskryf onder die direkte indruk van die tragiese gebeure van die oorlog. Vertel oor die brandende probleme van ons tyd, hulle het 'n beduidende bydrae tot die ontwikkeling van die simfoniese genre van die XNUMXste eeu geword.

Honegger het sy kreatiewe credo nie net in musikale kreatiwiteit geopenbaar nie, maar ook in literêre werke: hy het 3 musiek- en niefiksieboeke geskryf. Met 'n wye verskeidenheid van onderwerpe in die komponis se kritiese erfenis, neem die probleme van kontemporêre musiek en die sosiale betekenis daarvan 'n sentrale plek in. In die laaste jare van sy lewe het die komponis wêreldwye erkenning ontvang, was 'n eredoktor van die Universiteit van Zürich, en het aan die hoof van 'n aantal gesaghebbende internasionale musikale organisasies gestaan.

I. Vetlitsyna

Komposisies:

jy opereer – Judith (Bybelse drama, 1925, 2de uitg., 1936), Antigone (liriese tragedie, lib. J. Cocteau na Sophocles, 1927, tr “De la Monnaie”, Brussel), Eaglet (L'aiglon , saam met G. Iber, gebaseer op die drama deur E. Rostand, 1935, wat in 1937 afspeel, Monte Carlo), ballette – Waarheid is 'n leuen (Vèritè – mensonge, marionetballet, 1920, Parys), Skaats-Rink (Skaatsbaan, Sweedse rolballet, 1921, pos. 1922, Champs Elysees Teater, Parys), Fantasie (Phantasie, ballet- skets) , 1922), Onder water (Sous-marine, 1924, pos. 1925, Opera Comic, Parys), Metal Rose (Rose de mètal, 1928, Parys), Cupido en Psyche se troue (Les noces d 'Amour et Psychè, op die temas van "French Suites" deur Bach, 1930, Parys), Semiramide (ballet-melodrama, 1931, post. 1933, Grand Opera, Parys), Icarus (1935, Parys), The White Bird Has Flew ( Un oiseau blanc s' est envolè, ​​​​vir 'n lugvaartfees, 1937, Théâtre des Champs-Élysées, Parys), Song of Songs (Le cantique des cantiques, 1938, Grand Opera, Parys), The Birth of Color (La naissance des couleurs, 1940, ibid.), The Call of the Mountains (L'appel de la montagne, 1943, pos. 1945, ibid.), Shota Rustaveli (saam met A. Tcherepnin, T. Harshanyi, 1945, Monte Carlo), Man in a Leopard Vel (L'homme a la peau de lèopard, 1946); operette – The Adventures of King Pozol (Les aventures du roi Pausole, 1930, tr “Buff-Parisien”, Parys), Beauty from Moudon (La belle de Moudon, 1931, tr “Jora”, Mézières), Baby Cardinal (Les petites Cardinal) , met J. Hibert, 1937, Bouffe-Parisien, Parys); verhoog oratoriums – Koning Dawid (Le roi David, gebaseer op die drama deur R. Moraks, 1ste uitgawe – Simfoniese psalm, 1921, tr “Zhora”, Mezieres; 2de uitgawe – dramatiese oratorium, 1923; 3de uitgawe – opera -oratorium, 1924, Parys ), Amphion (melodrama, 1929, pos. 1931, Grand Opera, Parys), oratorium Cries of Peace (Cris du monde, 1931), dramatiese oratorium Joan of Arc op die brandstapel (Jeanne d' Arc au bucher, teks deur P. Claudel, 1935, Spaans 1938, Basel), oratorium Dance of the Dead (La danse des morts, teks deur Claudel, 1938), dramatiese legende Nicolas de Flue (1939, post. 1941, Neuchâtel ), Kersfeeskantate (Une cantate de Noel) , in liturgiese en volkstekste, 1953); vir orkes – 5 simfonieë (eerste, 1930; tweede, 1941; Liturgies, Liturgique, 1946; Basel pleasures, Deliciae Basilienses, 1946, simfonie van drie res, Di tre re, 1950), Prelude tot die drama “Aglavenet en Selluder” (Aglavenet en Sellude) pour ” Aglavaine et Sèlysette”, 1917), The Song of Nigamon (Le chant de Nigamon, 1917), The Legend of the Games of the World (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè) , 1920), Mimic Symphony Horace- wenner (Horace victorieux, 1921), Song of Joy (Chant de joie, 1923), Prelude tot Shakespeare se The Tempest (Prèlude pour “La tempete”, 1923), Pacific 231 (Pacific 231, 1923) ), Rugby (Rugby, 1928) , Simfoniese beweging No 3 (Mouvement symphonique No3, 1933), Suite uit die musiek vir die film “Les Misérables” (“Les misèrables”, 1934), Nocturne (1936), Serenade Angélique (Sèrènade) pour Angèlique, 1945), Suite archaique (Suite archaique , 1951), Monopartita (Monopartita, 1951); konserte met orkes – concertino vir klavier (1924), vir Volch. (1929), kamerkonsert vir fluit, Engels. horing en snare. ork. (1948); kamer instrumentale ensembles — 2 sonates vir Skr. en fp. (1918, 1919), sonate vir altviool en klavier. (1920), sonate vir vlc. en fp. (1920), sonatina vir 2 Skr. (1920), sonatina vir klarinet en klavier. (1922), sonatina vir Skr. en VC. (1932), 3 snare. kwartet (1917, 1935, 1937), Rapsodie vir 2 fluite, klarinet en klavier. (1917), Volkslied vir 10 snare (1920), 3 kontrapunte vir piccolo, hobo, skr. en VC. (1922), Prelude en Blues vir harpkwartet (1925); vir klavier – Scherzo, Humoresque, Adagio expressivo (1910), Toccata and Variations (1916), 3 stukke (Prelude, Dedication to Ravel, Hommage a Ravel, Dance, 1919), 7 stukke (1920), Sarabande van die album “Six” ( 1920), Swiss Notebook (Cahier Romand, 1923), Toewyding aan Roussel (Hommage a A. Rousell, 1928), Suite (vir 2 bp., 1928), Prelude, arioso en fughetta oor 'n BACH-tema (1932), Partita ( vir 2 bp., 1940), 2 sketse (1943), Herinneringe aan Chopin (Souvenir de Chopm, 1947); vir solo viool — sonate (1940); vir orrel – fuga en koraal (1917), vir fluit – Dans van die bok (Danse de la chevre, 1919); romanse en liedjies, insluitend op die volgende G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Cocteau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure en andere; musiek vir dramateateropvoerings – The Legend of the Games of the World (P. Meralya, 1918), Dooddans (C. Larronda, 1919), Pasgetroudes op die Eiffeltoring (Cocteau, 1921), Saul (A. Zhida, 1922), Antigone ( Sophocles – Cocteau, 1922) , Lilyuli (R. Rolland, 1923), Phaedra (G. D'Annunzio, 1926), 14 Julie (R. Rolland; saam met ander komponiste, 1936), Silk slipper (Claudel, 1943), Karl the Bold (R Morax, 1944), Prometheus (Aeschylus – A. Bonnard, 1944), Hamlet (Shakespeare – Gide, 1946), Oedipus (Sophocles – A. Both, 1947), Staat van Beleg (A. Camus, 1948) ), Met liefde nie grap hulle nie (A. Musset, 1951), Oedipus die Koning (Sophokles – T. Molniera, 1952); musiek vir radio – 12 houe om middernag (Les 12 coups de minuit, C. Larronda, radioraaisel vir koor en ork., 1933), Radio panorama (1935), Christopher Columbus (V. Age, radio-oratorium, 1940), Beatings of the world ( Battements du monde, Age, 1944), Die Goue Kop (Tete d'or, Claudel, 1948), Sint Franciscus van Assisi (Age, 1949), Die Versoening van François Villon (J. Bruire, 1951); musiek vir films (35), insluitend “Crime and Punishment” (volgens FM Dostoevsky), “Les Misérables” (volgens V. Hugo), “Pygmalion” (volgens B. Shaw), “Abduction” (volgens Sh. F. Ramyu), “Kaptein Fracas” (volgens T. Gauthier), “Napoleon”, “Vlug oor die Atlantiese Oseaan”.

Literêre werke: Incantation aux fossiles, Lausanne (1948); Je suis compositeur, (P., 1951) (Russiese vertaling – Ek is 'n komponis, L., 1963); Nachklang. Schriften, Foto's. Documente, Z., (1957).

Verwysings: Shneerson GM, Franse musiek van die XX eeu, M., 1964, 1970; Yarustovsky B., Simfonie oor oorlog en vrede, M., 1966; Rappoport L., Arthur Honegger, L., 1967; haar, Some Features of A. Honegger's Harmony, in Sat: Problems of Mode, M., 1972; Drumeva K., Dramatiese oratorium deur A. Honegger "Joan of Arc op die spel", in versameling: Uit die geskiedenis van buitelandse musiek, M., 1971; Sysoeva E., Enkele vrae van A. Honegger se simfonisme, in versameling: Uit die geskiedenis van buitelandse musiek, M., 1971; haar eie, A. Onegger se Simfonieë, M., 1975; Pavchinsky S, Simfoniese werke van A. Onegger, M., 1972; George A., A. Honegger, P., 1926; Gerard C, A. Honegger, (Brux., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); Tappolet W., A. Honegger, Z., (1954), id. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil R., Histoire de la musique, t. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (Russiese vertaling van fragmente – Dumesnil R., Moderne Franse komponiste van die Ses-groep, red. en inleidende artikel M. Druskina, L., 1960) ; Peschotte J., A. Honegger. L'homme et son oeuvre, P., 1964.