Khomus: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, tipes, hoe om te speel

Hierdie instrument word nie in musiekskole onderrig nie, sy klank kan nie in instrumentale orkeste gehoor word nie. Khomus is deel van die nasionale kultuur van die mense van Sakha. Die geskiedenis van die gebruik daarvan het meer as vyfduisend jaar. En die klank is nogal spesiaal, amper "kosmies", heilig, wat die geheime van selfbewustheid openbaar aan diegene wat die geluide van die Yakut khomus kan hoor.

Wat is khomus

Khomus behoort tot die groep Joodse harpe. Dit sluit verskeie verteenwoordigers tegelyk in, wat ekstern verskil in klankvlak en timbre. Daar is lamellêre en geboë Joodse harpe. Die instrument word deur verskillende mense van die wêreld gebruik. Elkeen van hulle het iets anders aan die ontwerp en klank gebring. So in Altai speel hulle komuzes met 'n ovaal raam en 'n dun tong, so die klank is lig, lui. En die Viëtnamese dan moi in die vorm van 'n bord het 'n hoër klank.

'N Unieke en wonderlike klank word geproduseer deur die Nepalese murchung, wat 'n omgekeerde ontwerp het, dit wil sê die tong is in die teenoorgestelde rigting verleng. Die Yakut khomus het 'n vergrote tong, wat dit moontlik maak om 'n krakende, sonore, rollende geluid te onttrek. Alle instrumente is van staal gemaak, hoewel daar vir etlike eeue beide hout- en beenmonsters was.

Gereedskap toestel

Moderne khomus is van metaal gemaak. In voorkoms is dit redelik primitief, dit is 'n basis, in die middel waarvan daar 'n vrylik ossillerende tong is. Sy einde is geboë. Die klank word geproduseer deur die tong te beweeg, wat deur die draad getrek, aangeraak of met 'n vinger geslaan word. Die raam is rond aan die een kant en taps aan die ander kant. In die afgeronde deel van die raam is 'n tong aangeheg, wat tussen die dekke verbygaan, 'n geboë einde het. Deur dit te slaan, maak die musikant vibrerende klanke met behulp van uitasemlug.

Verskil van harp

Beide musiekinstrumente het dieselfde oorsprong, maar het 'n kwalitatiewe verskil van mekaar. Die verskil tussen die Yakut khomus en die Jood se harp is in die lengte van die tong. Onder die mense van die Republiek van Sakha is dit langer, so die klank is nie net sonore nie, maar ook met 'n kenmerkende geknetter. Khomus en Joodse harp verskil in die afstand tussen klankborde en tong. In die Yakut-instrument is dit baie onbeduidend, wat ook die klank beïnvloed.

Geskiedenis

Die instrument begin sy geskiedenis lank voor die koms van ons era op 'n tyd toe 'n persoon geleer het om 'n boog, pyle, primitiewe gereedskap vas te hou. Die ou mense het dit van dierebeendere en hout gemaak. Daar is 'n weergawe dat die Yakuts aandag gegee het aan die geluide wat 'n boom wat deur weerlig gebreek is, gemaak het. Elke rukwind het 'n pragtige geluid gemaak en die lug tussen die gekloofde hout laat vibreer. In Siberië en die Republiek van Tyva is gereedskap wat op die basis van houtskyfies gemaak is, bewaar.

Die algemeenste khomus was onder die Turkssprekende volke. Een van die oudste kopieë is gevind op die terrein van die Xiongnu-volke in Mongolië. Wetenskaplikes neem met vertroue aan dat dit so vroeg as die 3de eeu vC gebruik is. In Yakutia het argeoloë baie musikale rietinstrumente in sjamanistiese begrafnisse ontdek. Hulle is versier met wonderlike ornamente, waarvan historici en kunshistorici steeds nie kan ontrafel nie.

Sjamane, met behulp van die timbre rollende klank van Joodse harpe, het hul weg na ander wêrelde oopgemaak, en het volkome harmonie met die liggaam bereik, wat vibrasies waargeneem het. Met behulp van geluide het die mense van Sakha geleer om emosies, gevoelens te wys, om die taal van diere en voëls na te boots. Die klank van die khomus het die luisteraars en die kunstenaars self in 'n toestand van beheerste beswyming ingelei. Dit is hoe sjamane 'n buitesintuiglike effek bereik het, wat gehelp het om geestesongesteldhede te behandel en selfs ernstige kwale verlig het.

Hierdie musiekinstrument is nie net onder Asiërs versprei nie. Die gebruik daarvan is ook in Latyns-Amerika opgemerk. Dit is daarheen gebring deur handelaars wat aktief tussen die vastelande in die XNUMXste-XNUMXste eeue gereis het. Ongeveer dieselfde tyd het die harp in Europa verskyn. Ongewone musiekwerke vir hom is deur die Oostenrykse komponis Johann Albrechtsberger geskep.

Hoe om die khomus te speel

Om hierdie instrument te speel is altyd improvisasie, waarin die kunstenaar emosies en gedagtes plaas. Maar daar is basiese vaardighede wat bemeester moet word om die khomus te bemeester en te leer hoe om 'n harmonieuse melodie te produseer. Met hul linkerhand hou die musikante die geronde deel van die raam vas, die klankborde word teen hul tande gedruk. Met die wysvinger van die regterhand tref hulle die tong, wat vrylik moet vibreer sonder om aan die tande te raak. Jy kan die klank versterk deur jou lippe om die liggaam te draai. Asem speel 'n belangrike rol in die vorming van die melodie. Deur die lug stadig in te asem, verleng die kunstenaar die klank. Die verandering in die skaal, sy versadiging hang ook af van die vibrasie van die tong, die beweging van die lippe.

Belangstelling in khomus, wat gedeeltelik verlore geraak het met die koms van die Sowjet-mag, groei in die moderne wêreld. Hierdie instrument kan nie net in die huise van die Yakuts gehoor word nie, maar ook by die optredes van nasionale groepe. Dit word in volks- en etno-genres gebruik, wat nuwe moontlikhede tot die einde van 'n onontginde instrument oopmaak.