Bemeestering in Musiekproduksie

Aan die begin is dit die moeite werd om te verduidelik wat bemeestering hoegenaamd is. Dit is naamlik 'n proses waarin ons 'n samehangende album uit 'n stel individuele liedjies skep. Ons bereik hierdie effek deur seker te maak dat die liedjies blykbaar uit dieselfde sessie, ateljee, opnamedag, ens kom. Ons probeer om hulle te pas in terme van frekwensiebalans, waargenome hardheid en spasiëring tussen hulle – sodat hulle 'n eenvormige struktuur skep . Tydens bemeestering werk jy aan een stereolêer (final mix), minder dikwels op stamme (verskeie groepe instrumente en sang).

Die finale stadium van produksie – meng en bemeestering

Jy kan sê dit is soort van 'n gehaltebeheer. Op hierdie stadium kan jy nog min invloed op die produksie hê deur op die hele stuk (gewoonlik een snit) op te tree.

In bemeestering het ons 'n beperkte aksieveld, anders as in die mengsel, waarin ons steeds iets kan verander – bv. 'n instrument byvoeg of verwyder. Tydens die vermenging besluit ons watter klank om te klink, op watter volumevlak en waar om te speel.

In bemeestering voer ons skoonheidsmiddels uit, die laaste verwerking van wat ons geskep het.

Die punt is om die optimale klank, die hoogste moontlike gemiddelde volume sonder enige merkbare verlies in kwaliteit en die hoogste klas toonbalans van 'n opname te verkry voordat dit na reeksproduksie van duisende CD-kopieë gestuur word. Behoorlike bemeestering kan die kwaliteit van die musikale materiaal aansienlik verbeter, veral wanneer die mengsel en tydsberekening nie professioneel gedoen is nie. Boonop bevat 'n professioneel vervaardigde bemeestering van 'n CD sekere tegniese elemente soos PQ-lyste, ISRC-kodes, CD-teks, ens. (die sogenaamde Red Book-standaard).

Bemeestering by die huis

Baie mense wat wel hul eie opnames bemeester, verkies om 'n aparte toepassing hiervoor te gebruik, anders as die een wat hulle gebruik om snitte en mengsels op te neem, of om 'n eksterne toestel te gebruik. Dit is 'n goeie oplossing, want na so 'n verandering van omgewing en die laai van die mengsel in die redigeerder, kan ons na ons opname kyk uit 'n effens ander hoek.

Dit is deels omdat ons die hele stuk na een baan uitvoer en ons nie meer die moontlikheid het om met sy komponente in te meng nie.

Workflow

Ons voer gewoonlik bemeestering uit in 'n soortgelyke volgorde as die volgende punte:

1.Kompressie

Dit het ten doel om die sogenaamde pieke op te spoor en te verwyder. Kompressie word ook gebruik om 'n samehangende, koherente klank van die geheel te verkry.

2. Regstelling

Equalisering word gebruik om die algehele klank te verbeter, die spektrum glad te maak, dreunfrekwensies uit te skakel en byvoorbeeld sibilante te verwyder.

3.Beperking

Beperk die piekseinvlak tot die maksimum waarde wat deur digitale toestelle toegelaat word en die verhoging van die gemiddelde vlak.

Ons moet onthou dat elke liedjie anders is en ons kan nie een patroon op alle liedjies toepas nie, behalwe vir albums. In hierdie geval, ja, soms gebeur dit dat jy die hele album volgens een verwysingspunt bemeester, sodat die hele ding samehangend klink.

Het ons altyd bemeestering nodig?

Die antwoord op hierdie vraag is nie eenvoudig en reguit nie.

Dit hang af van verskeie faktore. Ek kan 'n stelling waag dat ons in klubmusiek, gemaak op die rekenaar, wanneer ons op hoogte is van elke stadium van die mengsel en ons snit goed klink, hierdie proses kan laat gaan, alhoewel ek besef dat baie mense saam met my sal wees op hierdie stadium het hulle nie saamgestem nie.

Wanneer is bemeestering noodsaaklik?

1. As ons snit op sy eie goed klink, maar beslis stiller is in vergelyking met 'n ander snit.

2. As ons stuk op sy eie goed klink, maar te “helder” of te “modderig” is in vergelyking met ’n ander snit.

3. As ons stuk op sy eie goed klink, maar te lig is, het dit nie die regte gewig in vergelyking met 'n ander stuk nie.

Trouens, bemeestering sal nie die werk vir ons doen nie, en dit laat die mengsel ook nie skielik wonderlik klink nie. Dit is ook nie 'n stel wonderwerktuie of VST-inproppe wat foute van vorige produksiestadia van 'n liedjie sal regmaak nie.

Dieselfde beginsel geld hier as in die geval van die mengsel – hoe minder hoe beter.

Die beste oplossing is 'n sagte bandkorreksie of die gebruik van 'n ligte kompressor, wat net addisioneel al die instrumente in die mengsel sal bind, en die hoofsnit tot die maksimum moontlike volumevlak sal trek.

Onthou!

As jy hoor dat iets nie reg klink nie, korrigeer dit in die mengsel of neem selfs die hele snit weer op. As 'n spoor lastig blyk te wees, probeer om dit weer te registreer - dit is een van die raad wat professionele mense gee. Jy moet 'n goeie klank skep aan die begin van werk, wanneer jy snitte registreer.

saamvat

Soos in die titel, is bemeestering een van die belangrikste stadiums van musiekproduksie. Dit is omdat dit tydens hierdie proses is dat ons ons diamant kan “poets” of iets kan bederf waaraan ons die afgelope weke gewerk het. Ek glo dat ons 'n paar dae verlof moet neem tussen die meng- en bemeesteringstadium. Dan sal ons na ons stuk kan kyk asof ons dit gekry het om deur 'n ander musikant bemeester te word, kortom, ons sal nugter daarna kyk.

Die tweede opsie is om die stuk aan 'n maatskappy te gee wat met professionele bemeestering te doen het en 'n voltooide behandeling te ontvang wat deur 'n aantal spesialiste uitgevoer word, maar ons praat hier heeltyd van produksie by die huis. Sterkte!

Kommentaar