Xylofoon: beskrywing van die instrument, klank, komposisie, variëteite, gebruik

Die xilofoon is 'n musiekinstrument wat 'n eenvoudige struktuur het en 'n antieke geskiedenis wat duisende jare terug dateer. Ten spyte van die skynbare primitiwiteit, kan slegs professionele persone dit laat klink soos dit moet.

Wat is 'n xilofoon

Die xilofoon behoort aan perkussie-musiekinstrumente (die naaste "verwant" is die metallofoon). Het 'n sekere toonhoogte. Dit lyk soos 'n stel houtplanke van verskillende groottes. Om klank te onttrek, moet jy hulle met spesiale stokke (hamers) slaan.

Elke maat in sy samestelling is ingestel op 'n spesifieke noot. Die klankreeks van 'n professionele instrument is 3 oktawe.

Die xilofoon klink anders, dit hang alles af van die materiaal van die stokke (rubber, plastiek, metaal), die impakkrag. 'n Timbre van sag tot skerp, soortgelyk aan 'n klik, is moontlik.

Stel die xilofoon op

In die hart van die toestel is 'n raam waarop, na analogie van die klawers van 'n klavier, houtblokke in twee rye gerangskik is. Elke balk lê op 'n pad van skuimrubber, tussen die pad en die balk is daar 'n spesiale buis, die doel daarvan is om die klank te versterk. Resonatorbuise timbre kleur die klank in, maak dit helderder, meer ekspressief.

Vir die sleutels word waardevolle, hardehoutsoorte gekies. Voordat 'n gereedskap geskep word, word houtblokkies deeglik gedroog, soms duur die droogproses 'n paar jaar. Die breedte van elke balk is standaard, die lengte wissel na gelang van watter hoogte die klank tydens die Play ontvang moet word.

Hulle maak geluid met stokke. Standaard stel - 2 stukke. Sommige musikante hanteer drie, vier stokke meesterlik. Die materiaal van hul vervaardiging kan anders wees.

Die punte van die stokke het 'n afgeronde vorm, hulle is omhul in leer, vilt, rubber - afhangende van die aard van die musiekstuk.

Hoe klink 'n xilofoon?

Die xilofoon klink ongewoon, skielik. Hy is opgeneem in die orkes, ensemble, wat 'n eienaardige plot wil vertoon. Die werktuig is in staat om die illusie te skep van gekners van tande, 'n onheilspellende fluistering, die gekletter van voete. Hy dra die ervarings van die hoofkarakters, die aard van die optrede perfek oor. Die meeste van die geluide wat gemaak word, is droog, klik.

Virtuose is in staat om allerhande kleure uit die ontwerp te "uitdruk" - van deurdringend, onheilspellend tot sag, lig.

Geskiedenis van die instrument

Die eerste modelle van musiekinstrumente wat soos 'n xilofoon lyk, het meer as 2 duisend jaar gelede verskyn. Hulle het nie behoue ​​gebly nie – antieke tekeninge wat op die grondgebied van moderne Asië, Latyns-Amerika en Afrika gevind is, getuig van die bestaan ​​van voorwerpe.

Vir die eerste keer in Europa is so 'n ontwerp in die XNUMXste eeu beskryf. Vir die gemak van ontwikkeling, het dwaalmusikante verlief geraak daarop, tot die XNUMXste eeu is dit hoofsaaklik deur hulle gebruik.

Die jaar 1830 was 'n keerpunt in die geskiedenis van die xilofoon. Die Wit-Russiese meester M. Guzikov het onderneem om die ontwerp te verbeter. Die spesialis het die houtplate in 'n sekere volgorde gerangskik, in 4 rye, het die resonerende buise van onder af gebring. Innovasies het dit moontlik gemaak om die reeks van die model tot 2,5 oktawe uit te brei.

Binnekort het die innovasie die aandag van professionele musikante en komponiste getrek. Die xilofoon het deel van die orkeste geword, later het dit moontlik geword om solo-partye uit te voer.

Na 100 jaar het 'n ander verandering in die voorkoms van die houtmetallofoon plaasgevind. In plaas van 4 rye, het 2 oorgebly, die mate was soos klaviersleutels gerangskik. Die reeks het 3 oktawe oorskry, wat die instrument meer buigsaam maak en sy musikale moontlikhede uitbrei. Vandag word die xilofoon aktief deur popkunstenaars, orkeste en soliste gebruik.

Variëteite van die xilofoon

Variëteite van die xilofoon is oor die hele aardbol versprei. Hier is net 'n paar van hulle:

• Balafon – algemeen in 'n aantal Afrika-lande. Die basis bestaan ​​uit 15-20 planke gemaak van harde hout, waaronder resonators geplaas word.
• Die timbila is die nasionale instrument van die Republiek van Mosambiek. Houtsleutels word aan toue geheg, massala vrugte dien as resonators.
• Mokkin is 'n Japannese model.
• Vibrafoon – uitgevind deur die Amerikaners aan die begin van die XNUMXste eeu. Kenmerk - metaalsleutels, die teenwoordigheid van 'n elektriese motor.
• Marimba is 'n Afrika-, Latyns-Amerikaanse tipe instrument, 'n kenmerkende eienskap is stokke met rubberkoppe, 'n pampoen as 'n resonator.

Modelle kan ook geklassifiseer word in:

• Diatonies – maklik om te leer, die plate vorm 'n enkele ry, en herhaal die rangskikking van die wit klawers van die klavier.
• Chromaties – moeiliker om te speel: die sleutels is in twee rye gerangskik, wat 'n reeks swart en wit klaviersleutels verteenwoordig. Die voordeel van die model is wyer musikale moontlikhede om klanke weer te gee.

Die gebruik van

'n Interessante feit: aanvanklik is die instrument uitsluitlik as 'n volksinstrument gebruik. Vandag word dit aktief gebruik deur musikante van koperblaas-, simfonie-, verskeidenheid orkeste. Daar is groepe van slegs xilofoniste.

Xylofoonklanke is teenwoordig in sommige rock-, blues-, jazz-komposisies. Daar is gereeld gevalle van solo-optredes wat hierdie instrument gebruik.

Bekende kunstenaars

Die eerste xilofonistiese virtuoos was die skepper van die moderne weergawe van die instrument, die Wit-Rus M. Guzikov. Daarna is die talente van K. Mikheev, A. Poddubny, B. Becker, E. Galoyan en vele ander aan die wêreld geopenbaar.