Atonale musiek |
Musiekbepalings

Atonale musiek |

Woordeboekkategorieë
terme en konsepte

ATONALE MUSIEK (uit Grieks a – negatiewe deeltjie en tonos – toon) – musiek. werke geskryf buite die logika van modale en harmonieë. verbindings wat die taal van tonale musiek organiseer (sien Modus, Tonaliteit). Hoof die beginsel van A. m. is die volledige gelykheid van alle tone, die afwesigheid van enige modale sentrum wat hulle verenig en swaartekrag tussen tone. A. m. herken nie die kontras van konsonansie en dissonansie en die behoefte om dissonansies op te los nie. Dit impliseer die verwerping van funksionele harmonie, sluit die moontlikheid van modulasie uit.

Dep. atonale episodes word reeds in die laat Romantiek gevind. en impressionistiese musiek. Eers in die vroeë 20ste eeu in die werk van A. Schoenberg en sy studente kry die verwerping van die tonale grondslae van musiek egter fundamentele betekenis en gee dit aanleiding tot die konsep van atonalisme of "atonalisme". Sommige van die mees prominente verteenwoordigers van A. m., insluitend A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, het beswaar gemaak teen die term "atonalisme", en meen dat dit die essensie van hierdie metode van samestelling onakkuraat uitdruk. Slegs JM Hauer, wat onafhanklik die tegniek van atonale 12-toonskryf ontwikkel het, onafhanklik van Schoenberg, wyd gebruik in sy teoretiese. werk met die term "A. m.

Die ontstaan ​​van A. m. is gedeeltelik deur die staat van Europa voorberei. musiek aan die draai van die 20ste eeu. Die intensiewe ontwikkeling van chromatiek, die voorkoms van akkoorde van 'n vierde struktuur, ens., het gelei tot 'n verswakking van die modaal-funksionele neigings. Die strewe na die gebied van "tonale gewigloosheid" word ook geassosieer met die pogings van sommige komponiste om die vrye uitdrukking van verfynde subjektiewe sensasies, onduidelike innerlike gevoelens te benader. impulse.

Die skrywers van A. m. het voor die moeilike taak te staan ​​gekom om beginsels te vind wat die strukturele beginsel wat tonale musiek organiseer, kan vervang. Die aanvanklike tydperk van die ontwikkeling van "vrye atonalisme" word gekenmerk deur die gereelde beroep van komponiste op die wok. genres, waar die teks self as die hoofvormende faktor dien. Onder die eerste komposisies van 'n konsekwent atonale plan is 15 liedere tot verse uit The Book of Hanging Gardens deur S. Gheorghe (1907-09) en Three fp. speel op. 11 (1909) A. Schoenberg. Toe kom sy eie monodrama “Waiting”, die opera “Happy Hand”, “Five Pieces for Orchestra” op. 16, die melodrama Lunar Pierrot, asook die werke van A. Berg en A. Webern, waarin die beginsel van atonalisme verder ontwikkel is. Met die ontwikkeling van die teorie van musiekmusiek het Schoenberg die eis vir die uitsluiting van konsonantakkoorde en die vestiging van dissonansie as die belangrikste element van musiek voorgehou. taal ("emansipasie van dissonansie"). Gelyktydig met die verteenwoordigers van die nuwe Weense skool en onafhanklik van hulle het sekere komponiste van Europa en Amerika (B. Bartok, CE Ives en andere) die metodes van atonale skryfwerk in een of ander mate gebruik.

Esteties die beginsels van A. m., veral in die eerste stadium, was nou verbind met die aanspraak van ekspressionisme, wat deur sy skerpheid onderskei word. beteken en toelaat onlogiese. ontwrigting van art. dink. A. m., ignoreer die funksionele harmoniese. verbande en beginsels om dissonansie in konsonansie op te los, het aan die vereistes van ekspressionistiese kuns voldoen.

Die verdere ontwikkeling van A. m. hou verband met die pogings van sy aanhangers om 'n einde te maak aan die subjektiewe willekeur in kreatiwiteit, kenmerkend van "vrye atonalisme". In die begin. 20ste eeu saam met Schoenberg, die komponiste JM Hauer (Wene), N. Obukhov (Parys), E. Golyshev (Berlyn), en ander het sisteme van komposisie ontwikkel, wat volgens hul skrywers in 'n. 'n paar konstruktiewe beginsels en maak 'n einde aan die soniese anargie van atonalisme. Van hierdie pogings het egter slegs “die metode van samestelling met 12 toonsoorte slegs met mekaar gekorreleer”, gepubliseer in 1922 deur Schoenberg, onder die naam dodecafonie, wydverspreid in baie lande geword. lande. Die beginsels van A. m. onderliggend aan 'n verskeidenheid uitdrukkings. middel van die sg. musiek avant-garde. Terselfdertyd word hierdie beginsels resoluut verwerp deur baie van die uitstaande komponiste van die 20ste eeu wat tonale musiek aanhang. denke (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofiev en andere). Erkenning of nie-erkenning van die legitimiteit van atonalisme is een van die grondbeginsels. meningsverskille in moderne musiekkreatiwiteit.

Verwysings: Druskin M., Maniere van ontwikkeling van moderne buitelandse musiek, in versameling: Questions of modern music, L., 1963, p. 174-78; Shneerson G., About music alive and dead, M., 1960, M., 1964, hfst. “Schoenberg en sy skool”; Mazel L., Oor die ontwikkelingswyses van die taal van moderne musiek, III. Dodecafonie, "SM", 1965, No 8; Berg A., What is atonalitye 'n Radiopraatjie gelewer deur A. Berg op die Weense Rundfunk, 23 April 1930, in Slonimsky N., Musiek sedert 1900, NY, 1938 (sien bylaag); Schoenberg, A., Styl en idee, NY, 1950; Reti R., Tonaliteit, atonaliteit, pantonaliteit, L., 1958, 1960 (Russiese vertaling – Tonaliteit in moderne musiek, L., 1968); Perle G., Reekssamestelling en atonaliteit, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., Musiek in die 20ste eeu ..., NY, 1966.

GM Schneerson

Lewer Kommentaar