Affekteorie |

AFFEKTEORIE (van lat. affectus – emosionele opwinding, passie) – musikaal en esteties. 'n konsep wat in die 18de eeu wydverspreid geraak het; volgens hierdie teorie is die hoof (of selfs die enigste) inhoud van musiek die uitdrukking, of "beeld", mens. gevoelens, passies. By. kom uit die antieke (Aristoteles) en die Middeleeue. estetika ("Musica movet affectus" - "Musiek beweeg passies," het salige Augustinus gesê). 'n Belangrike rol in die vorming van A. t. is gespeel deur die filosofie van R. Descartes – sy verhandeling “Emosionele passies” (“Les passions de l'vme”, 1649). Hoofinstallasies van A. t. word uiteengesit deur I. Mattheson. “Dit is moontlik om met behulp van eenvoudige gereedskap die adel van die siel, liefde, jaloesie perfek uit te beeld. Jy kan al die bewegings van die siel met eenvoudige akkoorde of die gevolge daarvan oordra,” het hy geskryf in The Newest Study of the Singspiel (“Die neueste Untersuchung der Singspiele”, 1744). Hierdie algemene bepaling is gekonkretiseer deur middel van 'n gedetailleerde definisie (dikwels normatief) van wat dit sou uitdruk. Deur middel van melodie, ritme, harmonie kan een of ander gevoel oorgedra word. Selfs J. Tsarlino (“Istitetioni harmoniche”, 1558) het geskryf oor die verband met sekere affekte dekomp. intervalle en majeur en mineur drieklanke. A. Werkmeister (laat 17de eeu) het die reeks muses wat met sekere affekte geassosieer word, uitgebrei. beteken, om tonaliteit, tempo, dissonansie en konsonansie daarin in te voer, register. Op grond van die uitgangspunt van V. Galilea, is in hierdie verband ook die timbres en uitvoeringsvermoëns van die instrumente oorweeg. In al sulke werke is die affekte self geklassifiseer; A. Kircher in 1650 (“Musurgia universalis”) het 8 van hul tipes, en FW Marpurg in 1758 – reeds 27. Die kwessie van konstantheid en verandering van affekte is ook oorweeg. Die meeste ondersteuners van A. t. geglo dat die muses. 'n werk kan slegs een invloed uitdruk, wat in dekomp. dele van die samestelling van sy graderings en skakerings. By. het deels ontwikkel as 'n veralgemening van die neigings wat in Italiaans, Frans na vore kom. en Duits. musiek ser. 18 eeu, was deels esteties. afwagting van die “sensitiewe” rigting in musiek. kreatiwiteit 2de vloer. 18de eeu (N. Piccinni, seuns van JS Bach, JJ Rousseau en andere). By. by baie nagekom. groot musikante, filosowe, estetika van daardie tyd: I. Mattheson, GF Telemann, JG Walter (“Musical Lexicon”), FE Bach, II Kvanz, deels GE Lessing, Abbot JB Dubos, JJ Rousseau, D. Diderot (“Ramo's Nephew) ”), CA Helvetius (“On the Mind”), AEM Grétry (“Memoirs”). In die 2de vloer. 18de eeu n.C. sy invloed verloor.

Verdedig die beginsel van nature. en ware emosie. ekspressiwiteit van musiek, ondersteuners van A. t. teen eng tegnisisme, teen die gestalte Duitser. klassisistiese skool, teen die losmaking van die aardse, dikwels gekweek in die gesange van die Katolieke. en evangelies. kerk, sowel as teen die idealistiese. estetika, wat die teorie van nabootsing verwerp het en probeer het om die "onuitspreekbaarheid" van die gevoelens en passies van die muses te bewys. beteken.

Terselfdertyd het A. t. is gekenmerk deur beperkte, meganistiese aard. Deur die inhoud van musiek te verminder tot die uitdrukking van passies, het sy die belangrikheid van die intellektuele element daarin verkleineer. Met inagneming van affekte as dieselfde geestelike bewegings vir alle mense, A. t. het komponiste geneig om sekere algemene tipes gevoelens uit te druk, en nie hul unieke individuele manifestasies nie. Pogings om intervalle, toonsoorte, ritmes, tempo's, ens. volgens hul emosionele uitdrukking te sistematiseer. effek het dikwels tot skematisme en eensydigheid gelei.

Verwysings: Дидро D., Племянник Рамо, Избр. соч., пер. с франц., т. 1, M., 1926; Маркус S., История музыкальной ESTетики, ч. 1, M., 1959, гл. II; Walther JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Mattheson J., Die volmaakte dirigent, Kassel, 1739; Bach C. Ph. Em., An Essay on the True Art of Playing the Piano, Tl 1-2, В., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gиn., 1767, P., 1768; Engel JJ, oor 'n musieklys, В., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Marx A. В., Oor skilderkuns in musiek, B., 1828; Kretzschmar H., Nuwe voorstelle vir die bevordering van musikale hermeneutiek, sinsestetika, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, algemeen en besonders vir die teorie van affekte, I-II, там же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Schering A., The Music Aesthetics of the German Enlightenment, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., The Music Aesthetics of the 18th Century, Z., 1915; Schцfke R., Quantz as estetikus, «AfMw», VI, 1924; Frotscher G., Bach se tematiese vorming onder die invloed van die teorie van affekte. Verslag oor die 1925ste Musikologiese Kongres in Leipzig. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., Die estetika van musikale nabootsing in die tydperk 1850-1929, Universiteitsargief XVII, Mьnster i. W., 1955; Eggebrecht HH, Die beginsel van uitdrukking in die musikale storm en drang, "German Quarterly Journal for Literary Studies and Intellectual History", XXIX, XNUMX.

KK Rosenskild