Crescendo, crescendo |
Musiekbepalings

Crescendo, crescendo |

Woordeboekkategorieë
terme en konsepte

Italiaans, verlig. – toeneem, toeneem

Geleidelike toename in klankintensiteit. Die skaal en aard van die gebruik van S., sowel as die diminuendo daarteenoor, het saam met die muses self ontwikkel. eis en vervul dit. beteken. Sedert tot ser. 18de eeu het die dinamika van forte en klavier oorheers (sien Dinamika), S. het slegs beperkte gebruik gevind, Hfst. arr. in solo vokale musiek. Terselfdertyd, S., soos ander dinamiese. skakerings en tegnieke, nie in die aantekeninge aangedui nie. In kon. 16de eeu spesiale aanbiedinge is bekendgestel. tekens vir forte en klavier. Daar kan aanvaar word dat hierdie tekens in pl. gevalle was die gebruik van S. of diminuendo ook vooraf bepaal in die oorgang van forte na klavier en omgekeerd. Ontwikkeling in kon. 17 – smeek. 18de eeuse vioolmusiek het gelei tot 'n wyer gebruik van S. en diminuendo. Vanaf die begin van die 18de eeu begin om in gebruik te kom en spesiale tekens om hulle aan te dui. Sulke merke word gevind in F. Geminiani (1739) en PM Veracini (1744), wat egter S. en diminuendo op slegs een noot gedink het. Die tekens wat Veracini gebruik het (byvoorbeeld in die werk van JF Rameau na 1733), het daarna verander in die < en > wat tot vandag toe oorleef het. Van Ser. 18de-eeuse komponiste het hulle begin toevlug tot die verbale benamings S. en diminuendo (waarvoor die terme decrescendo en rinforzando ook gebruik is). Die omvang van S. se aansoek het grootliks van die gereedskap afgehang. Dus het die klavesimbel, wat wyd in die 16de-18de eeue gebruik is, vanweë sy ontwerp nie 'n geleidelike toename in die sterkte van die klank toegelaat nie. Daar was ook 'n stapsgewyse toename in die sterkte van die klank van die orrel, wat eers in die 19de eeu die vermoë om S. verkry het. Mn. antieke instrumente het 'n swak klank gehad, wat ook die gebruiksmoontlikhede van C beperk het. Dit was byvoorbeeld die geval met die klavikord. S. 'n wyer skaal op die snare haalbaar geword het. klawerbordinstrumente eers nadat die klawesimbel en klavesimbel in kon gedruk is. 18 – smeek. 19de eeuse klavier. Alhoewel S. en diminuendo op die fp. word tot 'n sekere mate getrap (aangesien elke klank na 'n hamerslag min of meer vinnig vervaag, en versterking of verswakking van die klank slegs van slag tot slag moontlik is), as gevolg van musikaal-sielkundig. faktore, dit meng nie in met die persepsie van S. en diminuendo op FP nie. so glad, geleidelik. Die grootste toonlere van S. en diminuendo is haalbaar in 'n orkes. Beide orkes S. en diminuendo het egter saam met die ontwikkeling van die muses self ontwikkel. art-va, asook die groei en verryking van die orkes. Die komponiste van die Mannheim-skool het vroeër as ander in hul komposisies orkesorkestrasies van groot skaal en lengte begin gebruik. Sulke simfonieë is nie bereik deur die aantal klinkende stemme te verhoog nie ('n voorheen algemene metode), maar deur die sterkte van die klank van die hele orkes te verhoog. Sedert daardie tyd is spesiale benamings vir verlengde S. – cresc …, cres. dou 'n dou, en later cres...cen...do.

Baie belangrike dramaturgie. S. se funksies word in simfonie uitgevoer. prod. L. Beethoven. In die daaropvolgende tyd behou S. heeltemal sy betekenis. In die 20ste eeu is 'n merkwaardige voorbeeld van die gebruik van S. M. Ravel se Bolero, gebou van begin tot einde op 'n geleidelike, stapsgewyse toename in die sterkte van die klank. Op ’n nuwe basis keer Ravel hier terug na die resepsie van vroeë musiek – dinamies. die toename hou nie soseer verband met die toename in die volume van die klank van dieselfde instrumente nie, maar met die toevoeging van nuwes.

Verwysings: Riemann H., Oor die oorsprong van dinamiese sweltekens, «ZIMG», 1909, Vol. 10, H. 5, pp. 137-38; Heuss A., Oor die dinamika van die Mannheim-skool. Festschrift H. Riemann, Lpz., 1909.

Lewer Kommentaar