Daniel Barenboim |

Daniel Barenboim

Nou gebeur dit dikwels dat 'n bekende instrumentalis of sanger wat sy reeks wil uitbrei, hom tot dirigeer wend, wat dit sy tweede beroep maak. Maar daar is min gevalle wanneer 'n musikant van 'n jong ouderdom hom gelyktydig op verskeie gebiede manifesteer. Een uitsondering is Daniel Barenboim. “Wanneer ek as ’n pianis optree,” sê hy, “streef ek daarna om ’n orkes in die klavier te sien, en wanneer ek by die konsole staan, lyk die orkes vir my soos ’n klavier.” Dit is inderdaad moeilik om te sê wat hy meer van sy meteoriese opkoms en sy huidige roem te danke het.

Die klavier het natuurlik nog voor die dirigeerwerk bestaan. Ouers, onderwysers self (immigrante uit Rusland), het haar seun vanaf die ouderdom van vyf begin onderrig in haar geboorteland Buenos Aires, waar hy die eerste keer op die verhoog verskyn het op die ouderdom van sewe. En in 1952 het Daniel reeds saam met die Mozarteum-orkes in Salzburg opgetree en Bach se Concerto in D mineur gespeel. Die seun was gelukkig: hy is onder voogdyskap geneem deur Edwin Fischer, wat hom aangeraai het om die dirigent langs die pad aan te pak. Sedert 1956 het die musikant in Londen gewoon, gereeld daar as pianis opgetree, verskeie toere gemaak, pryse ontvang by die D. Viotti- en A. Casella-kompetisies in Italië. Gedurende hierdie tydperk het hy lesse by Igor Markovich, Josef Krips en Nadia Boulanger geneem, maar sy pa het vir die res van sy lewe die enigste klavieronderwyser vir hom gebly.

Reeds in die vroeë 60's, op een of ander manier onmerkbaar, maar baie vinnig, het Barenboim se ster op die musikale horison begin styg. Hy gee konserte sowel as pianis en as dirigent, hy neem verskeie uitstekende plate op, waaronder natuurlik al vyf Beethoven se konserte en Fantasia vir klavier, koor en orkes die meeste aandag getrek het. Wel, hoofsaaklik omdat Otto Klemperer agter die konsole was. Dit was 'n groot eer vir die jong pianis, en hy het alles gedoen om die verantwoordelike taak die hoof te bied. Maar tog oorheers in hierdie opname, Klemperer se persoonlikheid, sy monumentale konsepte; die solis, soos opgemerk deur een van die kritici, "het slegs pianisties skoon naaldwerk gemaak." “Dit is nie heeltemal duidelik hoekom Klemperer 'n klavier in hierdie opname nodig gehad het nie,” het 'n ander resensent gespot.

In 'n woord, die jong musikant was nog ver van kreatiewe volwassenheid. Nietemin het kritici nie net hulde gebring aan sy briljante tegniek nie, 'n ware "pêrel", maar ook aan die betekenisvolheid en ekspressiwiteit van frasering, die betekenis van sy idees. Sy interpretasie van Mozart, met sy erns, het die kuns van Clara Haskil opgeroep, en die manlikheid van die spel het hom 'n uitstekende Beethovenis in perspektief laat sien. Gedurende daardie tydperk (Januarie-Februarie 1965) het Barenboim 'n lang, byna 'n maand lange reis om die USSR gemaak, wat in Moskou, Leningrad, Vilnius, Jalta en ander stede opgetree het. Hy het Beethoven se derde en vyfde konserte, Brahms se eerste, groot werke van Beethoven, Schumann, Schubert, Brahms en Chopin se miniatuur uitgevoer. Maar dit het so gebeur dat hierdie reis amper ongemerk verbygegaan het – toe was Barenboim nog nie omring deur 'n stralekrans van glorie nie ...

Toe begin Barenboim se pianistiese loopbaan ietwat afneem. Vir etlike jare het hy amper nie gespeel nie, en het die meeste van sy tyd aan dirigering gegee, hy het die Engelse Kamerorkes gelei. Laasgenoemde het hy nie net by die konsole behartig nie, maar ook by die instrument, nadat hy onder meer byna al Mozart se konserte uitgevoer het. Sedert die begin van die 70's het dirigeer en klavierspel 'n ongeveer gelyke plek in sy aktiwiteite ingeneem. Hy tree op by die konsole van die beste orkeste ter wêreld, vir 'n geruime tyd lei hy die Parys Simfonie-orkes en werk daarmee saam baie as 'n pianis. Nou het hy 'n groot repertorium opgebou, insluitend al die konserte en sonates van Mozart, Beethoven, Brahms, baie werke van Liszt, Mendelssohn, Chopin, Schumann. Kom ons voeg by dat hy een van die eerste buitelandse uitvoerders van Prokofiëf se Negende Sonate was, hy het Beethoven se vioolkonsert in die skrywer se klavierverwerking opgeneem (hy het self die orkes gedirigeer).

Barenboim tree voortdurend as ensemblespeler op saam met Fischer-Dieskau, sanger Baker, vir etlike jare saam met sy vrou, tjellis Jacqueline Dupré (wat nou weens siekte die verhoog verlaat het), asook in 'n trio saam met haar en violis P Zuckerman. 'n Noemenswaardige gebeurtenis in die konsertlewe van Londen was die siklus van historiese konserte "Meesterstukke van klaviermusiek" wat deur hom gegee is van Mozart tot Liszt (seisoen 1979/80). Dit alles bevestig weer en weer die hoë reputasie van die kunstenaar. Maar terselfdertyd is daar steeds 'n gevoel van een of ander ontevredenheid, van ongebruikte geleenthede. Hy speel soos 'n goeie musikant en 'n uitstekende pianis, hy dink "soos 'n dirigent by die klavier", maar sy spel kort steeds die lugigheid, die oortuigingskrag wat nodig is vir 'n groot solis, natuurlik, as jy dit benader met die maatstaf wat die fenomenale talent van hierdie musikant suggereer. Dit blyk dat sy talent selfs vandag musiekliefhebbers meer beloof as wat dit hulle gee, ten minste op die gebied van pianisme. Miskien is hierdie aanname eers versterk deur nuwe argumente ná die kunstenaar se onlangse toer in die USSR, beide met solo-programme en aan die hoof van die Parys-orkes.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990