Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi is een van die uitstaande meesters van die Barok-era, die stigter van die Italiaanse orrel- en klavierskool. Hy is in Ferrara gebore, destyds een van die grootste musieksentrums in Europa. Die vroeë jare van sy lewe word geassosieer met die diens van hertog Alfonso II d'Este, 'n musiekliefhebber wat regdeur Italië bekend is (volgens tydgenote het die hertog 4 uur per dag na musiek geluister!). L. Ludzaski, wat die eerste onderwyser van Frescobaldi was, het by dieselfde hof gewerk. Met die dood van die hertog verlaat Frescobaldi sy geboortestad en verhuis na Rome.

In Rome het hy in verskeie kerke as orrelis en by die howe van die plaaslike adelstand as klavesimbelspeler gewerk. Die benoeming van die komponis is gefasiliteer deur die beskerming van aartsbiskop Guido Bentnvolio. Saam met hom in 1607-08. Frescobaldi het na Vlaandere gereis, toe die middelpunt van klaviermusiek. Die reis het 'n belangrike rol gespeel in die vorming van die kreatiewe persoonlikheid van die komponis.

Die keerpunt in Frescobaldi se lewe was 1608. Dit was toe dat die eerste publikasies van sy werke verskyn het: 3 instrumentele kansones, die Eerste Boek van Fantasie (Milaan) en die Eerste Boek van Madrigale (Antwerpen). In dieselfde jaar het Frescobaldi die hoë en uiters erepos van orrelis van die Sint-Pieterskatedraal in Rome beklee, waarin (met kort pouses) die komponis byna tot aan die einde van sy dae gebly het. Die roem en gesag van Frescobaldi het geleidelik gegroei as 'n orrelis en klavesimbelspeler, 'n uitstaande kunstenaar en 'n vindingryke improvisator. Parallel met sy werk in die St Peter's Cathedral tree hy in diens van een van die rykste Italiaanse kardinale, Pietro Aldobrandini. In 1613 trou Frescobaldi met Oreola del Pino, wat in die volgende 6 jaar vir hom vyf kinders gebaar het.

In 1628-34. Frescobaldi het as orrelis by die hof van die Hertog van Toskane Ferdinando II Medici in Florence gewerk, en daarna sy diens in die St. Peter-katedraal voortgesit. Sy roem het werklik internasionaal geword. Vir 3 jaar studeer hy saam met 'n groot Duitse komponis en orrelis I. Froberger, sowel as baie bekende komponiste en uitvoerders.

Paradoksaal genoeg weet ons niks van die laaste jare van Frescobaldi se lewe, asook van sy laaste musikale komposisies nie.

Een van die komponis se tydgenote, P. Della Balle, het in 'n brief in 1640 geskryf dat daar meer “ridderlikheid” in Frescobaldi se “moderne styl” was. Laat musiekwerke is steeds in die vorm van manuskripte. Frescobaldi het op die hoogtepunt van sy roem gesterf. Soos ooggetuies geskryf het, het “die beroemdste musikante van Rome” aan die begrafnismis deelgeneem.

Die hoofplek in die komponis se kreatiewe erfenis word ingeneem deur instrumentele komposisies vir klavesimbel en orrel in al die destyds bekende genres: canzones, fantasies, richercaras, toccatas, capriccios, partitas, fugues (in die destydse sin van die woord, dit wil sê kanons). In sommige oorheers polifoniese skryfwerk (byvoorbeeld in die "aangeleerde" genre van richercara), in ander (byvoorbeeld in canzone) is polifoniese tegnieke vervleg met homofone ("stem" en instrumentale akkoordbegeleiding).

Een van die bekendste versamelings van Frescobaldi se musiekwerke is “Musical Flowers” ​​(in 1635 in Venesië gepubliseer). Dit sluit orrelwerke van verskeie genres in. Hier het Frescobaldi se onnavolgbare komponisstyl hom in volle maat gemanifesteer, wat gekenmerk word deur die styl van die “opgewonde styl” met harmoniese innovasies, 'n verskeidenheid tekstuurtegnieke, improvisasievryheid en die kuns van variasie. Ongewoon vir sy tyd was die vertolking van tempo en ritme. In die voorwoord tot een van die boeke van sy toccata en ander komposisies vir klavesimbel en orrel, roep Frescobaldi om te speel ... "nie die takt waarneem nie ... volgens gevoelens of die betekenis van woorde, soos dit in madrigale gedoen word." As 'n komponis en uitvoerder op die orrel en klavier het Frescobaldi 'n groot impak gehad op die ontwikkeling van Italiaanse en, meer in die breë, Wes-Europese musiek. Sy roem was veral groot in Duitsland. D. Buxtehude, JS Bach en baie ander komponiste het oor die werke van Frescobaldi bestudeer.

S. Lebedev