Giuseppe Di Stefano |
Giuseppe Di Stefano
Leoncavallo. "Pagliacs". "Vesti la giubba" (Giuseppe Di Stefano)
Di Stefano behoort aan 'n merkwaardige sterrestelsel van sangers wat in die na-oorlogse tydperk ontstaan het en die trots van Italiaanse vokale kuns geword het. VV Timokhin merk op: “Die beelde van Edgar (“Lucia di Lammermoor” deur Donizetti), Arthur en Elvino (“The Puritani” en “La Sonnambula” deur Bellini) wat deur Di Stefano geskep is, het hom wêreldwyd bekendheid verwerf. Hier verskyn die sanger ten volle gewapen met sy vaardigheid: sy ongelooflik melodieuse, gladde legato, ekspressiewe beeldhouwerk frasering en cantilena, vol passievolle gevoel, gesing met 'n "donker", buitengewoon ryk, dik, fluweelagtige klank.
Baie historici van vokale kuns vind Di Stefano die sanger, byvoorbeeld in die rol van Edgar, 'n waardige erfgenaam van die groot tenoor van die vorige eeu, Giovanni Battista Rubini, wat 'n onvergeetlike beeld van Lucia se geliefde in Donizetti se opera geskep het.
Een van die kritici in 'n resensie van die opname van "Lucia" (met Callas en Di Stefano) het direk geskryf dat, hoewel die naam van die beste vertolker van die rol van Edgar in die vorige eeu nou omring is deur legendariese roem, dit is op een of ander manier moeilik om te dink dat hy meer vir luisteraars indruk as Di Stefano in hierdie inskrywing kon produseer. Mens kan nie anders as om saam te stem met die mening van die resensent nie: Edgar – Di Stefano is inderdaad een van die merkwaardigste bladsye van die vokale kuns van ons dae. Miskien, as die kunstenaar net hierdie rekord gelos het, sou sy naam selfs dan een van die grootste sangers van ons tyd wees.
Giuseppe Di Stefano is op 24 Julie 1921 in Catania in 'n militêre gesin gebore. Die seun sou ook oorspronklik 'n offisier word, op daardie stadium was daar geen tekens van sy operaloopbaan nie.
Eers in Milaan, waar hy aan die kweekskool gestudeer het, het een van sy kamerade, 'n groot liefhebber van vokale kuns, daarop aangedring dat Giuseppe na ervare onderwysers vir raad wend. Op hul aanbeveling het die jong man, wat die kweekskool verlaat het, begin om sang te studeer. Ouers het hul seun ondersteun en selfs na Milaan verhuis.
Di Stefano het saam met Luigi Montesanto gestudeer toe die Tweede Wêreldoorlog begin het. Hy is in die weermag opgeneem, maar hy het nie by die voorste linie uitgekom nie. Hy is gehelp deur een van die offisiere, wat baie van die stem van die jong soldaat gehou het. En in die herfs van 1943, toe 'n deel van Di Stefano na Duitsland sou gaan, het hy na Switserland gevlug. Hier het die sanger sy eerste konserte gehou, waarvan die program gewilde opera-arias en Italiaanse liedjies ingesluit het.
Na die einde van die oorlog het hy na sy vaderland teruggekeer en sy studies aan Montesanto voortgesit. Op April 1946, 1947, maak Giuseppe sy debuut as de Grieux in Massenet se opera Manon by die Munisipale Teater van Reggio Emilia. Aan die einde van die jaar tree die kunstenaar in Switserland op, en in Maart XNUMX tree hy vir die eerste keer op die verhoog van die legendariese La Scala op.
In die herfs van 1947 is Di Stefano 'n oudisie afgelê deur die direkteur van die New York Metropolitan Opera, Edward Johnson, wat in Italië vakansie gehou het. Van die eerste frases wat deur die sanger gesing is, het die regisseur besef dat voor hom 'n liriese tenoor was, wat lanklaas daar was. "Hy moet by die Met sing, en beslis in dieselfde seisoen!" Johnson besluit.
In Februarie 1948 het Di Stefano sy debuut by die Metropolitan Opera as die Hertog in Rigoletto gemaak en die solis van dié teater geword. Die kuns van die sanger is nie net deur die gehoor opgemerk nie, maar ook deur musiekkritici.
Vir vyf opeenvolgende seisoene het Di Stefano in New York gesing, hoofsaaklik lirieke dele soos Nemorino (“Love Potion”), de Grieux (“Manon” Massenet), Alfreda (“La Traviata”), Wilhelm (“Mignon” Thomas), Rinuccio ("Gianni Schicchi" deur Puccini).
Die bekende sanger Toti Dal Monte het onthou dat sy nie kon help om te huil toe sy na Di Stefano op die verhoog van La Scala in Mignon geluister het nie – die kunstenaar se optrede was so aangrypend en geestelik.
As solis van die Metropolitan het die sanger in die lande van Sentraal- en Suid-Amerika opgetree – met volle sukses. Slegs een feit: in die teater van Rio de Janeiro, vir die eerste keer in baie jare, is die reël oortree, wat encores tydens die opvoering verbied het.
Vanaf die 1952/53-seisoen sing Di Stefano weer by La Scala, waar hy die dele van Rudolph en Enzo (La Gioconda deur Ponchielli) briljant uitvoer. In die 1954/55-seisoen het hy ses sentrale tenoorpartye opgevoer, wat op daardie stadium sy vermoëns en die aard van sy repertoriumsoektogte ten volle weerspieël het: Alvaro, Turiddu, Nemorino, Jose, Rudolf en Alfred.
"In operas deur Verdi en verist komponiste," skryf VV Timokhin, - Di Stefano verskyn voor die gehoor as 'n sanger van helder temperament, lewendig voel en meesterlik oordra al die wel en wee van die Verdi-Verist liriese drama, boeiend met 'n ryk , massiewe, vrylik "swewende" klank, 'n subtiele verskeidenheid dinamiese skakerings, kragtige klimakse en "ontploffings" van emosies, rykheid timbre kleure. Die sanger is bekend vir sy merkwaardig ekspressiewe "beeldhouwerk" frases, vokale lyne in die operas van Verdi en verists, of dit nou lawa is wat verhit word deur die hitte van passie of 'n ligte, soet asem van die briesie. Selfs in sulke wydgewilde opera-uittreksels soos byvoorbeeld “Scene at the Ship” (“Manon Lescaut” deur Puccini), Calaf se arias (“Turandot”), die laaste duet met Mimi uit “La Boheme”, “Vaarwel aan Moeder”. ” (“Country honor”), Cavaradossi se arias uit die eerste en derde bedryf van “Tosca”, bereik die kunstenaar 'n ongelooflike “oer” varsheid en opwinding, openheid van emosies.
Sedert die middel 50's het Di Stefano se suksesvolle toere deur die stede van Europa en die VSA voortgegaan. In 1955 het hy op die verhoog van die Wes-Berlynse Stadsopera deelgeneem aan die produksie van Donizetti se opera Lucia di Lammermoor. Sedert 1954 het die sanger ses jaar lank gereeld by die Chicago Lyric Theatre opgetree.
In die 1955/56-seisoen het Di Stefano teruggekeer na die verhoog van die Metropolitan Opera, waar hy in Carmen, Rigoletto en Tosca gesing het. Die sanger tree dikwels op die verhoog van die Rome Operahuis op.
In 'n poging om sy kreatiewe omvang uit te brei, voeg die sanger die rol van 'n dramatiese tenoor by die liriese dele. Met die opening van die 1956/57-seisoen by La Scala het Di Stefano Radamès in Aida gesing, en die volgende seisoen in Un ballo in maschera het hy die rol van Richard gesing.
En in die rolle van die dramatiese plan was die kunstenaar 'n groot sukses by die gehoor. In die opera "Carmen" in die laat 50's het Di Stefano 'n ware triomf op die verhoog van die Weense Staatsopera verwag. Een van die kritici het selfs geskryf: dit lyk vir hom ongelooflik hoe Carmen so 'n vurige, sagte, vurige en ontroerende Jose kon verwerp.
Vir meer as 'n dekade het Di Stefano gereeld by die Weense Staatsopera gesing. Hy het byvoorbeeld eers in 1964 hier in sewe operas gesing: Un ballo in maschera, Carmen, Pagliacci, Madama Butterfly, Andre Chenier, La Traviata en Love Potion.
In Januarie 1965, tien jaar later, het Di Stefano weer by die Metropolitan Opera gesing. Nadat hy die rol van Hoffmann in Offenbach se Verhale van Hoffmann vertolk het, was hy nie meer in staat om die moeilikhede van hierdie rol te oorkom nie.
'n Voortsetting het in dieselfde jaar by die Colon-teater in Buenos Aires gevolg. Di Stefano het net in Tosca opgetree, en die optredes van Un ballo in maschera moes gekanselleer word. En hoewel, soos kritici geskryf het, die sanger se stem in sommige episodes uitstekend geklink het, en sy magiese pianissimo in die duet van Mario en Tosca vanaf die derde bedryf die genot van die luisteraars heeltemal gewek het, het dit duidelik geword dat die sanger se beste jare agter die rug was. .
By die Wêrelduitstalling in Montreal "EXPO-67" het 'n reeks uitvoerings van "Land of Smiles" deur Lehár met die deelname van Di Stefano plaasgevind. Die kunstenaar se beroep op die operette was suksesvol. Die sanger het sy rol maklik en natuurlik hanteer. In November 1967 het hy in dieselfde operette op die verhoog van die Weense Teater an der Wien opgetree. In Mei 1971 het Di Stefano die rol van Orpheus in Offenbach se operette Orpheus in Hell op die verhoog van die Rome Opera gesing.
Die kunstenaar het nietemin teruggekeer na die operaverhoog. Vroeg in 1970 het hy die rol van Loris in Fedora by Barcelona se Liceu en Rudolf in La bohème by die München Nasionale Teater opgevoer.
Een van die laaste vertonings van Di Stefano het in die 1970/71-seisoen by La Scala plaasgevind. Die bekende tenoor het die rol van Rudolf gesing. Die sanger se stem het volgens kritici deur die hele reeks redelik eweredig geklink, sag en sielvol, maar soms het hy beheer oor sy stem verloor en in die laaste bedryf baie moeg gelyk.
Hy het sy debuut in 1946 gemaak (Reggio nel Emilia, deel van De Grieux in Massenet se Manon). Sedert 1947 by La Scala. In 1948-65 het hy by die Metropolitan Opera gesing (debuut as Duke). In 1950, by die Arena di Verona-fees, het hy die rol van Nadir in Bizet se The Pearl Seekers opgevoer. In 1954 het hy as Faust op die verhoog van die Grand Opera opgetree. Hy het by die Edinburgh-fees (1957) die deel van Nemorino (Donizetti's Love Potion) gesing. In Covent Garden in 1961 Cavaradossi. Di Stefano se gereelde vennoot op die verhoog en op opnames was Maria Callas. Saam met haar het hy 'n groot konserttoer in 1973 onderneem. Di Stefano is 'n uitstaande sanger van die tweede helfte van die XNUMXste eeu. Sy uitgebreide repertorium het die dele van Alfred, José, Canio, Calaf, Werther, Rudolf, Radames, Richard in Un ballo in maschera, Lensky en andere ingesluit. Onder die sanger se opnames val ’n hele siklus van operas wat saam met Callas by EMI opgeneem is uit: Bellini se Puritani (Arthur), Lucia di Lammermoor (Edgar), Love Potion (Nemorino), La bohème (Rudolf), Tosca (Cavaradossi), “ Troebadoer” (Manrico) en ander. Hy het in rolprente opgetree.
E. Tsodokov
