Alexander Tikhonovich Grechaninov |

Alexander Gretchaninov

Grechaninov. "The Special Litany" uit die "Demesne Liturgy" (Fyodor Chaliapin, 1932)

Oor die jare het ek meer en meer versterk in die bewussyn van my ware roeping, en in hierdie roeping het ek my lewensplig gesien ... A. Grechaninov

Daar was iets onvernietigbaar Russies in sy aard, het almal opgemerk wat A. Grechaninov toevallig ontmoet het. Hy was die tipe van 'n regte Russiese intellektueel - statig, blond, met 'n bril, met 'n "Chekhov"-baard; maar bowenal – daardie besondere suiwerheid van siel, die strengheid van morele oortuigings wat sy lewe en kreatiewe posisie bepaal het, lojaliteit aan die tradisies van die Russiese musiekkultuur, die ernstige aard daarvan om dit te dien. Die kreatiewe erfenis van Grechaninov is groot - ongeveer. 1000 werke, insluitend 6 operas, kinderballet, 5 simfonieë, 9 groot simfoniese werke, musiek vir 7 dramatiese uitvoerings, 4 strykkwartette, talle instrumentale en vokale komposisies. Maar die kosbaarste deel van hierdie erfenis is koormusiek, romanses, koor- en klavierwerke vir kinders. Grechaninov se musiek was gewild, F. Chaliapin, L. Sobinov het dit gewillig uitgevoer. A. Nezhdanova, N. Golovanov, L. Stokovsky. Die kreatiewe biografie van die komponis was egter moeilik.

“Ek het nie behoort aan daardie gelukkiges wie se lewenspad met rose besaai is nie. Elke stap van my artistieke loopbaan het my ongelooflike moeite gekos.” Die familie van die Moskouse handelaar Grechaninov het voorspel dat die seun handel dryf. "Dit was eers toe ek 14 was dat ek die klavier vir die eerste keer gesien het ... Sedertdien het die klavier my konstante vriend geword." Deur hard te studeer, het Grechaninov in 1881, in die geheim van sy ouers, die Moskou Konservatorium betree, waar hy saam met V. Safonov, A. Arensky, S. Taneyev studeer het. Hy het die historiese konserte van A. Rubinstein en kommunikasie met die musiek van P. Tsjaikofski as die grootste gebeurtenisse van sy konservatoriumlewe beskou. “As ’n seuntjie het ek dit reggekry om by die eerste vertonings van Eugene Onegin en The Queen of Spades te wees. Ek het vir die res van my lewe die enorme indruk behou wat hierdie operas op my gemaak het. In 1890, as gevolg van meningsverskille met Arensky, wat Grechaninov se komponerende vermoëns ontken het, moes hy die Moskou Konservatorium verlaat en na St. Hier het die jong komponis die volle begrip en vriendelike ondersteuning van N. Rimsky-Korsakov ontmoet, insluitend materiële ondersteuning, wat belangrik was vir 'n behoeftige jong man. Grechaninov het in 1893 aan die Konservatorium gegradueer en die kantate "Samson" as 'n diplomawerk aangebied, en 'n jaar later is hy met 'n prys by die Belyaevsky-kompetisie vir die Eerste Strykkwartet bekroon. (Die tweede en derde kwartet is daarna met dieselfde pryse bekroon.)

In 1896 het Grechaninov na Moskou teruggekeer as 'n bekende komponis, skrywer van die Eerste Simfonie, talle romanses en kore. Die tydperk van die mees aktiewe kreatiewe, pedagogiese, sosiale aktiwiteit het begin. Nadat hy na aan K. Stanislavsky geraak het, skep Grechaninov musiek vir die vertonings van die Moskou-kunsteater. Die musikale begeleiding van A. Ostrovsky se toneelstuk "The Snow Maiden" was veral suksesvol. Stanislavsky het hierdie musiek uitstekend genoem.

In 1903 het die komponis sy debuut by die Bolsjoi-teater gemaak met die opera Dobrynya Nikitich, met die deelname van F. Chaliapin en A. Nezhdanova. Die opera het die goedkeuring van die publiek en kritici verdien. "Ek beskou dit as 'n goeie bydrae tot Russiese operamusiek," het Rimsky-Korsakov aan die skrywer geskryf. Gedurende hierdie jare het Grechaninov baie in die genres van gewyde musiek gewerk en homself die doel gestel om dit so na as moontlik aan die "volksgees" te bring. En onderrig by die skool van die Gnessin-susters (sedert 1903) het gedien as 'n aansporing om kindertoneelstukke te komponeer. "Ek is mal oor kinders ... Met kinders het ek altyd gelyk aan hulle gevoel," het Grechaninov gesê en verduidelik hoe maklik hy kindermusiek geskep het. Vir kinders het hy baie koorsiklusse geskryf, insluitend "Ai, doo-doo!", "Haan", "Brook", "Ladushki", ens .; klavierversamelings “Kinderalbum”, “Krale”, “Sprokies”, “Spikers”, “Op 'n groen wei”. Die operas Elochkin's Dream (1911), Teremok, The Cat, the Rooster and the Fox (1921) is spesiaal ontwerp vir kinderopvoerings. Al hierdie komposisies is melodieus, interessant in musikale taal.

In 1903 het Grechaninov deelgeneem aan die organisasie van die Musiekafdeling van die Etnografiese Vereniging aan die Universiteit van Moskou, in 1904 het hy deelgeneem aan die skepping van die People's Conservatory. Dit het werk gestimuleer oor die studie en verwerking van volksliedjies – Russies, Basjkir, Wit-Russies.

Grechaninov het 'n kragtige aktiwiteit tydens die 1905-rewolusie van stapel gestuur. Saam met musiekresensent Y. Engel was hy die inisieerder van die "Verklaring van Moskou-musikante", het fondse ingesamel vir die families van die dooie werkers. By die begrafnis van E. Bauman, wat 'n gewilde betoging tot gevolg gehad het, het hy die "Begrafnismars" geskryf. Die briewe van hierdie jare is vol verwoestende kritiek op die tsaristiese regering. “Ongelukkige tuisland! Wat 'n stewige fondament het hulle vir hulself gebou uit die duisternis en onkunde van die mense ”… Die publieke reaksie wat na die nederlaag van die rewolusie gekom het, is tot 'n mate weerspieël in Grechaninov se werk: in die vokale siklusse “Blomme van die Bose” (1909) ), “Dead Leaves” (1910), in die opera “Sister Beatrice” na M. Maeterlinck (1910), word pessimistiese buie gevoel.

In die vroeë jare van die Sowjet-mag het Grechaninov aktief aan die musieklewe deelgeneem: hy het konserte en lesings vir werkers gereël, die koor van 'n kinderkolonie gelei, koorlesse by 'n musiekskool gegee, in konserte opgetree, volksliedjies gereël en 'n baie. Die komponis het egter in 1925 na die buiteland gegaan en nooit na sy vaderland teruggekeer nie. Tot 1939 het hy in Parys gewoon, waar hy konserte gegee het, 'n groot aantal werke geskep het (Vierde, Vyfde simfonieë, 2 misse, 3 sonates vir verskillende instrumente, die kinderballet "Woudidille", ens.), waarin hy gebly het getrou aan Russiese klassieke tradisies, wat sy werk teen die Westerse musikale avant-garde opponeer. In 1929 het Grechaninov saam met die sanger N. Koshyts met triomfantlike sukses deur New York getoer en in 1939 na die Verenigde State verhuis. Al die jare van sy verblyf in die buiteland, Grechaninov ervaar 'n akute verlange na sy vaderland, voortdurend strewe na kontakte met die Sowjet-land, veral tydens die Groot Patriotiese Oorlog. Hy het die simfoniese gedig “To Victory” (1943), waarvan hy aan die Sowjetunie gestuur het, en die “Elegiac Poem in Memory of Heroes” (1944) aan die oorlogsgebeure opgedra.

Op 24 Oktober 1944 is Grechaninov se 80ste verjaardag plegtig in die Groot Saal van die Moskou Konservatorium gevier, en sy musiek is uitgevoer. Dit het die komponis uiters geïnspireer, 'n nuwe oplewing van kreatiewe kragte veroorsaak.

Tot die laaste dae het Grechaninov daarvan gedroom om na sy vaderland terug te keer, maar dit was nie bestem om waar te word nie. Byna doof en blind, in uiterste armoede en eensaamheid, het hy in die ouderdom van 92 in 'n vreemde land gesterf.

O. Averyanova