Opneem en speel van musieknotasie (Les 4)

In die laaste, derde les het ons majeur toonlere, intervalle, bestendige treë, sang bestudeer. In ons nuwe les gaan ons uiteindelik die briewe probeer lees wat komponiste aan ons probeer oordra. Jy weet reeds hoe om note van mekaar te onderskei en hul duur te bepaal, maar dit is nie genoeg om 'n regte stuk musiek te speel nie. Dit is waaroor ons vandag sal praat.

Om te begin, probeer om hierdie eenvoudige stuk te speel:

Wel, het jy geweet? Hierdie is 'n uittreksel uit die kinderliedjie "Die kersboompie is koud in die winter." As jy geleer het en kon voortplant, dan beweeg jy in die regte rigting.

Kom ons maak dit 'n bietjie moeiliker en voeg nog 'n stok by. Ons het immers twee hande, en elkeen het een staf. Kom ons speel dieselfde gedeelte, maar met twee hande:

Kom ons gaan aan. Soos jy dalk opgemerk het, begin albei note in die vorige gedeelte met die diskantsleutel. Dit sal nie altyd die geval wees nie. In die meeste gevalle speel die regterhand die diskantsleutel en die linkerhand speel die bassleutel. Jy sal moet leer om hierdie konsepte te skei. Kom ons gaan nou aan daarmee.

En die eerste ding wat jy moet doen, is om die ligging van die note in die bassleutel te leer.

Bas (sleutel Fa) beteken dat die klank van die klein oktaaf ​​fa op die vierde reël geskryf word. Die twee vet kolletjies wat in sy beeld ingesluit is, moet oor die vierde lyn strek.

Kyk hoe word bas- en diskantsleutelnote geskryf en ek hoop jy verstaan ​​die verskil.

En hier is ons bekende liedjie “Dis koud in die winter vir 'n klein kersboompie”, maar opgeneem in 'n bassleutel en oorgeplaas na 'n klein oktaaf Speel dit met jou linkerhand om 'n bietjie gewoond te raak daaraan om musiek in die bassleutel te skryf.

Wel, hoe het jy daaraan gewoond geraak? En kom ons probeer nou om twee sleutels wat ons reeds bekend is – viool en bas – in een werk te kombineer. Aanvanklik gaan dit natuurlik moeilik wees – dit is soos om gelyktydig in twee tale te lees. Maar moenie paniekerig raak nie: oefen, oefen en nog oefening sal jou help om gemaklik te raak met die speel van twee sleutels op dieselfde tyd.

Dit is tyd vir die eerste voorbeeld. Ek haas jou om jou te waarsku – moenie met twee hande tegelyk probeer speel nie – dit is onwaarskynlik dat 'n normale persoon sukses sal behaal. Demonteer eers die regterhand, en dan die linkerhand. Nadat jy albei dele geleer het, kan jy hulle saam kombineer. Wel, laat ons begin? Kom ons probeer iets interessant speel, soos hierdie:

Wel, as mense begin dans het op die begeleiding van jou tango, beteken dit dat jou besigheid opdraand gaan, en indien nie, moenie moed verloor nie. Daar kan verskeie redes hiervoor wees: óf jou omgewing weet nie hoe om te dans nie :), óf alles is voor jou, jy moet net meer pogings aanwend, en dan sal alles beslis uitwerk.

Tot nou toe was musikale voorbeelde werke met 'n eenvoudige ritme. Kom ons leer nou meer komplekse tekeninge. Moenie bang wees nie, geen groot probleem nie. Dit is nie soveel meer kompleks nie.

Ons het meestal dieselfde tyd gespeel. Benewens die hoofduur waarmee ons reeds kennis gemaak het, word tekens ook in musieknotasie gebruik wat duurs verleng.

Dit sluit die volgende in:

a) punt, wat die gegewe tydsduur met die helfte verhoog; dit word regs van die kop van die noot geplaas:

b) twee punte, verhoging van die gegewe tydsduur met die helfte en nog 'n kwart van sy hoofduur:

by) liga – 'n boogvormige lyn wat aangrensende nootduur van dieselfde hoogte verbind:

d) fermata – 'n teken wat 'n onbepaalde sterk toename in duur aandui. Om een ​​of ander rede glimlag baie mense wanneer hulle hierdie teken ontmoet. Ja, inderdaad, die duur van die notas moet verleng word, maar dit alles word binne redelike perke gedoen. Andersins kan jy dit so vermeerder: "... en dan speel ek môre." Die fermata is 'n klein halfsirkel met 'n punt in die middel van die draai:

Van wat jy nodig het, is dit miskien die moeite werd om te onthou hoe hulle lyk breek.

Om die duur van pouses te verleng, word kolletjies en fermats gebruik, sowel as vir notas. Hul betekenis in hierdie geval is dieselfde. Slegs ligas vir pouses is nie van toepassing nie. Indien nodig, kan jy verskeie pouses in 'n ry plaas en nie oor enigiets anders bekommerd wees nie.

Wel, kom ons probeer om dit wat ons geleer het in die praktyk toe te pas:

Notas van die liedjie L`Italiano deur Toto Cutugno

En ten slotte wil ek jou bekendstel aan die tekens van afkorting van musikale notasie:

1. Herhaal teken - herstel () – word gebruik wanneer enige deel van 'n werk of die geheel herhaal word, gewoonlik 'n klein, werk, byvoorbeeld 'n volkslied. Indien hierdie herhaling volgens die komponis se bedoeling sonder veranderinge uitgevoer moet word, presies soos die eerste keer, dan skryf die skrywer nie weer die hele musiekteks nie, maar vervang dit met 'n herhalingsteken.
2. As tydens herhaling die einde van 'n gegewe deel of die hele werk verander, word 'n vierkantige horisontale hakie bo die veranderende mate geplaas, wat genoem word "volta". Moet asseblief nie bang wees nie en moenie met elektriese spanning verwar word nie. Dit beteken dat die hele toneelstuk of gedeelte daarvan herhaal word. Wanneer jy herhaal, hoef jy nie die musikale materiaal wat onder die eerste volt geleë is, te speel nie, maar jy moet dadelik na die tweede gaan.

Kom ons kyk na 'n voorbeeld. As ons van die begin af speel, bereik ons ​​die punt “herhaal”.“(Ek herinner jou dat dit 'n teken van herhaling is), ons begin weer van die begin af speel, sodra ons klaar gespeel het tot die 1ste volts, "spring" dadelik na die tweede. Volt kan meer wees, afhangende van die bui van die komponis. Hy wou dus, jy weet, vyf keer herhaal, maar elke keer met 'n ander einde van die musikale frase. Dit is 5 volt.

Daar is ook volts “Vir herhaling” и "Vir die einde". Sulke volts word hoofsaaklik vir liedere (verse) gebruik.

En nou sal ons die musikale teks noukeurig oorweeg, verstandelik daarop let dat die grootte vier kwarte is (dit wil sê, daar is 4 maatslae in die maat en hulle is kwarte in duur), met die sleutel van een plat – si (moenie dit vergeet nie die aksie van die woonstel is van toepassing op alle note “si” in hierdie werk). Kom ons maak 'n “game plan”, maw waar en wat ons sal herhaal, en … vorentoe, vriende!

Die liedjie “Et si tu n'existais pas” deur J. Dassin