Die geskiedenis van die gong

gong – perkussie musiekinstrument, wat baie variëteite het. Die gong is 'n skyf gemaak van metaal, effens konkaaf in die middel, vrylik op 'n steun gehang.

Geboorte van die eerste gong

Die eiland Java, geleë in die suidweste van China, word die geboorteplek van die gong genoem. Vanaf die II eeu vC. Die gong is wyd versprei deur China. Die kopergong is wyd gebruik tydens die vyandelikhede, die generaals het onder sy klanke moedig troepe op die offensief teen die vyand gestuur. Met verloop van tyd begin dit vir ander doeleindes gebruik word. Tot op datum is daar meer as dertig variante van gongs van groot tot klein.

Soorte gongs en hul kenmerke

Die gong is gemaak van verskeie materiale. Meestal van 'n legering van koper en bamboes. Wanneer dit met 'n hamer geslaan word, begin die skyf van die instrument ossilleer, wat 'n dreunende klank tot gevolg het. Gongs kan opgeskort en bakvormig wees. Vir groot gongs word groot sagte klitsers gebruik. Daar is baie uitvoeringstegnieke. Die rolbal kan op verskillende maniere gespeel word. Dit kan klitsers wees, vryf net 'n vinger op die rand van die skyf. Sulke gongs het deel geword van Boeddhistiese godsdienstige rites. Nepalese sangbakke word in klankterapie gebruik.

Die Chinese en Javaanse gongs is die algemeenste. Chinees word van koper gemaak. Die skyf het rande wat teen 'n hoek van 90° gebuig is. Sy grootte wissel van 0,5 tot 0,8 meter. Die Javaanse gong is konveks van vorm, met 'n klein heuwel in die middel. Die deursnee wissel van 0,14 tot 0,6 m. Die klank van die gong is langer, vervaag stadig, dik. Tepelgonge maak verskillende klanke en kom in verskillende groottes. Die ongewone naam is gegee as gevolg van die feit dat 'n aansig in die middel gemaak is, soortgelyk in vorm aan 'n tepel, gemaak van 'n materiaal wat verskil van die hoofinstrument. As gevolg hiervan gee die liggaam 'n digte klank, terwyl die tepel 'n helder klank het, soos 'n klok. Sulke instrumente word in Birma, Thailand, gevind. In China word die gong vir aanbidding gebruik. Windgonge is plat en swaar. Hulle het hul naam gekry vir die duur van die klank, soortgelyk aan die wind. Wanneer so 'n instrument gespeel word met stokke wat in nylonkoppe eindig, word die geluid van klein klokkies gehoor. Wind gongs word geliefd deur tromspelers wat rockliedjies uitvoer.

Gong in klassieke, moderne musiek

Om die soniese moontlikhede te maksimeer, speel simfonie-orkeste verskillende variëteite van gong. Die kleintjies word met stokke met sagte punte gespeel. Terselfdertyd, op groot hamers, wat eindig met viltpunte. Die gong word dikwels gebruik vir die finale akkoorde van musikale komposisies. In klassieke werke word die instrument sedert die XNUMXste eeu gehoor. Giacomo Meyerbeer is die eerste komponis wat sy aandag op sy klanke gevestig het. Die gong maak dit moontlik om die betekenis van die oomblik met een hou te beklemtoon, dui dikwels op 'n tragiese gebeurtenis, soos 'n katastrofe. Dus, die klank van die gong word gehoor tydens die ontvoering van prinses Chernomor in Glinka se werk "Ruslan and Lyudmila". In S. Rachmaninov se “Tocsin” skep die gong 'n onderdrukkende atmosfeer. Die instrument klink in die werke van Shostakovich, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky en vele ander. Folk Chinese optredes op die verhoog word steeds deur 'n gong vergesel. Hulle word gebruik in die arias van die Beijing Opera, die drama "Pingju".