Die uitvinding van die klavier: van die klavikord tot die moderne vleuelklavier

Enige musiekinstrument het sy eie unieke geskiedenis, wat baie nuttig en interessant is om te weet. Die uitvinding van die klavier was 'n revolusionêre gebeurtenis in die musiekkultuur van die vroeë 18de eeu.

Almal weet sekerlik dat die klavier nie die eerste klawerbordinstrument in die geskiedenis van die mensdom is nie. Musikante van die Middeleeue het ook klawerbordinstrumente bespeel. Die orrel is die oudste blaasklawerbordinstrument, met 'n groot aantal pype in plaas van snare. Die orrel word steeds beskou as die "koning" van musiekinstrumente, wat gekenmerk word deur sy kragtige, diep klank, maar dit is nie 'n direkte familielid van die klavier nie.

Een van die eerste klawerbordinstrumente, waarvan die basis nie pype was nie, maar snare, was die clavichord. Hierdie instrument het 'n struktuur soortgelyk aan 'n moderne klavier gehad, maar in plaas van hamers, soos binne 'n klavier, is metaalplate binne die klavikord aangebring. Die klank van hierdie instrument was egter steeds baie stil en sag, wat dit onmoontlik gemaak het om dit voor baie mense op 'n groot verhoog te speel. Die rede is dit. Die klavikord het slegs een snaar per sleutel gehad, terwyl die klavier drie snare per sleutel gehad het.

klavesimbel

Aangesien die clavichord baie stil was, het dit natuurlik nie kunstenaars toegelaat soos luukse soos die implementering van elementêre dinamiese skakerings nie - en. Die clavichord was egter nie net toeganklik en gewild nie, maar ook 'n gunstelinginstrument onder alle musikante en komponiste van die Barok-era, insluitend die groot JS Bach.

Saam met die klawesimbel was 'n ietwat verbeterde klawerbordinstrument in daardie tyd in gebruik - die klawesimbel. Die posisie van die snare van die klavesimbel was anders in vergelyking met die klawesimbel. Hulle was parallel met die sleutels gestrek – presies soos 'n klavier, en nie loodreg nie. Die klank van die klavesimbel was nogal resonant, hoewel nie sterk genoeg nie. Hierdie instrument was egter heel geskik om musiek op “groot” verhoë uit te voer. Dit was ook onmoontlik om dinamiese skakerings op die klavesimbel te gebruik. Boonop het die klank van die instrument baie vinnig vervaag, so komponiste van daardie tyd het hul toneelstukke gevul met 'n verskeidenheid melismas (versierings) om op een of ander manier die klank van lang note te "verleng".

klavesimbel

Sedert die begin van die 18de eeu het alle musikante en komponiste 'n ernstige behoefte aan so 'n klawerbordinstrument begin voel, waarvan die musikale en ekspressiewe vermoëns nie minderwaardig sou wees as die viool nie. Dit het 'n instrument met 'n wye dinamiese omvang vereis wat die kragtigste en die fynste, sowel as al die subtiliteite van dinamiese oorgange sou kon onttrek.

En hierdie drome het waar geword. Daar word geglo dat Bartolomeo Cristofori van Italië in 1709 die eerste klavier uitgevind het. Hy het sy skepping "gravicembalo col piano e forte" genoem, wat uit Italiaans vertaal beteken "'n klawerbordinstrument wat sag en hard speel."

Cristofori se vernuftige musiekinstrument was baie eenvoudig. Die struktuur van die klavier was soos volg. Dit het bestaan ​​uit sleutels, 'n vilthamer, snare en 'n spesiale terugvoerder. Wanneer die toonsoort geslaan word, tref die hamer die snaar en laat dit daardeur vibreer, wat glad nie ooreenstem met die klank van die snare van die klavesimbel en klawesimbel nie. Die hamer het agtertoe beweeg, met die hulp van die terugvoerder, sonder om teen die tou gedruk te bly, en sodoende sy klank gedemp.

'n Bietjie later is hierdie meganisme effens verbeter: met behulp van 'n spesiale toestel is die hamer op die tou laat sak, en dan teruggekeer, maar nie heeltemal nie, maar net halfpad, wat dit moontlik gemaak het om maklik trillings en repetisies uit te voer - vinnig herhalings van dieselfde klank. Die meganisme is genoem.

Die belangrikste onderskeidende kenmerk van die klavier van vorige verwante instrumente is die vermoë om nie net hard of stil te klink nie, maar ook om die pianis in staat te stel om crescendo en diminuendo te maak, dit wil sê om die dinamika en kleur van die klank geleidelik en skielik te verander .

In die tyd toe hierdie wonderlike instrument homself die eerste keer aangekondig het, het 'n oorgangstydperk tussen Barok en Klassisisme in Europa geheers. Die sonate-genre, wat in daardie tyd verskyn het, was verbasend geskik vir uitvoering op die klavier; treffende voorbeelde hiervan is die werke van Mozart en Clementi. Vir die eerste keer het 'n klawerbordinstrument met al sy vermoëns as 'n solo-instrument opgetree, wat die opkoms van 'n nuwe genre aangespoor het - die concerto vir klavier en orkes.

Met die hulp van die klavier het dit moontlik geword om jou gevoelens en emosies uit te druk deur betowerende klank. Dit is weerspieël in die werk van komponiste van die nuwe era van romantiek in die werke van Chopin, Schumann en Liszt.

Tot vandag toe het hierdie wonderlike instrument met veelvlakkige vermoëns, ondanks sy jeug, 'n groot impak op die hele samelewing. Byna alle groot komponiste het vir die klavier geskryf. En, mens moet glo dat sy roem oor die jare net sal toeneem, en dit ons meer en meer sal verlustig met sy magiese klank.