Alexander Afanasyevich Spendiarov |
komponiste

Alexander Afanasyevich Spendiarov |

Alexander Spendiarov

Datum van geboorte
01.11.1871
Sterfdatum
07.05.1928
Beroep
komponeer
Land
Armenië, USSR

AA Spendiarov was altyd na aan my en dierbaar as 'n hoogs talentvolle oorspronklike komponis en as 'n musikant met 'n onberispelike, wyd veelsydige tegniek. … In die musiek van AA kan 'n mens die varsheid van inspirasie, die geur van kleur, die opregtheid en elegansie van denke en die perfeksie van versiering voel. A. Glazunov

A. Spendiarov het in die geskiedenis neergedaal as 'n klassieke Armeense musiek, wat die grondslag van nasionale simfonie gelê het en een van die beste nasionale operas geskep het. Hy het ook 'n uitstaande rol gespeel in die vorming van die Armeense skool van komponiste. Nadat hy die tradisies van Russiese epiese simfonisme (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) op 'n nasionale basis organies geïmplementeer het, het hy die ideologiese, figuurlike, tematiese, genre-reeks van Armeense musiek uitgebrei, die ekspressiewe middele daarvan verryk.

“Van die musikale invloede gedurende my baba- en adolessensie,” onthou Spendiarov, “was die sterkste my ma se klavierspel, waarna ek baie graag geluister het en wat ongetwyfeld ’n vroeë liefde vir musiek by my wakker gemaak het.” Ten spyte van die vroeë gemanifesteerde kreatiewe vermoëns, het hy betreklik laat begin om musiek te studeer - op die ouderdom van nege. Om klavier te leer speel het gou plek gemaak vir vioollesse. Die eerste kreatiewe eksperimente van Spendiarov behoort tot die jare van studie in die Simferopol-gimnasium: hy probeer danse, optogte, romanse saamstel.

In 1880 het Spendiarov die Universiteit van Moskou binnegegaan, aan die Fakulteit Regsgeleerdheid gestudeer en terselfdertyd voortgegaan om die viool te studeer en in die studente-orkes gespeel. By die dirigent van hierdie orkes, N. Klenovsky, neem Spendiarov lesse in teorie, komposisie, en nadat hy aan die universiteit gegradueer het (1896) gaan hy na St. Petersburg en bemeester vir vier jaar die komposisiekursus saam met N. Rimsky-Korsakov.

Reeds tydens sy studies het Spendiarov 'n aantal vokale en instrumentale stukke geskryf, wat onmiddellik groot gewildheid verwerf het. Onder hulle is die romanses “Oriental Melody” (“To the Rose”) en “Oriental Lullaby Song”, “Concert Overture” (1900). Gedurende hierdie jare het Spendiarov A. Glazunov, A. Lyadov, N. Tigranyan ontmoet. Kennis ontwikkel in 'n groot vriendskap, bewaar tot die einde van die lewe. Sedert 1900 het Spendiarov hoofsaaklik in die Krim (Jalta, Feodosia, Sudak) gewoon. Hier kommunikeer hy met prominente verteenwoordigers van die Russiese artistieke kultuur: M. Gorky, A. Chekhov, L. Tolstoy, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov. Spendiarov se gaste was A. Glazunov, F. Blumenfeld, operasangers E. Zbrueva en E. Mravina.

In 1902, terwyl hy in Jalta was, het Gorki Spendiarov aan sy gedig "The Fisherman and the Fairy" voorgestel en dit as 'n plot aangebied. Gou is op grond daarvan een van die komponis se beste vokale werke gekomponeer – 'n ballade vir bas en orkes, wat Chaliapin in die somer van daardie jaar op een van die musikale aande uitgevoer het. Spendiarov het hom in 1910 weer na Gorki se werk gewend, hy het die melodeklamasie "Edelweiss" gekomponeer op grond van die teks uit die toneelstuk "Summer Residents", en sodoende sy gevorderde politieke sienings uitgedruk. In hierdie verband is dit ook kenmerkend dat Spendiarov in 1905 'n ope brief gepubliseer het in protes teen die afdanking van N. Rimsky-Korsakov uit die professoraat van die St. Petersburg Konservatorium. Die nagedagtenis van die dierbare onderwyser word opgedra aan “Begrafnisvoorspel” (1908).

Op die inisiatief van C. Cui het Spendiarov in die somer van 1903 sy dirigentdebuut in Jalta gemaak en die eerste reeks Krimsketse suksesvol uitgevoer. Omdat hy 'n uitstekende vertolker van sy eie komposisies was, het hy daarna herhaaldelik as dirigent opgetree in die stede van Rusland en die Transkaukasus, in Moskou en St.

Belangstelling in die musiek van die volke wat die Krim bewoon, veral die Armeniërs en Krim-Tatare, is deur Spendiarov beliggaam in 'n aantal vokale en simfoniese werke. Egte melodieë van die Krim-Tatare is gebruik in een van die beste en repertoriumwerke van die komponis in twee reekse "Krimsketse" vir orkes (1903, 1912). Gebaseer op die roman deur X. Abovyan "Wounds of Armenia", aan die begin van die Eerste Wêreldoorlog, is die heldhaftige lied "Daar, daar, op die veld van eer" gekomponeer. Die omslag vir die gepubliseerde werk is ontwerp deur M. Saryan, wat gedien het as 'n geleentheid vir die persoonlike kennismaking van twee glorieryke verteenwoordigers van die Armeense kultuur. Hulle het fondse uit hierdie publikasie aan die komitee geskenk vir bystand aan die slagoffers van die oorlog in Turkye. Spendiarov het die motief van die tragedie van die Armeense volk (volksmoord) beliggaam in die heroïes-patriotiese aria vir bariton en orkes "To Armenia" tot die verse van I. Ionisyan. Hierdie werke het 'n mylpaal in die werk van Spendiarov gehad en het die weg gebaan vir die skepping van die heroïes-patriotiese opera "Almast" gebaseer op die intrige van die gedig "The Capture of Tmkabert" deur O. Tumanyan, wat vertel van die bevrydingstryd van die Armeense volk in die XNUMXste eeu. teen die Persiese veroweraars. M. Saryan het Spendiarov gehelp in die soeke na 'n libretto en die komponis in Tbilisi aan die digter O. Tumanyan voorgestel. Die draaiboek is saam geskryf, en die libretto is deur die digteres S. Parnok geskryf.

Voordat hy begin om die opera te komponeer, het Spendiarov materiaal begin versamel: hy het Armeense en Persiese volks- en ashug-melodieë versamel, met verwerkings van verskillende voorbeelde van Oosterse musiek kennis gemaak. Direkte werk aan die opera het later begin en is voltooi nadat Spendiarov in 1924 op uitnodiging van die regering van Sowjet-Armenië na Jerevan verhuis het.

Die laaste tydperk van Spendiarov se kreatiewe aktiwiteit word geassosieer met aktiewe deelname aan die bou van 'n jong Sowjet-musiekkultuur. In die Krim (in Sudak) werk hy in die departement van openbare onderwys en gee klas in 'n musiekateljee, lei amateurkore en orkeste, verwerk Russiese en Oekraïense volksliedjies. Sy aktiwiteite word hervat as dirigent van skrywerskonserte wat in die stede van die Krim, in Moskou en Leningrad georganiseer is. In 'n konsert gehou in die Groot Saal van die Leningrad Filharmonie op 5 Desember 1923, saam met die simfoniese prent "Three Palm Trees", die tweede reeks van "Crimean Sketches" en "Lullaby", die eerste suite uit die opera "Almast". ” is vir die eerste keer opgevoer, wat gunstige reaksies van kritici veroorsaak het.

Verhuising na Armenië (Jerevan) het 'n beduidende impak gehad op die verdere rigting van Spendiarov se kreatiewe aktiwiteit. Hy gee klas by die konservatorium, neem deel aan die organisasie van die eerste simfonieorkes in Armenië, en tree steeds as dirigent op. Met dieselfde entoesiasme neem en bestudeer die komponis Armeense volksmusiek, en verskyn in druk.

Spendiarov het baie studente grootgemaak wat later beroemde Sowjet-komponiste geword het. Dit is N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan en ander. Hy was een van die eerstes wat die talent van A. Khachaturian waardeer en ondersteun het. Spendiarov se vrugbare pedagogiese en musikale en sosiale aktiwiteite het nie die verdere opbloei van sy komponis se werk verhinder nie. Dit was in onlangse jare dat hy 'n aantal van sy beste werke geskep het, insluitend 'n wonderlike voorbeeld van die nasionale simfonie "Erivan Etudes" (1925) en die opera "Almast" (1928). Spendiarov was vol kreatiewe planne: die konsep van die simfonie "Sevan", die simfoniekantate "Armenië", waarin die komponis die historiese lot van sy inheemse mense wou weerspieël, het volwasse geword. Maar hierdie planne was nie bestem om waar te word nie. In April 1928 het Spendiarov 'n erge verkoue gekry, aan longontsteking siek geword en op 7 Mei is hy dood. Die as van die komponis word begrawe in die tuin voor die Jerevan-operahuis wat na hom vernoem is.

Kreatiwiteit Spendiarov inherente drang vir die verpersoonliking van nasionaal kenmerkende genre skilderye van die natuur, volkslewe. Sy musiek boei met die stemming van sagte ligte liriek. Terselfdertyd deurdring die motiewe van sosiale protes, onwrikbare geloof in die komende bevryding en die geluk van sy lankmoedige mense 'n aantal merkwaardige werke van die komponis. Met sy werk het Spendiarov Armeense musiek tot 'n hoër vlak van professionaliteit opgehef, die Armeens-Russiese musikale bande verdiep, die nasionale musikale kultuur verryk met die artistieke ervaring van Russiese klassieke klassieke.

D. Arutyunov

Lewer Kommentaar