ALEXEY ZIMAKOV: NUGGET, GENIUS, FIGHTER

     Alexey Viktorovich Zimakov is gebore op 3 Januarie 1971. in die Siberiese stad Tomsk. Hy is 'n uitstekende Russiese kitaarspeler. 'n Briljante kunstenaar, 'n wonderlike virtuoos. Hy het buitengewone musikaliteit, onbereikbare tegniek en suiwerheid van uitvoering. Ontvang erkenning in Rusland en in die buiteland.

     Op die ouderdom van 20 het hy 'n wenner van gesogte all-Russiese en internasionale kompetisies geword. Dit is 'n seldsame geval van so 'n vroeë opgang van 'n huishoudelike kitaarspeler na die Olympus van musiekkuns. Op die hoogtepunt van sy roem het hy alleen virtuose uitvoerings van 'n paar ongelooflik moeilike werke behaal. Toe Alexey 16 geword het, het hy die musikale gemeenskap verstom met sy kosmiese uitvoeringstegniek in sy eie verwerking van 'n virtuoos  skree  musiek. Ek het 'n nuwe kitaarklank bereik, naby aan orkes, vergelykbaar daarmee.

     Is dit nie 'n wonderwerk dat hy op so 'n vroeë ouderdom briljant presteer het in sy eie vertolking, verwerking vir kitaar en klavier, die rondo finale van “Campanella” en  Paganini se tweede vioolkonsert!!! 'n Opname van hierdie wonderlike konsert is in die laat 80's op Tomsk televisie vertoon ...

      Sy pa Viktor Ivanovich het Alexey begin leer hoe om kitaar te speel. Vertel my eerlik, jy  Jy sal seker nogal verbaas wees as iemand jou vertel dat Alexey se eerste onderwyser die bevelvoerder van 'n kernduikboot van die Russiese Vloot was. Ja, jy het reg gehoor. Die seun se pa het inderdaad baie jare onder water in volle gevegsgereedheid deurgebring. Dit was daar, in sy Nautilus, in seldsame oomblikke van rus dat Viktor Ivanovich die kitaar gespeel het. As die weerklankers van vyandelike anti-duikbootskepe kon luister na wat op Russiese duikbote gebeur, dan is dit nie moeilik om die verbasing en ontsteltenis van vyandelike akoestici voor te stel oor die klanke van 'n kitaar wat hulle gehoor het nie.

     Jy sal dalk belangstel om te weet dat Viktor Ivanovich, nadat hy sy vlootdiens voltooi het, sy militêre uniform na burgerlike klere verander het, toegewyd gebly het aan die kitaar: hy was een van die stigters van die Klassieke Kitaarklub in die Huis van Wetenskaplikes in Tomsk.

     Die persoonlike voorbeeld van ouers het as 'n reël 'n kragtige invloed op die vorming van kinders se voorkeure. Dieselfde het in die Zimakov-gesin gebeur. Volgens Alexei het sy pa dikwels musiek gespeel, en dit het sy seun se keuse van sy lewenspad grootliks beïnvloed. Alexey wou self die melodie uit die pragtige instrument haal. Toe hy sy seun se opregte belangstelling in die kitaar opgemerk het, het sy pa in 'n bevelende stem 'n taak vir Alexey opgestel: "leer kitaar speel teen die ouderdom van nege!"

     Toe jong Alexei sy eerste vaardighede in kitaarspeel verwerf het, en veral toe hy besef het dat hy musikale "paleise en kastele" uit note kon bou, soos in 'n LEGO-stel, het 'n ware liefde vir die kitaar by hom ontstaan. 'N Bietjie later, terwyl hy met die melodie geëksperimenteer en dit konstrueer, het Alexey besef dat musiek ryker en meer divers is as enige van die mees gesofistikeerde "transformators". Is dit nie van hier, van kleintyd af, dat Alexey se begeerte om nuwe moontlikhede vir die klank van die kitaar te ontwerp ontstaan ​​het nie? En watter polifoniese horisonne kon hy oopmaak as gevolg van 'n nuwe interpretasie van die simfoniese interaksie van kitaar en klavier!

      Kom ons keer egter terug na Alexei se tienerjare. Tuisonderwys is vervang deur studies aan die Tomsk Musiekkollege. Die diep kennis wat die pa aan sy seun gegee het, sowel as Alexey se natuurlike vermoëns, het hom gehelp om die beste student te word. Volgens onderwysers was hy merkbaar voor die amptelike opleidingsprogram.  Die talentvolle seun was nie soseer versadig met kennis nie, aangesien hulle gehelp is om die vaardighede wat hy ontwikkel het te verbeter en slyp. Alexey het goed gestudeer en met vlieënde vaandels aan die universiteit gegradueer. Sy naam is ingesluit in die lys van die beste gegradueerdes van hierdie opvoedkundige instelling.

      Alexey Zimakov het sy musikale opleiding aan die Gnessin Russiese Musiekakademie in die klas van NA Nemolyaev voortgesit. In 1993 het sy studies by die akademie suksesvol voltooi. Hoër musikale onderwys is in die nagraadse skool by die akademie ontvang van die Geëerde Kunstenaar van Rusland (klassieke kitaar), professor Alexander Kamillovich Frauchi.

       В  Op die ouderdom van 19 het Alexey die enigste kitaarspeler in moderne Russiese geskiedenis geword wat daarin geslaag het om die eerste prys by die IV te wen  All-Russiese kompetisie van kunstenaars op volksinstrumente (1990)

     Zimakov se titaniese werk het nie spoorloos verbygegaan nie. Die talentvolle Russiese kitaarspeler is hoog op prys gestel deur die wêreldmusiekgemeenskap. Sukses het sukses gevolg. 

     In 1990 het hy die eerste prys by die internasionale kompetisie in Tychy (Pole) gewen.

    'n Baie belangrike mylpaal in Alexey se loopbaan was deelname aan die gesogte jaarlikse internasionale kitaarkompetisie in Miami (VSA).

Die program van sy uitvoering het “Invocation y Danza” deur Joaquino Rodrigo, drie toneelstukke uit die siklus “Castles of Spain” deur Frederico Torroba en “Fantasie oor die tema van Russiese volksliedjies” deur Sergei Orekhov ingesluit. Die jurie het in Zimakov se spel die helder kleure, dinamika en spesiale poësie in die uitvoering van Torroba se werke opgemerk. Die jurie was ook baie beïndruk deur die spoed van uitvoering van sommige passasies in Rodrigo se toneelstuk en volksliedjies. Alexei  in hierdie kompetisie het hy die Grand Prix, 'n prys en die reg op 'n konserttoer deur Noord-Amerika ontvang. Tydens hierdie toer, wat in die herfs van 1992 plaasgevind het, het ons kitaarspeler  in twee en 'n half maande het hy 52 konserte in Washington, New York, Boston, Los Angeles, Chicago en ander Amerikaanse stede gegee. Alexey Zimakov het die eerste Russiese kitaarspeler van ons tyd geword om sulke sukses in die buiteland te behaal. Die bekende Spaanse komponis Joaquin Rodrigo het erken dat sy werke perfek geklink het wanneer dit uitgevoer word  Zimakova.

        Nou het ons 'n algemene idee van watter soort musikant Alexey is. Watter soort mens is hy? Wat is sy persoonlike eienskappe?

      Selfs as kind was Alexey nie soos almal nie. Sy klasmaats onthou dat hy as 't ware nie van hierdie wêreld was nie. ’n Geslote mens is baie huiwerig om sy siel oop te maak. Selfonderhoudend, nie ambisieus nie. Vir hom vervaag alles en verloor dit sy waarde voor die musiekwêreld. Tydens optredes isoleer hy homself van die gehoor, "leef sy eie lewe," en steek sy emosies weg. Sy sensuele gesig "praat" emosioneel net met die kitaar.  Daar is byna geen kontak met die gehoor nie. Maar dit is nie frontisme nie, nie arrogansie nie. Op die verhoog, soos in die lewe, is hy baie skaam en beskeie. As 'n reël tree hy in eenvoudige, diskrete konsertkostuums op. Sy hoofskat is nie buite nie, dit is in homself verborge – dit is die vermoë om te speel ...

        Die huismense behandel Alexey met groot respek, waardeer hom nie net vir sy talent nie, maar ook vir sy deftigheid en beskeidenheid. Op warm someraande was dit moontlik  let op 'n ongewone prentjie: Alexey speel musiek op die balkon. Talle inwoners van die huis maak hul vensters wawyd oop. Die klank van die televisies word stil. Die impromptu-konsert het begin...

     Ek, die skrywer van hierdie reëls, was gelukkig om nie net Alexei Viktorovich se optredes by te woon nie, maar ook om hom persoonlik te ontmoet en menings oor aktuele kwessies in musiekonderrig uit te ruil. Dit het gebeur tydens sy besoek aan die hoofstad op uitnodiging van die Moskou Filharmonie. Ná verskeie konserte in die Tsjaikofski-saal het hy  het op 16 Maart in ons gepraat  musiekskool vernoem na Ivanov-Kramsky. Sommige van sy herinneringe en stories oor homself het die basis van hierdie opstel gevorm.

     ’n Belangrike innoverende stap in Zimakov se loopbaan was konserte met klassieke kitaar en klavier. Alexey Viktorovich het in 'n duet met Olga Anokhina begin optree. Hierdie formaat het dit moontlik gemaak om die kitaarsolo 'n orkesklank te gee. ’n Nuwe interpretasie van die moontlikhede van die klassieke kitaar het gevolglik werklik geword  diep herbesinning, uitbreiding en aanpassing van die klank van hierdie instrument tot die musikale omvang van die viool ...

      My jong vriende, nadat u bogenoemde gelees het, het u die reg om die vraag te vra waarom die titel van die artikel oor Alexei Viktorovich Zimakov "Alexey Zimakov - 'n nugget, 'n genie, 'n vegter" sy dominante eienskappe soos oorspronklikheid, briljantheid en genie, maar hoekom  word hy 'n vegter genoem? Dalk lê die antwoord daarin dat sy harde werk aan prestasie grens? Ja en nee. Dit is inderdaad bekend dat die duur van Alexey Viktorovich se daaglikse kitaarspel 8 – 12 uur is! 

     Sy ware heldhaftigheid lê egter in die feit dat Alexey Viktorovich die verskriklike slag van die noodlot stoïsties kon weerstaan: as gevolg daarvan   Die ongeluk het albei hande ernstig beskadig. Hy het daarin geslaag om die tragedie te oorleef en het begin soek na geleenthede om na musiek terug te keer. Maak nie saak hoe jy die teorie wat deur baie filosowe gedeel word, onthou van die self-herformatering van 'n geniale persoonlikheid van een area van toepassing van talent na 'n ander nie. Wêreldklas denkers het tot die gevolgtrekking gekom dat as 'n briljante kunstenaar  Raphael sou die geleentheid verloor het om sy skilderye te skilder, dan sou sy talentvolle wese hom onvermydelik in 'n ander area van menslike aktiwiteit gemanifesteer het!!! In die musikale omgewing is die nuus dat Alexey Viktorovich aktief op soek was na nuwe kanale van selfverwesenliking met groot entoesiasme ontvang. Daar word veral berig dat hy beplan om boeke te skryf oor die teorie en praktyk van musikale kreatiwiteit. Ek beoog om die ervaring van kitaaronderrig in ons land op te som en dit met onderrigmetodes in die wêreld se voorste lande in hierdie verband te vergelyk. Sy planne sluit ook die ontwikkeling van 'n rekenaarstelsel in vir die ontwikkeling van basiese kitaarspelvaardighede. Hy oorweeg die kwessie om 'n musiekskool of -afdeling te stig in 'n skool wat soos 'n Paralimpiese Olimpiade funksioneer, waarin mense met gestremdhede wat dit moeilik vind om hulself in gewone musiekskole te realiseer, kan studeer, ook op 'n korrespondensiebasis.

     En natuurlik kan Alexey Viktorovich voortgaan met sy werk om nuwe rigtings in die ontwikkeling van musiek te bou, hy is in staat om 'n KOMPONIS te word!