Japannese volksmusiek: nasionale instrumente en genres

Japannese volksmusiek is 'n taamlik kenmerkende verskynsel as gevolg van die isolasie van die Eilande van die Opkomende Son en die versigtige houding van die mense wat hulle bewoon teenoor hul kultuur.

Kom ons kyk eers na 'n paar Japannese volksmusiekinstrumente, en dan die genres wat kenmerkend is van die musiekkultuur van hierdie land.

Japannese volksmusiekinstrumente

Shiamisen is een van die bekendste musiekinstrumente in Japan, dit is een van die analoë van die luit. Die shamisen is 'n driesnarige geplukte instrument. Dit het ontstaan ​​uit sanshin, wat op sy beurt van die Chinese sanxian gekom het (beide die oorsprong is interessant en die etimologie van die name is vermaaklik).

Shamisen word vandag nog op die Japannese eilande vereer: byvoorbeeld, om hierdie instrument te speel word dikwels in tradisionele Japannese teater gebruik – Bunraku en Kabuki. Leer om die shamisen te speel is ingesluit in maiko, 'n opleidingsprogram in die kuns om 'n geisha te wees.

Sjoe is 'n familie van hoë toonhoogte (mees algemene) Japannese fluite wat gewoonlik van bamboes gemaak word. Hierdie fluit het ontstaan ​​uit die Chinese pyp "paixiao". Die bekendste van die fouet is om te tas, 'n instrument van Zen Boeddhistiese monnike. Daar word geglo dat die shakuhachi deur 'n boer uitgevind is toe hy bamboes vervoer het en die wind 'n melodie deur die hol stamme hoor waai het.

Dikwels word fue, soos shamisen, gebruik vir musikale begeleiding van die optredes van Banraku- of Kabuki-teater, sowel as in verskeie ensembles. Daarbenewens kan sommige van die fouet, wat op 'n Westerse wyse gestem is (soos chromatiese instrumente), solo's gemaak word. Aanvanklik was die speel van die fue slegs die prerogatief van dwalende Japannese monnike.

Suikinkutsu – 'n instrument in die vorm van 'n omgekeerde kruik, waaroor water vloei, deur die gate ingaan, dit laat dit klink. Die klank van suikinkutsu is ietwat soortgelyk aan 'n klok.

Hierdie interessante instrument word dikwels gebruik as 'n kenmerk van 'n Japannese tuin; dit word gespeel voor 'n teeseremonie (wat in 'n Japannese tuin kan plaasvind). Die ding is dat die klank van hierdie instrument baie meditatief is en 'n kontemplatiewe stemming skep, wat ideaal is vir onderdompeling in Zen, want om in die tuin te wees en die teeseremonie is deel van die Zen-tradisie.

Taiko – uit Japannees in Russies vertaal beteken hierdie woord “trom”. Net soos trom-eweknieë in ander lande, was taiko onontbeerlik in oorlogvoering. Ten minste, dit is wat die kronieke van Gunji Yeshu sê: as daar nege houe van nege was, dan het dit beteken om 'n bondgenoot in die geveg te roep, en nege van drie het beteken dat die vyand aktief agtervolg moet word.

Belangrik: tydens tromspelers se optredes word aandag gegee aan die estetika van die uitvoering self. Die voorkoms van 'n musiekuitvoering in Japan is nie minder belangrik as die melodie of ritme-komponent nie.

Musikale genres van die Land van die Opkomende Son

Japannese volksmusiek het deur verskeie stadiums van sy ontwikkeling gegaan: aanvanklik was dit musiek en liedjies van 'n magiese aard (soos alle nasies), daarna is die vorming van musikale genres deur Boeddhistiese en Confuciaanse leerstellings beïnvloed. Op baie maniere word tradisionele Japannese musiek geassosieer met rituele gebeurtenisse, vakansies en teateropvoerings.

Van die oudste vorme van Japannese nasionale musiek is twee genres bekend: 7 (Boeddhistiese gesange) en gagaku (hoforkesmusiek). En musikale genres wat nie wortels in die oudheid het nie, is yasugi bushi en enka.

Yasugi besig is een van die mees algemene volkslied genres in Japan. Dit is vernoem na die stad Yasugi, waar dit in die middel van die 19de eeu geskep is. Die hooftemas van Yasugi Bushi word beskou as sleutelmomente van plaaslike antieke geskiedenis, en mitopoëtiese verhale oor die tye van die gode.

"Yasugi bushi" is beide die dans "dojo sukui" (waar visvang in die modder in 'n komiese vorm gewys word), en die kuns van musikale jongleren "zeni daiko", waar hol bamboesstingels gevul met munte as 'n instrument gebruik word .

Enka – Dit is ’n genre wat relatief onlangs ontstaan ​​het, net in die na-oorlogse tydperk. In enke word Japannese volksinstrumente dikwels in jazz- of bluesmusiek ingeweef ('n ongewone mengsel word verkry), en dit kombineer ook Japannese pentatoniese toonleer met Europese mineurtoonleer.

Kenmerke van Japannese volksmusiek en die verskil daarvan met die musiek van ander lande

Japannese nasionale musiek het sy eie kenmerke wat dit onderskei van die musiekkulture van ander nasies. Daar is byvoorbeeld Japannese volksmusiekinstrumente – singputte (suikinkutsu). Dit is onwaarskynlik dat jy so iets op enige ander plek sal vind, maar daar is ook musiekbakkies in Tibet, en meer?

Japannese musiek kan voortdurend ritme en tempo verander, en het ook 'n gebrek aan maatsoorte. Die volksmusiek van die Land van die Opkomende Son het heeltemal verskillende konsepte van intervalle; hulle is ongewoon vir Europese ore.

Japannese volksmusiek word gekenmerk deur maksimum nabyheid aan die klanke van die natuur, 'n begeerte na eenvoud en suiwerheid. Dit is nie toevallig nie: die Japannese weet hoe om skoonheid in gewone dinge te wys.