Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonova

Die pragtige timbre van 'n helder en sterk stem, die ekspressiwiteit van sang, kenmerkend van die Russiese vokale skool, het Elizaveta Ivanovna die liefde en simpatie van die gehoor besorg. Tot nou toe bly die sangeres se stem musiekliefhebbers opgewonde maak wat luister na haar magiese stem, wat in die opname bewaar is.

Antonova se repertorium het 'n wye verskeidenheid dele van Russiese klassieke operas ingesluit - Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan en Lyudmila), Prinses (Rusalka), Olga (Eugene Onegin), Nezhata (Sadko), Polina ("Die Koningin van Spades" ), Konchakovna ("Prins Igor"), Lel ("The Snow Maiden"), Solokha ("Cherevichki") en ander.

In 1923 het die sangeres, synde 'n negentienjarige meisie, na Moskou gekom saam met 'n vriend van Samara, met geen kennisse of enige spesifieke plan van aksie nie, behalwe vir 'n groot begeerte om te leer sang. In Moskou is die meisies beskut deur die kunstenaar VP Efanov, wat hulle per ongeluk ontmoet het, wat ook hul landgenoot blyk te wees. Op 'n dag toe hulle in die straat gestap het, het vriende 'n advertensie gesien vir toegang tot die Bolsjoi-teater se koor. Hulle het toe besluit om hul geluk te probeer. Meer as vierhonderd sangers het na die kompetisie gekom, van wie baie 'n konservatoriumopleiding gehad het. Toe hulle verneem dat die meisies nie enige musikale opvoeding het nie, is hulle belaglik gemaak en as dit nie vir die aanhoudende versoeke van 'n vriend was nie, sou Elizaveta Ivanovna ongetwyfeld die toets geweier het. Maar haar stem het so 'n sterk indruk gemaak dat sy ingeskryf is in die koor van die Bolsjoi-teater, en die destydse koormeester Stepanov het aangebied om saam met die sanger te studeer. Terselfdertyd neem Antonova lesse by die beroemde Russiese sanger, professor M. Deisha-Sionitskaya. In 1930 het Antonova die eerste Moscow State Musical College betree, waar sy vir etlike jare onder leiding van professor K. Derzhinskaya gestudeer het, sonder om op te hou werk in die koor van die Bolsjoi-teater. So verwerf die jong sanger geleidelik ernstige vaardighede op die gebied van beide vokale en verhoogkuns, en neem deel aan operaproduksies van die Bolsjoi-teater.

In 1933, na Elizaveta Ivanovna se debuut in Rusalka as die Prinses, het dit duidelik geword dat die sangeres professionele volwassenheid bereik het, wat haar toegelaat het om 'n solis te word. Vir Antonova begin moeilike maar opwindende werk aan die speletjies wat aan haar toegewys is. Die sangeres het haar gesprekke met LV Sobinov en ander grootmense van die Bolsjoi-teater van daardie jare herroep en geskryf: "Ek het besef dat ek bang moet wees vir uiterlike skouspelagtige houdings, wegkom van operakonvensies, irriterende clichés moet vermy ..." Die aktrise heg groot aan. belangrikheid om aan verhoogbeelde te werk. Sy het haarself geleer om nie net haar rol te bestudeer nie, maar ook die opera as geheel en selfs die literêre bron daarvan.

Volgens Elizaveta Ivanovna het die lees van Pushkin se onsterflike gedig "Ruslan en Lyudmila" haar gehelp om die beeld van Ratmir in Glinka se opera beter te skep, en om na Gogol se teks te wend, het baie gegee om die rol van Solokha in Tsjaikofski se "Cherevitsjki" te verstaan. “Terwyl ek aan hierdie deel gewerk het,” het Antonova geskryf, “het ek probeer om so na as moontlik aan die beeld van Solokha te bly wat deur NV Gogol geskep is, en het baie keer die reëls van sy “The Night Before Christmas” hergelees …” Die sanger As 't ware voor haar 'n slim en 'n ondeunde Oekraïense vrou gesien, so sjarmant en vroulik, ten spyte van die feit dat "sy nie goed of sleg was nie ... Sy het egter geweet hoe om die mees besadigde Kosakke te bekoor ..." Die verhoogtekening van die rol het ook die hoofkenmerke van die uitvoering van die vokale deel voorgestel. Elizaveta Ivanovna se stem het 'n heeltemal ander kleur gekry toe sy die rol van Vanya in Ivan Susanin gesing het. Antonova se stem is dikwels oor die radio gehoor, in konserte. Haar uitgebreide kamerrepertorium het hoofsaaklik werke van Russiese klassieke werke ingesluit.

Diskografie van EI Antonova:

1. Olga se deel – “Eugene Onegin”, die tweede volledige weergawe van die opera, opgeneem in 1937 met die deelname van P. Nortsov, I. Kozlovsky, E. Kruglikova, M. Mikhailov, koor en orkes van die Bolsjoi-teater
2. Deel van Milovzor - "The Queen of Spades", die eerste volledige opname van die opera in 1937 met die deelname van N. Khanaev, K. Derzhinskaya, N. Obukhova, P. Selivanov, A. Baturin, N. Spiller en ander, koor en orkes van die Bolsjoi-teater, dirigent S A. Samosud. (Tans is hierdie opname op CD vrygestel deur 'n aantal buitelandse maatskappye.)
3. Deel van Ratmir - "Ruslan en Lyudmila", die eerste volledige opname van die opera in 1938 met die deelname van M. Reizen, V. Barsova, M. Mikhailov, N. Khanaev, V. Lubentsov, L. Slivinskaya en ander, koor en orkes van die Bolsjoi-teater, dirigent SA Samosud. (In die middel 1980's het Melodiya 'n plaat op grammofoonplate vrygestel.)
4. Die deel van Vanya is Ivan Susanin, die eerste volledige opname van die opera in 1947 met die deelname van M. Mikhailov, N. Shpiller, G. Nelepp en ander, die koor en orkes van die Bolsjoi-teater, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev. (Tans is die opname op CD vrygestel deur 'n aantal buitelandse en binnelandse firmas.)
5. Solokha se deel – “Cherevichki”, die eerste volledige opname van 1948 met die deelname van G. Nelepp, E. Kruglikova, M. Mikhailov, Al. Ivanova en ander, koor en orkes van die Bolsjoi-teater, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev. (Tans vrygestel oorsee op CD.)
6. Deel van Nezhata – “Sadko”, die derde volledige opname van die 1952-opera met die deelname van G. Nelepp, E. Shumskaya, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovsky, P. Lisitsian en ander, koor en orkes van die Bolsjoi-teater, dirigent – ​​N S. Golovanov. (Tans vrygestel op CD deur 'n aantal buitelandse en binnelandse firmas.)