Flexatone: wat is dit, klank, ontwerp, gebruik

Perkussie-musiekinstrumente in simfonie-orkeste is verantwoordelik vir die ritmiese patroon, laat jou toe om op sekere oomblikke te fokus, die stemming oor te dra. Hierdie familie is een van die oudstes. Sedert antieke tye het mense geleer om hul kreatiwiteit te vergesel met die ritmes van perkussie-instrumente, wat 'n verskeidenheid opsies skep. Een daarvan is die flexaton, 'n selde gebruikte en onverdiend vergete instrument wat eens aktief deur avant-garde komponiste gebruik is.

Wat is flexaton

Die slagrietinstrument flexaton het aan die begin van die XNUMXste eeu wyd begin gebruik word. Uit Latyn word sy naam vertaal as 'n kombinasie van die woorde "geboë", "toon". Die orkeste van daardie jare het gestreef na individualisering en het klassieke melodieë in hul eie voorlesing aangebied, oorspronklike improvisasies. Flexatone het dit moontlik gemaak om lewendigheid, skerpte, spanning, ywer en vinnigheid in hulle in te voer.

ontwerp

Die toestel van die instrument is baie eenvoudig, wat die beperkings van sy klank beïnvloed. Dit bestaan ​​uit 'n dun 18 cm staalplaat, aan die wye punt waarvan 'n metaaltong geheg is. Onder en bo dit is twee veerstawe, aan die punte waarvan balle vasgemaak is. Hulle klop die ritme.

klinkende

Die klankbron van die fleksatoon is 'n staaltong. Deur dit te slaan, produseer die balle 'n lui, huilende geluid, soortgelyk aan die geluid van 'n saag. Die omvang is uiters beperk, dit oorskry nie twee oktawe nie. Meestal kan jy die klank hoor wat wissel van "do" van die eerste oktaaf ​​tot "mi" van die derde. Afhangende van die ontwerp, kan die reeks verskil, maar die verskil met standaardmodelle is weglaatbaar.

Prestasie tegniek

Om die flexaton te speel vereis sekere vaardighede, behendigheid en absolute oor vir musiek. Die kunstenaar hou die instrument in sy regterhand by die smal deel van die raam. Die duim word uitgetrek en op die tong geplaas. Deur dit vas te klem en te druk, stel die musikant die toon en klank, die ritme van skud bepaal die ritme. Die klank word geproduseer deur balle wat die tong met verskillende frekwensie en sterkte tref. Soms eksperimenteer musikante en gebruik xilofoonstokkies en 'n boog om die klank te versterk.

Die gebruik van die instrument

Die geskiedenis van die opkoms van flexaton word geassosieer met die popularisering van jazzmusiek. Twee oktawe van klank is voldoende om die algehele melodieusheid van jazz-instrumente te diversifiseer en te beklemtoon. Flexaton het aktief begin gebruik word in die 20's van die vorige eeu. Dikwels verskyn hy in popkomposisies, in musiekfilms, is gewild onder rockkunstenaars.

Dit het eers in Frankryk verskyn, maar is nie wyd daar gebruik nie. Dit is meer aktief in die VSA gebruik, waar popmusiek en jazz dinamies ontwikkel het. Komponiste van klassieke musiek het die aandag gevestig op die eienaardighede van klank. Wanneer hulle werke skep, neem hulle note in die diskantsleutel op en plaas dit onder die partye van buisvormige klokke.

Die bekendste werke waarin fleksotoon gebruik word, is geskryf deur wêreldbekende komponiste soos Erwin Schulhof, Dmitri Shostakovich, Arnold Schoenberg, Arthur Honegger. In die Klavierkonsert was hy betrokke by die bekende musikale en openbare figuur, dirigent en komponis Aram Khachaturian.

Die instrument was gewild onder avant-garde komponiste, eksperimenteerders en in klein popgroepe. Met sy hulp het die skrywers en kunstenaars unieke aksente na die musiek gebring, dit meer divers, helderder, meer intens gemaak.