Geskiedenis van knoppie trekklavier ontwikkeling

Bayan is basies 'n rietblaasinstrument, maar terselfdertyd is dit ook 'n klawerbordmusiekinstrument. Dit is relatief "jonk" en ontwikkel voortdurend. Van sy skepping tot vandag toe, het die knoppie-trekklavier 'n groot aantal veranderinge en verbeterings ondergaan.

Die beginsel van klankproduksie, wat in die instrument gebruik word, is al meer as drieduisend jaar bekend. 'n Metaaltong wat in 'n lugstroom ossilleer, is in Chinese, Japannese en Lao-musiekinstrumente gebruik. In die besonder is hierdie metode om musikale klanke te onttrek gebruik in die Chinese volksinstrument - sheng.

Die geskiedenis van die knoppie trekklavier het begin vanaf die oomblik toe 'n metaaltong wat 'n klank uitstraal vir die eerste keer gedwing is om te vibreer uit lug wat nie uit die longe van 'n musikant gerig is nie, maar van 'n spesiale pels (ongeveer dieselfde as wat in smid gebruik word). Hierdie beginsel van die geboorte van klank het die basis gevorm van die toestel van 'n musiekinstrument.

Wie het die knoppie-trekklavier uitgevind?

Wie het die knoppie-trekklavier uitgevind? Baie talentvolle meesters het deelgeneem aan die skepping van die knoptrekklavier in die vorm waarin ons dit ken. Maar by die ontstaan ​​was twee meesters wat onafhanklik van mekaar gewerk het: die Duitse orrelstemmer Friedrich Buschmann en die Tsjeggiese meester František Kirchner.

Kirchner het in 1787 die idee voorgestel om 'n musiekinstrument te skep, wat gebaseer was op die beginsel van die ossillerende beweging van 'n metaalplaat in 'n kolom geforseerde lug met behulp van 'n spesiale pelskamer. Hy het ook die eerste prototipes geskep.

Boesman, aan die ander kant, het die ossillerende tong as 'n stemvurk gebruik om die organe te stem. Hy het net presiese geluide met behulp van sy longe uitgeblaas, wat uiters ongerieflik was om in die werk te gebruik. Om die instelproses te vergemaklik, het Bushman 'n meganisme ontwerp wat 'n spesiale blaasbalk met 'n vrag gebruik het.

Toe die meganisme oopgemaak is, het die vrag opgestaan ​​en dan die pelskamer met sy eie gewig gedruk, wat die saamgeperste lug toegelaat het om die metaaltong wat in 'n spesiale resonatorboks geleë is, vir 'n redelike lang tyd te vibreer. Boesman het daarna bykomende stemme by sy ontwerp gevoeg, wat afwisselend genoem is. Hy het hierdie meganisme slegs gebruik met die doel om die orrel te stem.

In 1829 het die Weense orrelmaker Cyril Demian die idee aangeneem om 'n musiekinstrument met riete en 'n pelskamer te skep. Hy het 'n musiekinstrument geskep wat gebaseer is op die Boesmanmeganisme, wat bestaan ​​het uit twee onafhanklike klawerborde en bont tussen hulle. Op die sewe sleutels van die regterklawerbord kan jy 'n melodie speel, en op die sleutels van die linker - bas. Demian het sy instrument die trekklavier genoem, 'n patent vir die uitvinding ingedien en in dieselfde jaar begin om dit in massa te vervaardig en te verkoop.

Die eerste trekklaviere in Rusland

Ongeveer dieselfde tyd het 'n soortgelyke instrument in Rusland verskyn. In die somer van 1830 het Ivan Sizov, 'n meester van wapens in die Tula-provinsie, 'n vreemde instrument by die kermis aangeskaf - 'n trekklavier. Met sy terugkeer huis toe, het hy dit uitmekaar gehaal en gesien dat die konstruksie van die harmonika baie eenvoudig was. Toe het hy self 'n soortgelyke instrument ontwerp en dit 'n trekklavier genoem.

Net soos Demian het Ivan Sizov hom nie beperk tot die maak van 'n enkele kopie van die instrument nie, en letterlik 'n paar jaar later is 'n fabrieksproduksie van 'n trekklavier in Tula bekendgestel. Boonop het die skepping en verbetering van die instrument 'n werklik gewilde karakter gekry. Tula was nog altyd bekend vir sy vakmanne, en die Tula trekklavier word vandag steeds as 'n standaard van gehalte beskou.

Wanneer het die knoptrekklavier eintlik verskyn?

“Wel, waar is die knoptrekklavier?” - jy vra. Die eerste trekklaviere is die direkte voorgangers van die knoptrekklavier. Die hoofkenmerk van die trekklavier is dat dit diatonies gestem is en net in een majeur of mineur toonsoort kan speel. Dit is genoeg om volksfeeste, troues en ander vermaak te organiseer.

Gedurende die tweede helfte van die XNUMXste eeu het die trekklavier 'n ware volksinstrument gebly. Aangesien dit nog nie te kompleks in struktuur is nie, saam met die fabrieksmonsters van die trekklavier, het individuele vakmanne dit ook gemaak.

In September 1907 het die St. Petersburg-meester Pyotr Sterligov 'n trekklavier ontwerp wat 'n volwaardige chromatiese toonleer gehad het. Sterligov het sy trekklavier 'n trekklavier genoem, ter ere van Boyan, die legendariese sanger-liedjieskrywer van antieke Rusland.

Dit was vanaf 1907 dat die geskiedenis van die ontwikkeling van die moderne knoppie-trekklavier in Rusland begin het. Hierdie instrument word so veelsydig dat dit die uitvoerende musikant toelaat om sowel volksmelodieë as hul verwerkings, sowel as trekklavierverwerkings van klassieke werke daarop te speel.

Tans skryf professionele komponiste oorspronklike komposisies vir Bayan, en trekklavierspelers is nie minderwaardig as musikante van ander spesialiteite wat die vlak van tegniese vaardigheid in die instrument betref nie. In net 'n honderd jaar is 'n oorspronklike skool vir die bespeel van die instrument gevorm.

Al hierdie tyd is die knoptrekklavier, soos die trekklavier, steeds geliefd onder die mense: 'n seldsame troue of ander feesviering, veral in die platteland, kom sonder hierdie instrument. Daarom het die knoppie-trekklavier welverdiend die titel van Russiese volksinstrument ontvang.

Een van die bekendste werke vir trekklavier is "Ferapontov-klooster" deur Vl. Zolotarev. Ons nooi jou uit om daarna te luister wat deur Sergei Naiko uitgevoer is. Hierdie musiek is ernstig, maar baie sielvol.

Die skrywer is Dmitri Bayanov