Instrumentovedenie |

Die tak van musiekwetenskap wat handel oor die studie van die oorsprong en ontwikkeling van instrumente, hul ontwerp, timbre en akoestiese. eiendomme en musiek.-express. geleenthede, asook die klassifikasie van gereedskap. I. is nou verbind met die muses. folklore, etnografie, instrumenttegnologie en akoestiek. Daar is twee uitgebreide afdelings van I. Die doel van een van hulle is Nar. musiek gereedskap, 'n ander – die sg. professioneel, ingesluit in die simfonie, gees. en estr. orkeste, verskil. kamerensembles en onafhanklik toegepas. Daar is twee fundamenteel verskillende metodes om instrumente te bestudeer – musikologies en organologies (organografies).

Verteenwoordigers van die eerste metode beskou instrumente as 'n manier om musiek te reproduseer en bestudeer dit in noue verband met musiek. kreatiwiteit en prestasie. Voorstanders van die tweede metode fokus op instrumentontwerp en die evolusie daarvan. Elemente van I. – die eerste beelde van gereedskap en hul beskrywings – het reeds voor ons era ontstaan. onder die mense van Dr East – in Egipte, Indië, Iran, China. In China en Indië het vroeë vorme van sistematisering van muses ook ontwikkel. gereedskap. Volgens die walvisstelsel is die gereedskap in 8 klasse verdeel, afhangende van die materiaal waaruit dit gemaak is: klip, metaal, koper, hout, leer, kalbas, erde (klei) en sy. Ind. die stelsel het die instrumente in 4 groepe verdeel op grond van hul ontwerp en metode van opwekking van klankvibrasies. Inligting oor ander ooste. die gereedskap is aansienlik aangevul deur wetenskaplikes, digters en musikante van die Middeleeue: Abu Nasr al-Farabi (8ste-9de eeue), die skrywer van die "Groot verhandeling oor musiek" ("Kitab al-musiki al-kabir"), Ibn Sina (Avicenna) (9de-10de eeue). 11 eeue), Ganjavi Nizami (12-14 eeue), Alisher Navoi (15-17 eeue), sowel as die skrywers van talle. verhandelings oor musiek – Derwish Ali (XNUMXste eeu), ens.

Die vroegste Europese beskrywing van musiekinstrumente behoort aan ander Grieks. wetenskaplike Aristides Quintilianus (3de eeu vC). Die eerste spesiale werke oor I. het in die 16de en 17de eeue verskyn. in Duitsland – “Musiek onttrek en aangebied in Duits” (“Musica getutscht und ausgezogen …“) deur Sebastian Firdung (2de helfte van die 15de – vroeë 16de eeue), “Duitse instrumentale musiek” (“Musica Instrumentalis deudsch”) Martin Agricola ( 1486-1556) en Syntagma Musicium deur Michael Praetorius (1571-1621). Hierdie werke is die waardevolste bronne van inligting oor Europa. musiekinstrumente van daardie tyd. Hulle doen verslag oor die struktuur van instrumente, hoe om dit te bespeel, die gebruik van instrumente in solo, ensemble en orke. oefen, ens., word hul beelde gegee. Van groot belang vir die ontwikkeling van I. was die werke van die grootste Bela. musiekskrywer FJ Fetis (1784-1871). Sy boek La musique mise a la porte de tout le monde (1830), wat 'n beskrywing van baie musiekinstrumente bevat, is in 1833 in Russies gepubliseer. vertaling onder die titel “Musiek verstaanbaar vir almal”. Prominente rol in die studie van musiek. gereedskap verskil. lande gespeel “Encyclopedia of Music” (“Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du Conservatoire”) van die bekende Franse. musiekteoretikus A. Lavignac (1846-1916).

Vroeë inligting oor die Ooste.-Slawiese. (Russiese) musiek. gereedskap is vervat in die annale, administratief-geestelik en hagiografies. (hagiografiese) literatuur van die 11de eeu. en later tye. Fragmentêre verwysings na hulle word onder die Bisantyne gevind. historikus van die 7de eeu teofilakt Simocatta en 'n Arabier. skrywer en reisiger laat 9de – vroeg. 10de eeu Ibn Rusty. In die 16-17 eeue. verklarende woordeboeke verskyn (“ABCs”), waarin die name van muses gevind word. instrumente en verwante Russies. terme. Die eerste spesiale Russiese beskrywings. nar. gereedskap is in die 18de eeu geïmplementeer. Y. Shtelin in die artikel “News about Music in Russia” (1770, in Duits, Russiese vertaling in die boek. Y. Shtelin, “Music and Ballet in Russia in the 1935th Century”, 1780), SA Tuchkov in sy “Notes ” (1809-1908, uitg. 1795) en M. Guthrie (Guthrie) in die boek “Discourses on Russian antiquities” (“Dissertations sur les antiquitйs de Russie”, 19). Hierdie werke bevat inligting oor die ontwerp van gereedskap en die gebruik daarvan in Nar. lewe en muz.-kuns. oefen. Musiek hoofstuk. instrumente uit Guthrie se “Reasoning” is herhaaldelik in Russies gepubliseer. taal (in volle en in verkorte vorm). In die begin. XNUMXste eeu groot aandag aan die studie van Russies. nar. instrumente is aan VF Odoevsky, MD Rezvoy en DI Yazykov gegee, wat artikels daaroor in die Encyclopedic Dictionary of AA Plushar gepubliseer het.

Ontwikkeling in die 19de eeu sim. musiek, die groei van solo, ensemble en ork. uitvoering, die verryking van die orkes en die verbetering van sy instrumente het daartoe gelei dat die musikante 'n diepgaande studie van die kenmerkende eienskappe en artistieke uitdrukkings nodig het. gereedskap vermoëns. Begin met G. Berlioz en F. Gevaart het komponiste en dirigente in hul handleidings oor instrumentasie groot aandag begin skenk aan die beskrywing van elke instrument en die kenmerke van die gebruik daarvan in orke. optrede. Beteken. die bydrae is ook deur Rus gelewer. komponiste. MI Glinka in "Notes on Orchestration" (1856) subtiel ekspressief beskryf. en presteer. die moontlikhede van die simfoniese werktuie. orkes. Die hoofwerk van NA Rimsky-Korsakov “Fundamentals of Orchestration” (1913) word steeds gebruik. Sluit uit. PI Tchaikovsky het belangrikheid geheg aan kennis van die kenmerke van instrumente en die vermoë om dit effektief in die orkes te gebruik. Hy besit die vertaling in Russies (1866) van die “Guide to Instrumentation” (“Traité général d'instrumentation”, 1863) deur P. Gevart, wat die eerste handleiding oor I was. In die voorwoord daarvan het Tsjaikofski geskryf: “ Studente … sal in Gevaart se boek 'n gesonde en praktiese siening van orkeskragte in die algemeen en die individualiteit van elke instrument in die besonder vind.”

Die begin van die vorming van I. as onafhanklike. tak van musiekwetenskap is op die 2de vloer geplaas. 19de eeuse kurators en hoofde van die grootste museums van muses. gereedskap – V. Mayyon (Brussel), G. Kinsky (Keulen en Leipzig), K. Sachs (Berlyn), MO Petukhov (Petersburg), ens. Mayyon het 'n vyf-volume wetenskaplike gepubliseer. katalogus van die oudste en grootste versameling instrumente van die Brusselse Konservatorium in die verlede (“Catalogue descriptif et analytique du Musée instrumental (historique et technique) du Conservatoire Royale de musique de Bruxelles”, I, 1880).

Talle mense het wêreldwyd bekendheid verwerf. navorsing van K. Zaks op die gebied van nar. en prof. musiek gereedskap. Die grootstes onder hulle is die “Woordeboek van Musiekinstrumente” (“Reallexikon der Musikinstrumente”, 1913), “Guide to Instrumentation” (“Handbuch der Musikinstrumentenkunde”, 1920), “The Spirit and Formation of Musical Instruments” (“Geist und Werden der Musikinstrumente”, 1929), “Die geskiedenis van musiekinstrumente” (“Die geskiedenis van musiekinstrumente”, 1940). In Russiese taal is sy boek “Modern Orchestral Musical Instruments” (“Die modernen Musikinstrumente”, 1923, Russiese vertaling – M.-L., 1932) gepubliseer. Mayon het die eerste wetenskaplike klassifikasie van die Muses bekendgestel. instrumente, verdeel hulle volgens die klinkende liggaam in 4 klasse: outofonies (selfklinkend), membraan, blaas en strykers. Danksy dit het I. 'n stewige wetenskaplike basis verkry. Die Mayon-skema is ontwikkel en verfyn deur E. Hornbostel en K. Sachs (“Systematics of Musical Instruments” – “Systematik der Musikinstrumente”, “Zeitschrift für Ethnologie”, Jahrg. XLVI, 1914). Hul klassifikasiestelsel is gebaseer op twee kriteria – die bron van die klank (groepkenmerk) en die manier waarop dit onttrek word (spesiekenmerk). Nadat hulle dieselfde vier groepe (of klasse) behou het – idiofone, membranofone, aerofone en chordofone, het hulle elkeen van hulle in baie afdelings onderverdeel. soorte. Die Hornbostel-Sachs-klassifikasiestelsel is die perfekste; dit het die wydste erkenning gekry. En tog 'n enkele, algemeen aanvaarde stelsel van klassifikasie van muses. gereedskap bestaan ​​nog nie. Buitelandse en Sowjet-instrumentaliste werk steeds aan verdere verfyning van die klassifikasie, wat soms nuwe skemas voorstel. KG Izikovich in sy werk aan die musiek. Suid-Amerikaanse instrumente Indiane (“Musical and other sound instruments of the South American Indians”, 1935), wat oor die algemeen die Hornbostel-Sachs-viergroepskema volg, het die verdeling van instrumente in tipes aansienlik uitgebrei en verfyn. In 'n artikel oor musiekinstrumente, publ. in die 2de uitgawe van die Great Soviet Encyclopedia (vol. 28, 1954) het IZ Alender, IA Dyakonov en DR Rogal-Levitsky 'n poging aangewend om groepe "riet" (insluitend fleksaton) en "plaat"-groepe (waar die tubofoon) by te voeg met sy metaalbuise het ook geval), waardeur die groepkenmerk (klankbron) met 'n subspesie een (instrumentontwerp) vervang is. Navorser van die Slowaakse Nar. musiekinstrumente L. Leng het in sy werk daarop ("Slovenskй lаdove hudebne nastroje", 1959) die Hornbostel-Sachs-stelsel heeltemal laat vaar en sy klassifikasiestelsel op fisies-akoestiese kenmerke gebaseer. Hy verdeel instrumente in 3 groepe: 1) idiofone, 2) membranofone, chordofone en aerofone, 3) elektronies en elektrofonies. gereedskap.

Klassifikasiestelsels soos die hierbo genoem vind feitlik uitsluitlik gebruik in die AD literatuur. instrumente, wat deur 'n wye verskeidenheid tipes en vorme gekenmerk word, in die werke gewy aan prof. gereedskap, veral in handboeke en dies meer. handleidings oor instrumentasie, is lank reeds gebruik (sien byvoorbeeld die bogenoemde werk van Gewart) is stewig gevestig tradisioneel. onderverdeling van instrumente in blasers (hout en koper), geboë en geplukte snare, perkussie en klawerborde (orrel, klavier, harmonium). Ten spyte van die feit dat hierdie klassifikasiestelsel uit 'n wetenskaplike oogpunt nie foutloos is nie (dit klassifiseer byvoorbeeld fluite en saksofone van metaal as houtblasers), word die instrumente self volgens verskillende kriteria onderverdeel – blaas en strykers word deur die klank onderskei bron, perkussie – terloops dit klink. onttrekking en sleutelborde – volgens ontwerp), voldoen dit ten volle aan die vereistes van rekeningkunde. en presteer. praktyke.

In werke op I. pl. buitelandse wetenskaplikes, hfst. arr. organoloë (insluitend K. Sachs), die sg. geografiese navorsingsmetode gebaseer op die reaksie wat deur F. Grebner voorgehou is. etnografiese teorie van "kulturele kringe". Volgens hierdie teorie is soortgelyke verskynsels waargeneem in die kultuur van des. mense (en dus musiekinstrumente) kom uit 'n enkele sentrum. Trouens, hulle kan in Desember voorkom. volke onafhanklik, in verband met hul eie sosio-historiese. ontwikkeling. Nie minder gewild is vergelykende tipologie nie. 'n metode wat nie rekening hou met óf die konvergensie van die opkoms van die eenvoudigste spesie, óf die aan- of afwesigheid van historiese en kulturele kommunikasie tussen mense wat dieselfde of verwantskap het nie. gereedskap. Werke wat aan tipologieprobleme gewy is, word meer wydverspreid. As 'n reël word instrumente daarin beskou in volledige isolasie van hul gebruik in musiek. oefen. So is byvoorbeeld die studies van G. Möck (Duitsland) oor die tipes Europ. fluitfluite (“Ursprung und Tradition der Kernspaltflöten…”, 1951, ed. 1956) en O. Elshek (Tsjeggo-Slowakye) oor ’n werksmetode van tipologie van volksmusiekinstrumente (“Typologische Arbeitverfahren bei Volksmusikinstrumenten”), publ. in "Studies of Folk Musical Instruments" ("Studia instrumentorum musicae popularis", t. 1, 1969). 'n Groot bydrae tot die studie van volksmusiekinstrumente is deur sulke moderne gelewer. instrumentaliste, soos I. Kachulev (NRB), T. Alexandru (SRR), B. Saroshi (Hongarye), 'n spesialis op die gebied van Arabies. gereedskap van G. Farmer (Engeland) en vele ander. ens Instituut vir Volkekunde van die Duitse Akademie van Wetenskappe (DDR) gesamentlike. met die Sweedse Musiekgeskiedenis In 1966 het die museum begin met die publikasie van die multi-volume hoofwerk Handbook of European Folk Musical Instruments (Handbuch der europdischen Volksmusikinstrumente), geredigeer deur E. Stockman en E. Emsheimer. Hierdie werk word geskep met die deelname van baie instrumentaliste dekomp. lande en is 'n volledige stel data oor die ontwerp van instrumente, hoe om dit te speel, musikale uitvoering. geleenthede, tipiese repertorium, toepassing in die alledaagse lewe, histories. verlede, ens. Een van die bundels “Handbuch” word aan die muses opgedra. instrumente van die mense van Europa. dele van die Sowjetunie.

Baie waardevolle n.-i. werke verskyn oor die geskiedenis van prof. musiekinstrumente – die boeke “The history of orchestration” (“The history of orchestration”, 1925) A. Kaps (Russiese vertaling 1932), “Musical Instruments” (“Hudebni nastroje”, 1938,1954) A. Modra (Russiese vertaling) . 1959), “Antieke Europese musiekinstrumente” (“Antieke Europese musiekinstrumente”, 1941) H. Bessarabova, “Blasinstrumente en hul geskiedenis” (“Houtblaasinstrumente en hul geskiedenis”, 1957) A. Baynes, “Die begin van die spel op snaarinstrumente” (“Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels”, 1964) deur B. Bachmann, monografieë, gewy aan otd. instrumente, – “Fagot” (“Der Fagott”, 1899) deur W. Haeckel, “Oboe” (“Die hobo”, 1956) deur P. Bate, “Klarinet” (“Die klarinet”, 1954) deur P. Rendall en ander.

Beteken. Die multi-volume publikasie “History of Music in Illustrations” (“Musikgeschichte in Bildern”), wat in die DDR uitgevoer word, is ook van wetenskaplike belang; sal ingaan. artikels tot sep. bundels en aantekeninge van hierdie uitgawe bevat baie inligting oor die muses. verskeie gereedskap. mense van die wêreld.

In Rusland aan die einde van die 19de – begin. 20ste eeu op die gebied van musiek gereedskap gewerk pl. navorsers – AS Famintsyn, AL Maslov, NI Privalov, VV Andreev, NF Findeizen, NV Lysenko, DI Arakchiev (Arakishvili), N. Ya Nikiforovsky, AF Eikhgorn, A. Yuryan, A. Sabalyauskas en ander. Hulle het die rykste musikale en etnografiese versamel. materiaal, veral in Russies. gereedskap, gepubliseer beteken. aantal werke en die grondslag van die vaderlande gelê. I. Spesiale verdienste hierin behoort aan Famintsyn en Privalov. Voorbeeldig in terme van wydte van dekking van geskrewe en ikonografiese. bronne en hul vaardige gebruik is die werke van Famintsyn, veral "Gusli – 'n Russiese volksmusiekinstrument" (1890) en "Domra en verwante musiekinstrumente van die Russiese volk" (1891), hoewel Famintsyn 'n voorstander van organologiese was. metode en daarom bestudeer Hfst. arr. gereedskap ontwerpe, byna heeltemal omseil die kwessies wat verband hou met hul gebruik in nar. lewe en kuns. optrede. In teenstelling met hom, Privalov betaal hoof. aandag aan hierdie kwessies. Privalov het talle artikels en groot studies oor Russies geskryf. en Wit-Russies. instrumente, oor die vorming en beginstadium van ontwikkeling van die Nar. instrumente van VV Andreev. Die werke van Famintsyn en Privalov het as model vir ander instrumentaliste gedien. Maslov het geskryf "Geïllustreerde beskrywing van musiekinstrumente gestoor in die Dashkovsky Etnografiese Museum in Moskou" (1909), wat vir baie jare as eenheid gedien het. 'n bron waaruit buitelandse instrumentaliste inligting geput het oor die instrumente van die volke wat Rusland bewoon. Studeer Russies. nar. gereedskap, uitgevoer deur Andreev, was heeltemal ondergeskik aan die praktiese. doelwitte: hy het probeer om die samestelling van sy orkes met nuwe instrumente te verryk. Danksy die werke van Lysenko, Arakishvili, Eichhorn, Yuryan en ander muses. die instrumente van die Oekraïners, Georgiërs, Oesbeke, Lette en ander volke het wyd bekend geraak buite die gebied waar dit lankal gebruik word.

Uile. I. poog om musiek te studeer. instrumente is onlosmaaklik verbind met musiek. kreatiwiteit, kuns. en huishoudelike kunstenaar. praktyk en algemene geskiedenis. die proses van ontwikkeling van kultuur en kuns-va. Musiekontwikkeling. kreatiwiteit lei tot 'n toename in prestasie. vakmanskap, in verband hiermee word nuwe vereistes aan die ontwerp van die instrument gestel. ’n Volmaakter instrument skep op sy beurt die voorvereistes vir die verdere ontwikkeling van instrumente, musiek en uitvoeringskuns.

In die Sov. Die Unie het 'n uitgebreide wetenskaplike en populêr-wetenskaplike literatuur oor I. As dit voorheen geskep is deur Ch. arr. Russiese magte. wetenskaplikes, nou word dit aangevul deur musikoloë van byna alle Unie- en outonome republieke en streke. Studies is geskryf op die instrumente van die meerderheid van die mense van die USSR, eksperimente is onderneem om te vergelyk. hul studie. Van die belangrikste werke: "Musical Instruments for the Ukrainian People" deur G. Khotkevich (1930), "Musical Instruments of Uzbekistan" deur VM Belyaev (1933), "Georgian Musical Instruments" deur DI Arakishvili (1940, in Georgiese taal. ), “National musical instruments of the Mari” deur YA Eshpay (1940), “Ukrainian folk musical instruments” deur A. Gumenyuk (1967), “Abkhazian folk musical instruments” deur IM Khashba (1967), “Moldowan musical folk instruments ” LS Berova (1964), "Atlas van musiekinstrumente van die volke van die USSR" (1963), ens.

Uile. instrumentaliste en musikoloë het middele geskep. aantal wetenskaplike referate oor prof. musiekinstrumente en prof. presteer. eis-ve. Onder hulle is BA Struve se The Process of Viols and Violins Formation (1959), PN Zimin se The Piano in Its Past and Present (1934, getiteld The History of the Piano and Its Predecessors, 1967) en ander. ., asook die hoof vier-volume handleiding “Moderne Orkes” deur DR Rogal-Levitsky (1953-56).

Die ontwikkeling van probleme van I. en die studie van musiek. instrumente is besig met historiese. en presteer. departemente van konservatoriums, in musikale navorsingsinstitute; in Leningrad. in-daardie teater, musiek en kinematografie is daar 'n spesiale. sektor I.

Uile. I. beoog ook om hulp te verleen aan praktiserende musikante, ontwerpers en instr. meesters in die werk op die verbetering en rekonstruksie van stapelbeddens. instrumente, die verbetering van hul klankkwaliteite, tegnies-uitvoerende en artistieke.-uitdruklike. geleenthede, die skep van gesinne vir ensemble en orke. optrede. Teoreties en eksperiment. werk in hierdie rigting word onder majoor nat. ensembles en orkeste, in institute, musiek. uch. instansies, huisves kreatiwiteit, fabriekslaboratoriums en ontwerpkantore, asook dep. meester vakmanne.

In sommige uile. konservatoriums lees spesiaal. musiek kursus. I., wat die instrumentasiekursus voorafgaan.

Verwysings: Privalov HI, Musiekblaasinstrumente van die Russiese volk, vol. 1-2, Sint Petersburg, 1906-08; Belyaev VM, Turkmeense musiek, M., 1928 (met VA Uspensky); sy eie, Musical Instruments of Uzbekistan, M., 1933; Yampolsky IM, Russiese vioolkuns, deel 1, M., 1951; Guiraud E., Traité pratique d'instrumentation, P., 1895, Russies. per. G. Konyusa, M., 1892 (voor die publikasie van die Franse oorspronklike), M., 1934; Farmer H., The music and musical instruments of the Arab, NY-L., 1916; sy eie, Studies in Oosterse musiekinstrumente, ser. 1-2, L., 1931, Glasgow, 1939; Sachs K., The history of musical instruments, NY, 1940; Bachmann W., Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964 musiekinstrumente.

KA Vertkov