Mineur: mineur toonlere en parallelle toonsoorte (les 8)

Dit het so gebeur dat die mees hartverskeurende komposisies in mineur toonsoorte geskryf is. Daar word geglo dat die majeur toonleer vrolik klink, en die mineur - hartseer. Berei in daardie geval 'n sakdoek voor: hierdie hele les sal gewy word aan die "hartseer" klein modi. Daarin sal jy leer – watter soort sleutels dit is, hoe hulle van majeur-sleutels verskil en hoe om te speel geringe toonlere.

Uit die aard van die musiek dink ek jy sal onmiskenbaar onderskei tussen 'n vrolike, energieke majeur en 'n sagte, dikwels hartseer, klagende en soms tragiese mineur. Onthou die musiek van Mendelssohn se “Wedding March” en Chopin se “Funeral March”, en die verskille tussen majeur en mineur sal vir jou meer as duidelik word.

Ek hoop nie jy het opgehou om toonlere te speel nie? Ek sal jou herinner aan die belangrikheid van hierdie oënskynlik vervelige aktiwiteite. Stel jou voor dat jy ophou beweeg en stres op jou liggaam plaas, wat sal die resultaat wees? Die liggaam sal op plekke slap, swak, dik word :-). So is dit met jou vingers: as jy hulle nie elke dag oefen nie, sal hulle swak en lomp word, en nie die stukke kan speel waarvoor jy so lief is nie. Tot dusver het jy net majeur toonlere gespeel.

Klein toonlere

Laat ek jou dadelik vertel: mineur toonlere is nie kleiner (en nie minder belangrik nie) as majeur toonlere. Dis net dat hulle so 'n onregverdige naam gegee is.

Net soos majeur toonlere bestaan ​​mineur toonlere uit agt note, waarvan die eerste en laaste dieselfde naam dra. Maar die volgorde van die intervalle daarin is anders. Die kombinasie van tone en halftone in die mineur toonleer is soos volg:

Toon – Halftoon – Toon – Toon – Halftoon – Toon – Toon

Laat ek jou daaraan herinner dat dit in majeur is: Toon – Toon – Halftoon – Toon – Toon – Toon – Halftoon

Dit lyk dalk soos 'n kombinasie van intervalle van 'n majeur toonleer, maar in werklikheid is die tone en halftone hier in 'n ander volgorde. Die beste manier om hierdie soniese verskil te voel, is om die majeur en mineur toonlere een na die ander te speel en te luister.

Soos u seker opgemerk het, lê die hoofverskil tussen die majeur- en mineurmodusse in die derde stap, die sg. dit sink in die derde: in die mineur toonsoort word dit verlaag en vorm 'n interval van 'n mineur terts (mZ) met die tonikum.

Nog 'n verskil is dat in die majeur-modus die samestelling van die intervalle altyd konstant is, terwyl dit in die mineur-modus op die boonste trappe kan verander, wat drie verskillende tipes mineur skep. Miskien is dit juis uit hierdie veelsydigheid van die mineur toonsoort wat briljante werke verkry word?

So, wat is hierdie verskillende tipes, vra jy?

Daar is drie tipes minor:

1. natuurlike
2. harmoniese
3. melodieus.

Elke tipe mineur word gekenmerk deur sy samestelling van intervalle. Tot by die vyfde stap in al drie is hulle dieselfde, en op die sesde en sewende is daar variante.

natuurlike minderjarige — Toon — Halftoon — Toon — Toon — Halftoon — Toon — Toon

harmoniese mineur verskil van die natuurlike een deur 'n verhoogde sewende trap: verhoog met 'n halwe toon, dit word nader aan die tonikum geskuif. Die interval tussen die sesde en sewende tree word dus wyer – dit is nou een en 'n half toon (genoem 'n verlengde sekonde – uv.2), wat die toonleer, veral in 'n afwaartse beweging, 'n soort "oosterse" klank gee.

In die harmoniese mineur is die samestelling van die intervalle soos volg: Toon – Halftoon – Toon – Toon – Halftoon – Een en 'n half toon – Halftoon

Nog 'n soort minderjarige - melodiese mineur, ook bekend as jazz mineur (dit word in meeste jazzmusiek aangetref). Natuurlik, selfs lank voor die koms van jazzmusiek, het komponiste soos Bach en Mozart hierdie tipe mineur as basis van hul werke gebruik.

Sowel in jazz as in klassieke musiek (en in ander style ook) verskil die melodiese mineur deurdat dit twee trappe verhoog het – die sesde en sewende. As gevolg hiervan word die volgorde van intervalle in die melodiese mineur toonleer:

Toon — Halftoon — Toon — Toon — Toon — Toon — Halftoon.

Ek noem hierdie toonleer graag die inkonstante toonleer, want dit kan nie besluit of dit majeur of mineur moet wees nie. Kyk weer na die volgorde van intervalle daarin. Let daarop dat die eerste vier intervalle daarin dieselfde is as in die mineur toonleer, en die laastes is dieselfde as in die majeur toonleer.

Kom ons raak nou aan die vraag hoe om die aantal toonsoorttekens in 'n bepaalde mineurtoonsoort te bepaal.

Parallelle sleutels

En hier kom die konsep parallelle sleutels.

Majeur en mineur toonsoorte met dieselfde aantal tekens (of sonder hulle, soos in die geval van C majeur en A mineur) word parallel genoem.

Hulle word altyd met 'n mineur derde van mekaar geskei – die mineur sal altyd op die sesde trap van die majeur toonleer gebou word.

Die tonika van parallelle sleutels verskil, die samestelling van die intervalle is ook anders, maar die verhouding van wit en swart sleutels is altyd dieselfde. Dit bewys weereens dat musiek die gebied van streng wiskundige wette is, en, nadat jy dit verstaan ​​het, kan 'n mens maklik en vrylik daarin beweeg.

Om die verhouding van parallelle toonsoorte te verstaan ​​is nie so moeilik nie: speel die C majeur toonleer, en dan dit, maar nie vanaf die eerste stap nie, maar vanaf die sesde, en stop by die sesde aan die bokant - jy het niks meer as die "natuurlike" gespeel. mineur” toonleer in die toonsoort van A mineur.

Voor jou lys van parallelle sleutels met hul Latynse benamings en die aantal sleutelkarakters.

• C majeur / A mineur – C-dur / a-mol
• G majeur / E mineur – G-dur / e-mol (1 skerp)
• D majeur / B mineur – D-dur / h-mol (2 skerptekens)
• A majeur / F die mineur – A-dur / f: -mol (3 skerptekens)
• E majeur / C-skerp mineur – E-dur / cis-mol (4 skerptekens)
• B majeur/G-skerp mineur — H-dur/gis-mol (5 skerptekens)
• F-skerp majeur / D-skerp mineur – Fis-dur / dis-mol (6 skerptekens)
• F majeur D mineur – F-dur / d-mol (1 plat)
• Bes majeur / G mineur – B-dur / g-mol (2 flats)
• Es majeur / C mineur – E-dur / c-mol (3 flats)
• A flat majeur / F mineur – As-dur / f-mol (4 flats)
• D-majeur / B-moll – Des-dur / b-mol (5 flats)
• G-mol majeur / E-moll – Ges-dur / es-mol (6 flats)

Wel, nou het jy 'n idee oor die minderjarige, en nou kan al hierdie kennis in die praktyk toegepas word. En jy moet natuurlik met skale begin. Hieronder is 'n tabel van alle bestaande majeur en parallelle mineur toonlere met alle vingersettings (vingergetalle). Raak besig, moenie haastig wees nie.

Laat ek jou herinner aan die tegniek om toonlere te speel:

1. Speel stadig met elke hand 'n skaal van 4 oktawe op en af. Let daarop dat in die bladmusiektoepassing die vingernommers bo en onder die note gegee word. Daardie nommers wat bo die note is, verwys na die regterhand, onder - na links.
2. Let daarop dat die Melodiese mineur, anders as die ander twee tipes mineur toonlere, anders sal bou wanneer dit op en af ​​beweeg. Dit is te wyte aan die feit dat in 'n afwaartse beweging, 'n skielike oorgang van 'n majeur (waarmee die intervalle van die melodiese mineur saamval van die eerste stap na die vierde) na 'n mineur nie 'n beryming aangenaam sal klink nie. En om hierdie probleem op te los, word die natuurlike mineur in die afwaartse beweging gebruik – die sewende en sesde stappe keer terug na hul oorspronklike posisie van die mineur toonleer.
3. Verbind met twee hande.
4. Verhoog die tempo van die speel van toonlere geleidelik, maar maak terselfdertyd seker dat die spel glad en ritmies is.

Trouens, die komponis is nie verplig om al die note van enige toonleer in sy melodie te gebruik nie. Komponisteskaal is 'n spyskaart waaruit jy notas kan kies.

Die majeur en mineur toonlere is sonder twyfel die gewildste, maar dit is nie die enigste toonlere wat in musiek bestaan ​​nie. Moenie bang wees om 'n bietjie te eksperimenteer met die volgorde van afwisselende intervalle in die majeur en mineur toonlere nie. Vervang iewers 'n toon met 'n halftoon (en omgekeerd) en luister na wat gebeur.

En dit blyk dat jy 'n nuwe toonleer sal skep: nie majeur of mineur nie. Sommige van hierdie toonlere sal wonderlik klink, ander sal walglik klink, en nog ander sal baie eksoties klink. Die skep van nuwe skale word nie net toegelaat nie, maar selfs aanbeveel. Vars nuwe toonlere gee lewe aan vars nuwe melodieë en harmonieë.

Mense het sedert die koms van musiek met spasiëringsverhoudings geëksperimenteer. En hoewel die meeste eksperimentele toonlere nie so gewild geword het soos majeur en mineur nie, word hierdie uitvindings in sommige musiekstyle as die basis van melodieë gebruik.

En laastens sal ek vir jou 'n paar interessante musiek in mineur toonsoorte gooi