Renato Bruson (Renato Bruson) |
Renato bruson
Renato Bruzon, een van die bekendste Italiaanse baritone, vier sy 2010ste verjaardag in Januarie XNUMX. Die sukses en simpatie van die publiek, wat hom al meer as veertig jaar vergesel, is absoluut verdien. Bruzon, 'n boorling van Este (naby Padua, woon tot vandag toe in sy geboortedorp), word beskou as een van die beste Verdi-baritone. Sy Nabucco, Charles V, Macbeth, Rigoletto, Simon Boccanegra, Rodrigo, Iago en Falstaff is perfek en het oorgegaan in die ryk van legende. Hy het 'n onvergeetlike bydrae tot die Donizetti-Renaissance gelewer en wy heelwat aandag aan kameruitvoering.
Renato Bruzon is bowenal 'n uitsonderlike sanger. Hy word die grootste “belkantis” van ons tyd genoem. Bruzon se timbre kan beskou word as een van die mooiste bariton-timbres van die afgelope halfeeu. Sy klankproduksie word gekenmerk deur onberispelike sagtheid, en sy frasering verraai 'n werklik eindelose werk en liefde vir perfeksie. Maar wat Bruzon Bruzon maak, is wat hom van ander groot stemme onderskei—sy aristokratiese aksent en elegansie. Bruzon is geskep om die figure van konings en doges, markies en ridders op die verhoog te beliggaam: en in sy rekord is werklik keiser Charles die Vyfde in Hernani en koning Alfonso in The Favorite, Doge Francesco Foscari in The Two Foscari en Doge Simon Boccanegra in die gelyknamige opera, die markies Rodrigo di Posa in Don Carlos, om nie eers te praat van Nabucco en Macbeth nie. Renato Bruzon het homself ook gevestig as 'n bekwame en aangrypende akteur, wat in staat is om trane van eerbiedwaardige kritici in "Simon Boccanegre" te "uittrek" of om lag onmoontlik te maak in die titelrol in "Falstaff". En tog skep Bruzon egte kuns en gee bowenal ware plesier met sy stem: pasterig, rond, eenvormig deur die hele reeks. Jy kan jou oë toemaak of wegkyk van die verhoog af: Nabucco en Macbeth sal voor jou binneoog as lewendig verskyn, danksy die sang alleen.
Bruzon het in sy geboorteland Padua gestudeer. Sy debuut het in 1961, toe die sanger dertig jaar oud was, by die Eksperimentele Operahuis in Spoleto plaasgevind, wat plek gemaak het vir baie jong sangers, in een van Verdi se “heilige” rolle: Graaf di Luna in Il trovatore. Bruson se loopbaan was vinnig en gelukkig: hy het reeds in 1968 by die Metropolitan Opera in New York dieselfde di Luna en Enrico in Lucia di Lammermoor gesing. Drie jaar later het Bruzon op die verhoog van La Scala geklim, waar hy die rol van Antonio in Linda di Chamouni vertolk het. Twee skrywers, die vertolking van wie se musiek hy sy lewe gewy het, Donizetti en Verdi, het baie vinnig besluit, maar Bruzon het blywende roem verwerf as 'n Verdi-bariton, nadat hy die grens van veertig jaar oorgesteek het. Die eerste deel van sy loopbaan is gewy aan voordragte en operas deur Donizetti.
Die lys van Donizetti-operas in sy "track record" is ongelooflik in sy hoeveelheid: Belisarius, Caterina Cornaro, Duke of Alba, Fausta, The Favorite, Gemma di Vergi, Polyeuctus en sy Franse weergawe "Martyrs", "Linda di Chamouni", “Lucia di Lammermoor”, “Maria di Rogan”. Daarbenewens het Bruzon opgetree in operas van Gluck, Mozart, Sacchini, Spontini, Bellini, Bizet, Gounod, Massenet, Mascagni, Leoncavallo, Puccini, Giordano, Pizzetti, Wagner en Richard Strauss, Menotti, en ook in Tsjaikofski se Eugene Onegin gesing en “ Betrothal in a Monastery” deur Prokofjef. Die skaarsste opera in sy repertorium is Haydn se The Desert Island. Na die Verdi-rolle, waarvan hy nou 'n simbool is, het Bruzon stadig en natuurlik benader. In die sestigerjare was dit 'n fantasties pragtige liriese bariton, met 'n taamlik ligte kleur, met die teenwoordigheid van 'n ultrahoë, amper tenoor "A" in die reeks. Die elegiese musiek van Donizetti en Bellini (hy het nogal baie in die Puritani gesing) het ooreengestem met sy aard as 'n "belcantista". In die sewentigerjare was dit die beurt van Karel die Vyfde in Verdi se Hernani: Bruzon word beskou as die beste vertolker van hierdie rol in die afgelope halfeeu. Ander kon net so goed soos hy gesing het, maar niemand kon nog jong ridderlikheid soos hy op die verhoog beliggaam nie. Namate hy volwassenheid, menslik en artistiek nader, het Bruson se stem sterker geword in die sentrale register, 'n meer dramatiese kleur aangeneem. Bruzon het net in Donizetti se operas opgetree en kon nie 'n regte internasionale loopbaan maak nie. Die operawêreld wat van hom verwag word Macbeth, Rigoletto, Iago.
Bruzon se oorgang na die kategorie Verdi-bariton was nie maklik nie. Die verist operas, met hul bekende “Scream arias”, geliefd by die publiek, het 'n deurslaggewende invloed gehad op die wyse waarop Verdi se operas uitgevoer is. Van die laat dertigerjare tot die middel-sestigerjare is die operaverhoog oorheers deur luide baritone, wie se sang soos tandekners gelyk het. Die verskil tussen Scarpia en Rigoletto was heeltemal vergete, en in die gedagtes van die publiek was die oordrewe harde, “hardkoppige” sang in die veristiese gees heel geskik vir Verdi se karakters. Terwyl die Verdi-bariton, selfs wanneer hierdie stem opgeroep word om negatiewe karakters te beskryf, nooit sy selfbeheersing en grasie verloor nie. Renato Bruzon het die missie onderneem om Verdi se karakters na hul oorspronklike vokale voorkoms terug te gee. Hy het die gehoor gedwing om na sy fluweelsagte stem te luister, na 'n onberispelike vokale lyn, om na te dink oor stilistiese korrektheid in verhouding tot Verdi se operas, geliefd tot die punt van waansin en onherkenbaar “gesing”.
Rigoletto Bruzona is heeltemal sonder karikatuur, vulgariteit en valse patos. Die ingebore waardigheid wat die Padua-bariton beide in die lewe en op die verhoog kenmerk, word 'n kenmerk van die lelike en lydende Verdi-held. Sy Rigoletto blyk 'n aristokraat te wees, om onbekende redes gedwing om volgens die wette van 'n ander sosiale stratum te lewe. Bruzon dra 'n renaissance kostuum soos 'n moderne rok en beklemtoon nooit die boef se gestremdheid nie. Hoe dikwels hoor ’n mens hoe sangers, selfs bekendes, hulle in hierdie rol wend tot gillende, amper histeriese voordrag, wat hul stem dwing! Net so dikwels blyk dit dat dit alles baie van toepassing is op Rigoletto. Maar fisieke inspanning, moegheid van te openhartige drama is ver van Renato Bruzon af. Hy lei die vokale lyn liefdevol eerder as om te skree, en wend hom nooit tot resitasie sonder behoorlike rede nie. Hy maak dit duidelik dat agter die desperate uitroepe van die vader wat die terugkeer van sy dogter eis, daar bodemlose lyding skuil, wat slegs deur 'n onberispelike stemlyn, gelei deur asemhaling, oorgedra kan word.
’n Aparte hoofstuk in Bruzon se lang en roemryke loopbaan is ongetwyfeld Verdi se Simon Boccanegra. Hierdie is 'n "moeilike" opera wat nie tot die gewilde skeppings van die Busset-genie behoort nie. Bruson het besondere liefde vir die rol getoon en dit meer as driehonderd keer vertolk. In 1976 het hy Simon vir die eerste keer by die Teatro Regio in Parma gesing (wie se gehoor byna ondenkbaar veeleisend is). Die kritici wat in die saal was, het entoesiasties gepraat oor sy optrede in hierdie moeilike en ongewilde opera van Verdi: “Die protagonis was Renato Bruzon … patetiese timbre, die fynste frasering, aristokrasie en diep penetrasie in die sielkunde van die karakter – dit alles het my getref . Maar ek het nie gedink dat Bruzon as akteur die soort perfeksie kan bereik wat hy in sy tonele saam met Amelia getoon het nie. Dit was werklik 'n doge en 'n vader, pragtig en baie edel, met spraak onderbreek deur angs en met 'n gesig wat bewe en ly. Ek sê toe vir Bruzon en die dirigent Riccardo Chailly (destyds drie-en-twintig jaar oud): “Julle het my laat huil. En jy is nie skaam nie?” Hierdie woorde behoort aan Rodolfo Celletti, en hy het geen bekendstelling nodig nie.
Die groot rol van Renato Bruzon is Falstaff. Die Shakespearese vet man het die bariton uit Padua vir presies twintig jaar begelei: hy het sy debuut in hierdie rol in 1982 in Los Angeles gemaak, op uitnodiging van Carlo Maria Giulini. Lang ure se lees en dink oor die Shakespeare-teks en oor Verdi se korrespondensie met Boito het geboorte gegee aan hierdie wonderlike en vol slinkse sjarme-karakter. Bruzon moes fisies gereïnkarneer word: vir lang ure het hy met 'n vals maag geloop, op soek na die onvaste gang van sir John, 'n oorryp verleier wat behep was met 'n passie vir goeie wyn. Falstaff Bruzona het geblyk 'n ware heer te wees wat glad nie op pad is met skelms soos Bardolph en Pistol nie, en wat hulle om hom verdra net omdat hy vir eers nie bladsye kan bekostig nie. Dit is 'n ware "meneer", wie se heeltemal natuurlike gedrag duidelik sy aristokratiese wortels demonstreer, en wie se kalm selfvertroue nie 'n verhewe stem nodig het nie. Alhoewel ons goed weet dat so 'n briljante vertolking op harde werk gebaseer is, en nie die toeval van die persoonlikheid van die karakter en die vertolker nie, lyk dit asof Renato Bruzon in Falstaff se vet hemde en sy haanagtige uitrusting gebore is. En tog slaag Bruson in die rol van Falstaff bowenal daarin om pragtig en foutloos te sing en nooit een keer 'n legato op te offer nie. Gelag in die saal ontstaan nie as gevolg van toneelspel nie (hoewel dit in die geval van Falstaff pragtig is, en die interpretasie oorspronklik is), maar as gevolg van doelbewuste frasering, ekspressiewe artikulasie en duidelike diksie. Soos altyd is dit genoeg om Bruson te hoor om die karakter te verbeel.
Renato Bruzon is miskien die laaste "edele bariton" van die twintigste eeu. Op die moderne Italiaanse operaverhoog is daar baie eienaars van hierdie tipe stem met uitstekende opleiding en koor wat soos 'n lem slaan: dit is genoeg om die name van Antonio Salvadori, Carlo Guelfi, Vittorio Vitelli te noem. Maar wat aristokrasie en elegansie betref, is nie een van hulle gelyk aan Renato Bruzon nie. Die bariton van Este is nie 'n ster nie, maar 'n tolk, 'n triomfer, maar sonder oormatige en vulgêre geraas. Sy belangstellings is wyd en sy repertorium is nie beperk tot operas nie. Die feit dat Bruzon Italiaans is, het hom tot 'n mate "gevonnis" om in die nasionale repertorium op te tree. Boonop is daar in Italië 'n alles verterende passie vir opera, en 'n beleefde belangstelling in konserte. Nietemin geniet Renato Bruzon welverdiende roem as kamerkunstenaar. In 'n ander konteks sou hy in Wagner se oratoria en operas sing, en miskien fokus op die Lieder-genre.
Renato Bruzon het homself nooit toegelaat om sy oë te rol, melodieë te “spoeg” en langer op skouspelagtige note te vertoef as wat in die partituur geskryf is nie. Hiervoor is die "grand seigneur" van die opera beloon met kreatiewe langlewendheid: op amper sewentig het hy Germont briljant by die Weense Opera gesing en die wonders van tegniek en asemhaling gedemonstreer. Ná sy vertolkings van die karakters van Donizetti en Verdi kan niemand in hierdie rolle vertolk sonder inagneming van die aangebore waardigheid en uitsonderlike kwaliteite van die baritonstem van Este nie.
