RIMSKY – KORSAKOV: MUSIEK VAN DIE DRIE ELEMENTE – DIE SEE, RUIMTE EN SPROKE

     Luister na die musiek van Rimsky-Korsakov. Jy sal nie agterkom hoe jy vervoer sal word nie  in die wêreld van SPROKIES, magie, fantasie. “The Night Before Christmas”, “The Golden Cockerel”, “The Snow Maiden”... Hierdie en vele ander werke van “The Great Storyteller in Music” Rimsky-Korsakov is deurspek met 'n kind se droom van 'n sprokieslewe, van goedheid en geregtigheid. Helde van eposse, legendes en mites kom uit die koninkryk van musiek na jou wêreld van drome. Met elke nuwe akkoord brei die grense van die sprokie al hoe wyer uit. En nou is jy nie meer in die musiekkamer nie. Die mure het opgelos en jy  -  deelnemer aan die stryd met  towenaar En hoe die sprokiesstryd met die bose sal eindig, hang net van jou moed af!

     Oorwinning van Goed. Die komponis het hieroor gedroom. Hy wou hê dat elke persoon op Aarde, die hele Mensdom, in 'n suiwer, ondeugdevrye skepping van die Groot KOSMOS verander. Rimsky-Korsakov het geglo dat as die mens leer om “kyk  na die sterre,” sal die wêreld van mense beter, meer volmaak, vriendeliker word. Hy het gedroom dat vroeër of later die Harmonie van die mens en die grenslose Kosmos sou kom, net soos die harmonieuse klank van 'n "klein" noot in 'n groot simfonie pragtige musiek skep. Die komponis het gedroom dat daar geen vals note of slegte mense in die wêreld sou wees nie. 

        Nog 'n element klink in die musiek van die groot musikant - dit is die melodieë van die OSEAN, die ritmes van die onderwater koninkryk. Die magiese wêreld van Poseidon sal jou vir altyd betower en fassineer. Maar dit is nie die liedjies van die verraderlike mitiese Sirenes wat jou ore sal boei nie. Jy sal betower word deur die pragtige, suiwer musiek van die seeruimtes wat deur Rimsky-Korsakov verheerlik is in die operas "Sadko", "The Tale of Tsar Saltan", en die suite "Scheherazade".

     Waar kom die tema van Sprokies vandaan in die werke van Rimsky-Korsakov, hoekom was hy gefassineer deur die idees van Ruimte en See? Hoe het dit gebeur dat juis hierdie elemente bestem was om die leidende sterre van sy werk te word? Op watter paaie het hy na sy Muse gekom? Kom ons soek antwoorde op hierdie vrae in sy kinder- en adolessensie.

     Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov is op 6 Maart 1844 gebore in die klein dorpie Tikhvinsk, Novgorod-provinsie. In Nikolai se familie (sy familienaam was Niki) was daar baie  bekende vlootgevegsoffisiere, sowel as hooggeplaaste regeringsamptenare.

     Nicholas se oupagrootjie, Kryger Yakovlevich Rimsky – Korsakov (1702-1757), het hom aan vloot militêre diens gewy. Nadat hy aan die Maritieme Akademie gegradueer het, het hy Rusland se watergrense in die Oossee bewaak  in die waters van St. Hy het 'n vise-admiraal geword en die Kronstadt-eskader gelei.

      oupa  Niki, Pyotr Voinovich, het 'n ander pad in die lewe gekies. Hy het die staat op burgerlike gebied gedien: hy was die leier van die adelstand. Maar dit is nie hoekom hy 'n legendariese figuur in die familie geword het nie. Hy het bekend geword vir sy desperate daad: hy het sy geliefde ontvoer sonder om toestemming van haar ouers vir die huwelik te ontvang.

       Hulle sê dat Nikolai, die toekomstige groot komponis, die naam gegee is ter ere van sy oom, Nikolai Petrowitsj Rimsky – Korsakov (1793-1848).  Hy het tot die rang van vise-admiraal gestyg. Hy het verskeie heldhaftige seereise onderneem, insluitende deelname aan 'n omseiling van die wêreld. Tydens die Oorlog van 1812 veg hy op land teen die Franse naby Smolensk, sowel as op die Borodino-veld en naby Tarutino. Het baie militêre toekennings ontvang. In 1842 vir dienste aan die vaderland is hy aangestel as direkteur van die Peter the Great Naval Corps (vlootinstituut).

       Die komponis se vader, Andrei Petrowitsj (1778-1862), het groot hoogtes in die soewereine diens bereik. Het vise-goewerneur van die Volyn-provinsie geword. Om een ​​of ander rede, miskien weens die feit dat hy nie die vereiste taaiheid teenoor vrydenkers – teenstanders van die tsaristiese mag getoon het nie, is hy egter in 1835 uit diens ontslaan met 'n baie lae pensioen. Dit het nege jaar voor Nika se geboorte gebeur. Die pa het gebreek.

      Andrei Petrovich het nie 'n ernstige rol in die grootmaak van sy seun geneem nie. Die pa se vriendskap met Nikolai is deur 'n groot ouderdomsverskil belemmer. Toe Niki gebore is, was Andrei Petrovich al meer as 60 jaar oud.

     Die moeder van die toekomstige komponis, Sofya Vasilievna, was die dogter van 'n ryk grondeienaar Skaryatin  en 'n serf boervrou. Ma was lief vir haar seun, maar sy het ook 'n baie groot ouderdomsverskil met Niki gehad - omtrent 40 jaar. Daar was soms 'n mate van spanning in die verhouding tussen hulle. Die hoofrede hiervoor was miskien nie eers ouderdomsverwante probleme nie.  Sy was depressief  gebrek aan geld in die gesin. Sy het gehoop dat haar seun, miskien selfs teen sy eie wense, die goed betaalde beroep van 'n vlootoffisier sou kies wanneer hy 'n volwassene word. En sy het Nikolai na hierdie doel gedruk, uit vrees dat hy van die beoogde pad sou afwyk.

     Nika het dus geen eweknieë in haar familie gehad nie. Selfs sy eie broer was 22 jaar ouer as Nikolai. En as ons in ag neem dat sy broer deur 'n taai geaardheid onderskei is (hulle het hom Warrior genoem ter ere van sy oupagrootjie), het hulle feitlik geen spesiale geestelike nabyheid gehad nie. Nika het egter 'n entoesiastiese houding teenoor haar broer gehad.  Die Kryger het immers die komplekse en romantiese beroep van 'n vlootmatroos gekies!

      Lewe onder volwassenes, wat lankal hul kinderbegeertes en gedagtes vergeet het, dra by tot die vorming van praktiese en realisme by 'n kind, dikwels ten koste van dagdroom. Verklaar dit nie die toekomstige komponis se lus vir sprokiesverhale in sy musiek nie? Hy  probeer om in volwassenheid daardie wonderlike sprokieslewe te “leef” wat amper in die kinderjare ontneem is?

     'N Seldsame kombinasie van praktiese en dagdroom vir 'n jong man kan gesien word in die beroemde frase van Rimsky-Korsakov, gehoor in sy brief aan sy ma: "Kyk na die sterre, maar moenie kyk nie en moenie val nie." Van sterre gepraat. Nikolai het vroeg begin belangstel om stories oor sterre te lees en in sterrekunde begin belangstel.

     Die see, in sy “stryd” met die sterre, “wou” nie sy posisie prysgee nie. Die volwassenes het die nog baie jong Nikolai grootgemaak as toekomstige bevelvoerder, kaptein van die skip. Baie tyd is aan fisieke opleiding bestee. Hy was gewoond aan gimnastiek en streng nakoming van die daaglikse roetine. Hy het grootgeword as 'n sterk, veerkragtige seun. Die ouderlinge wou hê dat hy onafhanklik en hardwerkend moes wees.  Ons het probeer om nie te bederf nie. Hulle het die vermoë geleer om te gehoorsaam en verantwoordelik te wees. Miskien is dit hoekom hy (veral met ouderdom) na 'n teruggetrokke, teruggetrokke, onkommunikatiewe en selfs streng persoon gelyk het.

        Danksy so 'n taai Spartaanse opvoeding het Nikolai geleidelik 'n yster wil ontwikkel, sowel as 'n baie streng en veeleisende houding teenoor homself.

      Wat van musiek? Is daar nog plek vir haar in Nika se lewe? Dit moet erken word dat, nadat hy musiek begin studeer het, jong Rimsky-Korsakov in sy drome nog steeds op die kaptein se brug van 'n oorlogskip gestaan ​​het en beveel het: "Gee op die ankerlyne!", "Vat riwwe op die boommas, fok en bly seil!”

    En hoewel hy op sesjarige ouderdom begin klavier speel het, het sy liefde vir musiek nie dadelik ontstaan ​​nie en het dit nie gou allesomvattend en allesomvattend geword nie. Nika se uitstekende oor vir musiek en uitstekende geheue, wat sy vroeg ontdek het, het ten gunste van musiek gespeel. Sy ma was lief vir sing en het goeie gehoor gehad, en sy pa het ook sang studeer. Nikolai se oom, Pavel Petrovich (1789-1832), wat Niki uit verhale van familielede geken het, kon enige fragment van 'n gehoorde stuk musiek van enige kompleksiteit uit die geheue speel. Hy het nie die notas geken nie. Maar hy het uitstekende gehoor en 'n fenomenale geheue gehad.

     Vanaf die ouderdom van elf het Niki sy eerste werke begin komponeer. Alhoewel hy homself sal toerus met spesiale akademiese kennis op hierdie gebied, en dan slegs gedeeltelik, eers na 'n kwarteeu.

     Toe die tyd vir Nikolai se professionele oriëntasie aangebreek het, het nóg die volwassenes nóg die twaalfjarige Nika enige twyfel gehad oor waarheen om te gaan studeer. In 1856 is hy aan die Vlootkadetkorps (St. Petersburg) toegewys. Skool het begin. Eers het alles goed gegaan. Na 'n paar jaar het sy belangstelling in musiek egter skerp toegeneem teen die agtergrond van droë dissiplines wat verband hou met vlootaangeleenthede wat by die vlootskool onderrig word. In sy vrye tyd van studie het Nikolai toenemend die St. Petersburg Operahuis begin besoek. Ek het met groot belangstelling na die operas van Rossini, Donizetti en Carl von Weber (Wagner se voorganger) geluister. Ek was verheug oor die werke van MI Glinka: "Ruslan en Lyudmila", "Lewe vir die tsaar" ("Ivan Susanin"). Ek het verlief geraak op die opera "Robert die Duiwel" deur Giacomo Meyerbeer. Belangstelling in die musiek van Beethoven en Mozart het gegroei.

    'n Groot rol in die lot van Rimsky-Korsakov is deur die Russiese pianis en onderwyser Fjodor Andreevich Kanille gespeel. In 1859-1862 het Nikolai lesse by hom geneem. Fyodor Andreevich het die jong man se vermoëns baie hoog op prys gestel. Hy het my aangeraai om musiek te begin komponeer. Ek het hom voorgestel aan die ervare komponis MA Balakirev en die musikante wat deel was van die “Mighty Handful” musiekkring wat hy georganiseer het.

     In 1861-1862, dit wil sê in die laaste twee jaar van studie in die Vlootkorps, het Rimsky-Korsakov op advies van Balakirev, ten spyte van die gebrek aan voldoende musikale kennis, begin om sy eerste simfonie te skryf. Is dit werklik moontlik: sonder behoorlike voorbereiding en dadelik 'n simfonie aanpak? Dit was die werkstyl van die skepper van die "Mighty Handful". Balakirev het geglo om aan 'n stuk te werk, al is dit te kompleks vir 'n student, nuttig is, want soos musiek geskryf word, vind die proses plaas om die kuns van komposisie aan te leer. Stel onredelik moeilike take ...

     Die rol van musiek in die gedagtes en lot van Rimsky-Korsakov het oor alles begin oorheers. Nikolai het eendersdenkende vriende gemaak: Mussorgsky, Stasov, Cui.

     Die sperdatum vir die voltooiing van sy maritieme studies het nader gekom. Nikolai se ma en sy ouer broer, wat hulself verantwoordelik geag het vir Nikolai se loopbaan, het Nika se verhoogde passie vir musiek as 'n bedreiging vir Nika se vlootprofessie gesien. Streng teenkanting teen die passie vir kuns het begin.

     Ma, wat probeer het om haar seun na 'n vlootloopbaan te "draai", het aan haar seun geskryf: "Musiek is die eiendom van ledige meisies en ligte vermaak vir 'n besige man." Sy het in 'n ultimatum-toon gepraat: "Ek wil nie hê jou passie vir musiek moet tot nadeel van jou diens wees nie." Hierdie posisie van 'n geliefde het gelei tot 'n verkoeling van die seun se verhouding met sy ma vir 'n lang tydperk.

     Baie strenger maatreëls is deur sy ouer broer teen Nika getref. Die vegter het opgehou om vir musieklesse van FA Canille te betaal.  Tot Fyodor Andreevich se krediet het hy Nikolai genooi om gratis by hom te studeer.

       Ma en ouer broer, gelei deur wat hulle geglo het goeie bedoelings was, het Nikolai se insluiting in die bemanning van die seilknipper Almaz behaal, wat voorberei het om op 'n lang vaart oor die Oossee, Atlantiese Oseaan en Middellandse See te vaar. Dus, in 1862 Onmiddellik nadat hy met lof aan die Vlootkorps gegradueer het, het die middelskepper Rimsky-Korsakov, op die ouderdom van agtien, op 'n driejarige vaart vertrek.

      Vir byna 'n duisend dae was hy afgesny van die musikale omgewing en vriende. Gou het hy begin belas voel deur hierdie reis onder, soos hy dit gestel het, "sersant-majooren" (een van die laagste offisiersrange, wat sinoniem geword het met onbeskofheid, willekeur, lae opvoeding en lae gedragskultuur). Hy het hierdie tyd as verlore beskou vir kreatiwiteit en musikale opvoeding. En inderdaad, gedurende die "see" tydperk van sy lewe, het Nikolai daarin geslaag om baie min te komponeer: slegs die tweede beweging (Andante) van die Eerste Simfonie. Natuurlik het swem in 'n sekere sin 'n negatiewe impak op Rimsky-Korsakov se musikale opvoeding gehad. Hy het nie daarin geslaag om volle klassieke kennis op die gebied van musiek te bekom nie. Hieroor was hy bekommerd. En eers toe hy in 1871, reeds in volwassenheid, genooi is om praktiese (nie teoretiese) komposisie, instrumentasie en orkestrasie aan die konservatorium te onderrig, het hy uiteindelik die eerste taak aangepak.  studeer. Hy het die konservatoriumonderwysers gevra om hom te help om die nodige kennis op te doen.

      Die reis van duisend dae, ten spyte van al die ontberinge en ontberings, was die isolasie van die musikale element wat sy geboorteland geword het, steeds nie tydvermors nie. Rimsky-Korsakov kon (dalk sonder om dit op daardie tydstip te besef) onskatbare ervaring opdoen, waarsonder sy werk waarskynlik nie so blink sou geword het nie.

     Duisend nagte deurgebring onder die sterre, refleksies oor Ruimte, hoë lot  Die rolle van die mens in hierdie wêreld, filosofiese insigte, idees van enorme skaal het die komponis se hart soos vallende meteoriete deurboor.

     Die tema van die see-element met sy eindelose skoonheid, storms en storms het kleur gegee aan die fabelagtige, betowerende musikale palet van Rimsky-Korsakov.  Nadat hy die wêreld van Ruimte, Fantasie en See besoek het, is die komponis, asof hy in drie wonderlike ketels gedompel het, getransformeer, verjong en geblom vir kreatiwiteit.

    In 1865 het Nikolai vir ewig onherroeplik van die skip na land neergedaal. Hy het na die musiekwêreld teruggekeer, nie as 'n verwoeste persoon nie, nie deur die hele wêreld beledig nie, maar as 'n komponis vol kreatiewe krag en planne.

      En julle, jongmense, moet onthou dat ’n “swart”, ongunstige streep in ’n mens se lewe, as jy dit sonder oormatige hartseer of pessimisme behandel, korrels van iets goeds kan bevat wat in die toekoms vir jou nuttig kan wees. Geduld my vriend. Rustigheid en kalmte.

     In die jaar van sy terugkeer van seereis het Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov sy Eerste Simfonie voltooi. Dit is die eerste keer op 19 Desember 1865 opgevoer. Nikolai Andreevich het hierdie datum as die begin van sy komponisloopbaan beskou. Hy was toe een-en-twintig jaar oud. Iemand kan sê of die eerste groot werk te laat verskyn het? Rimsky-Korsakov het geglo dat jy musiek op enige ouderdom kan leer: ses, tien, twintig jaar oud, en selfs 'n baie volwasse persoon. Jy sal waarskynlik baie verbaas wees om te hoor dat 'n intelligente, nuuskierige persoon sy lewe lank studeer, totdat hy baie oud is.

   Stel jou voor dat 'n middeljarige akademikus een van die hoofgeheime van die menslike brein wou weet: hoe geheue daarin gestoor word.  Hoe om op 'n skyf te skryf, en, wanneer nodig, al die inligting wat in die brein gestoor is, te "lees", emosies, die vermoë om te praat en selfs te skep? Stel jou voor dat jou vriend  'n jaar gelede het ek die ruimte ingevlieg na die dubbelster Alpha Centauri (een van die naaste sterre aan ons, geleë op 'n afstand van vier ligjare). Daar is feitlik geen verband met hom nie, maar jy moet met hom kommunikeer, dringend konsulteer oor een baie belangrike kwessie wat net aan hom bekend is. Jy haal die kosbare skyf uit, koppel aan jou vriend se geheue en in 'n sekonde kry jy 'n antwoord! Om die probleem van dekodering van inligting wat in 'n persoon se kop versteek is, op te los, moet 'n akademikus die nuutste wetenskaplike ontwikkelings op die gebied van serebrale hipernano-skandering van spesiale breinselle wat verantwoordelik is vir die bewaring en berging van impulse wat van buite kom, bestudeer. So, ons moet weer studeer.

    Die behoefte om meer en meer nuwe kennis te bekom, ongeag ouderdom, is deur Rimsky-Korsakov verstaan, en baie ander groot mense verstaan ​​dit. Die beroemde Spaanse kunstenaar Francisco Goya het 'n skildery oor hierdie onderwerp geskryf en dit genoem "Ek leer nog."

     Nikolai Andreevich het die tradisies van Europese programsimfonie in sy werk voortgesit. Hierin is hy sterk beïnvloed deur Franz Liszt en Hector Berlioz.  En natuurlik het MI 'n diep spore op sy werke getrap. Glinka.

     Rimsky-Korsakov het vyftien operas geskryf. Benewens dié wat in ons verhaal genoem word, is dit "Die Pskov-vrou", "Mei-nag", "Die Tsaar se Bruid", "Kashchei die Onsterflike", "Die verhaal van die onsigbare stad Kitezh en die Meisie Fevronia" en ander . Hulle word gekenmerk deur 'n helder, diep inhoud en nasionale karakter.

     Nikolai Andreevich het agt simfoniese werke gekomponeer, insluitend drie simfonieë, "Overture on the Themes of Three Russian Songs", "Spanish Capriccio", "Bright Holiday". Sy musiek verstom met sy melodie, akademisisme, realisme en terselfdertyd fabelagtigheid en betowering. Hy het 'n simmetriese skaal uitgevind, die sogenaamde "Rimsky-Korsakov Gamma", wat hy gebruik het om die wêreld van fantasie te beskryf.

      Baie van sy romanse het groot gewildheid verwerf: "Op die heuwels van Georgia", "Wat is in jou naam", "The Quiet Blue Sea", "Southern Night", "My Days are Slowly Drawing". In totaal het hy meer as sestig romanses gekomponeer.

      Rimsky-Korsakov het drie boeke oor die geskiedenis en teorie van musiek geskryf. Sedert 1874 begin dirigeer.

    Ware erkenning as komponis het hom nie dadelik gekry nie en ook nie deur almal nie. Sommige het, terwyl hulle hulde gebring het aan sy unieke melodie, aangevoer dat hy nie die operadramaturgie ten volle bemeester het nie.

     Aan die einde van die 90's van die XNUMXste eeu het die situasie verander. Nikolai Andreevich het universele erkenning behaal met sy titaniese werk. Hy het self gesê: “Moenie my groot noem nie. Noem hom net Rimsky-Korsakov.”