Antal Doráti (Antal Doráti) |

Doráti Antal

Daar is min dirigente wat soveel plate besit as Antalu Dorati. 'n Paar jaar gelede het Amerikaanse firmas vir hom 'n goue plaat gegee - vir een en 'n half miljoen skywe wat verkoop is; en 'n jaar later moes hulle vir die tweede keer nog so 'n toekenning aan die dirigent gee. "Seker 'n wêreldrekord!" het een van die kritici uitgeroep. Die intensiteit van Dorati se artistieke aktiwiteit is enorm. Daar is byna geen groot orkes in Europa waarmee hy nie jaarliks ​​sou optree nie; die dirigent gee tientalle konserte per jaar en kry dit skaars reg om van een land na 'n ander per vliegtuig te vlieg. En in die somer – feeste: Venesië, Montreux, Luzern, Florence … Die res van die tyd is opnames op plate. En uiteindelik, in kort tussenposes, wanneer die kunstenaar nie by die konsole is nie, kry hy dit reg om musiek te komponeer: hy het eers die afgelope paar jaar kantates, 'n tjellokonsert, 'n simfonie en baie kamerensembles geskryf.

Op die vraag waar hy tyd vir dit alles kry, antwoord Dorathy: “Dis redelik eenvoudig. Ek staan ​​elke dag 7 uur soggens op en werk van sewe tot half tien. Soms selfs in die aand. Dit is baie belangrik dat ek as kind geleer is om werk te konsentreer. By die huis, in Boedapest, was dit nog altyd so: in die een vertrek het my pa vioollesse gegee, in die ander het my ma klavier gespeel.

Dorati is Hongaars volgens nasionaliteit. Bartok en Kodai het gereeld sy ouerhuis besoek. Dorati het op 'n jong ouderdom besluit om 'n dirigent te word. Reeds op veertienjarige ouderdom het hy 'n studenteorkes in sy gimnasium georganiseer, en op agtien het hy terselfdertyd 'n gimnasiumsertifikaat en 'n diploma van die Musiekakademie in klavier (van E. Donany) en komposisie (van L. Weiner) ontvang. Hy is as assistent-dirigent by die opera aanvaar. Nabyheid aan die kring van progressiewe musikante het Dorati gehelp om op hoogte te bly van al die nuutste in moderne musiek, en werk in die opera het bygedra tot die verkryging van die nodige ervaring.

In 1928 verlaat Dorati Boedapest en gaan na die buiteland. Hy werk as dirigent in die teaters van München en Dresden, gee konserte. Die begeerte om te reis het hom na Monte Carlo gelei, na die pos van hoofdirigent van die Russiese Ballet – die opvolger van die Diaghilev-groep. Vir baie jare – van 1934 tot 1940 – het Dorati saam met die Monte Carlo Ballet in Europa en Amerika getoer. Amerikaanse konsertorganisasies het die aandag op die dirigent gevestig: in 1937 het hy sy debuut met die Nasionale Simfonieorkes in Washington gemaak, in 1945 is hy genooi as hoofdirigent in Dallas, en vier jaar later vervang hy Mitropoulos as hoof van die orkes in Minneapolis, waar hy vir twaalf jaar gebly het.

Hierdie jare is die betekenisvolste in die biografie van die dirigent; in al sy glans het sy vermoëns as opvoeder en organiseerder gemanifesteer. Mitropoulos, synde 'n briljante kunstenaar, het nie van die moeitevolle werk met die orkes gehou nie en het die span in 'n swak toestand gelaat. Dorati het dit baie gou opgehef tot die vlak van die beste Amerikaanse orkeste, bekend vir hul dissipline, egaligheid van klank en ensemble samehang. Die afgelope jare het Dorathy hoofsaaklik in Engeland gewerk, vanwaar hy sy talle konserttoere maak. Met groot sukses was sy optredes “in sy vaderland, “’n Goeie dirigent moet twee kwaliteite hê,” sê Dorati, “eerste, suiwer musikale aard: hy moet die musiek verstaan ​​en voel. Dit spreek vanself. Die tweede het blykbaar niks met musiek te doen nie: die dirigent moet bevele kan gee. Maar in die kuns van "bestel" beteken iets heel anders as byvoorbeeld in die weermag. In kuns kan jy nie bevele gee net omdat jy 'n hoër rang is nie: die musikante moet wil speel soos die dirigent vir hulle sê.

Dit is die musikaliteit en helderheid van sy konsepte wat Dorati aantrek. Langtermynwerk met ballet het hom ritmiese dissipline geleer. Hy dra veral kleurvolle balletmusiek subtiel oor. Dit word veral bevestig deur sy opnames van Stravinsky se The Firebird, Borodin se Polovtsian Dances, die suite uit Delibes se Coppélia, en sy eie suite van walse deur J. Strauss.

Konstante leierskap van 'n groot simfonieorkes het Dorati gehelp om sy repertorium nie tot vyftien klassieke en kontemporêre werke te beperk nie, maar om dit voortdurend uit te brei. Dit word bewys deur 'n vlugtige lys van sy ander mees algemene opnames. Hier vind ons baie van Beethoven se simfonieë, Tsjaikofski se vierde en sesde, Dvorak se vyfde, Rimsky-Korsakov se Scheherazade, Bartók se The Bluebeard's Castle, Liszt se Hungarian Rhapsodies en Enescu se Romanian Rhapsodies van A Schozzeckers en Bergluptsenberg uit A Schozzeckers en Berglusenbergs deur A. "An American in Paris" deur Gershwin, baie instrumentale konserte waarin Dorati optree as 'n subtiele en gelyke vennoot van soliste soos G. Shering, B. Jainis en ander bekende kunstenaars.

“Kontemporêre Dirigente”, M. 1969.