Vasily Sergeevich Kalinnikov |

Vasily Kalinnikov

… Ek is weggewaai deur die sjarme van iets dierbaars, baie bekend … A. Tsjechof. “Huis met mezzanine”

V. Kalinnikov, 'n talentvolle Russiese komponis, het in die 80's en 90's geleef en gewerk. XNUMXste eeu Dit was die tyd van die hoogste opkoms van die Russiese kultuur, toe P. Tchaikovsky sy laaste meesterstukke geskep het, operas deur N. Rimsky-Korsakov, werke deur A. Glazunov, S. Taneyev, A. Lyadov het een na die ander verskyn, vroeg komposisies deur S. Rachmaninov het op die musikale horison verskyn, A. Skrjabin. Russiese literatuur van daardie tyd het geskitter met name soos L. Tolstoy, A. Chekhov, I. Bunin, A. Kuprin, L. Andreev, V. Veresaev, M. Gorky, A. Blok, K. Balmont, S. Nadson … En in hierdie magtige stroom klink die beskeie, maar verbasend poëtiese en suiwer stem van Kalinnikov se musiek, wat dadelik verlief geraak het op sowel die musikante as die gehoor, gedemp deur opregtheid, hartlikheid, onvermydelik Russiese melodiese skoonheid. B. Asafief het Kalinnikov "Ring Ring of Russian Music" genoem.

’n Hartseer lot het hierdie komponis getref, wat in die fleur van sy skeppende kragte gesterf het. “Vir die sesde jaar sukkel ek met verbruik, maar sy verslaan my en neem stadig maar seker oor. En dit is alles die skuld van die verdomde geld! En dit het met my gebeur om siek te word van daardie onmoontlike omstandighede waarin ek moes leef en studeer.

Kalinnikov is gebore in 'n arm, groot familie van 'n balju, wie se belange skerp verskil het van die morele van 'n provinsiale provinsie. In plaas van kaarte, dronkenskap, skinderpraatjies – gesonde alledaagse werk en musiek. Amateurkoorsang, liedfolklore van die Oryol-provinsie was die eerste musikale universiteite van die toekomstige komponis, en die skilderagtige aard van die Oryol-streek, so poëties gesing deur I. Turgenev, het die seun se verbeelding en artistieke verbeelding gevoed. As kind was Vasily se musiekstudies onder toesig van die zemstvo-dokter A. Evlanov, wat hom die basiese beginsels van musikale geletterdheid geleer het en hom geleer het om viool te speel.

In 1884 het Kalinnikov die Moskou Konservatorium betree, maar 'n jaar later, weens 'n gebrek aan fondse om vir sy studies te betaal, verhuis hy na die Musiek- en Dramaskool van die Filharmoniese Vereniging, waar hy gratis in die blaasinstrumentklas kon studeer. Kalinnikov het die fagot gekies, maar hy het die meeste van sy aandag geskenk aan die harmonie-lesse wat deur S. Kruglikov, 'n veelsydige musikant, geleer is. Hy het ook lesings oor geskiedenis aan die Universiteit van Moskou bygewoon, in verpligte opera-uitvoerings en filharmoniese konserte vir skoolleerlinge opgetree. Ek moes ook daaraan dink om geld te maak. In 'n poging om die finansiële situasie van die gesin op een of ander manier te verlig, het Kalinnikov finansiële bystand van die huis geweier, en om nie van honger te sterf nie, het hy geld verdien deur note te kopieer, pennielesse, in orkeste te speel. Natuurlik het hy moeg geword, en net sy pa se briewe het hom moreel ondersteun. “Dip in die wêreld van musiekwetenskap,” lees ons in een daarvan, “werk … Weet dat jy probleme en mislukkings in die gesig staar, maar moenie verswak nie, beveg hulle … en moet nooit terugdeins nie.”

Die dood van sy vader in 1888 was 'n swaar slag vir Kalinnikov. Die eerste werke – 3 romanses – het in 1887 uit druk geraak. Een daarvan, “Op die ou heuwel” (by I. Nikitin-stasie), het dadelik gewild geword. In 1889 het 2 simfoniese debute plaasgevind: in een van die Moskou-konserte is Kalinnikov se eerste orkeswerk suksesvol uitgevoer - die simfoniese skildery "Nymphs" gebaseer op die plot van Turgenev se "Poems in Prosa", en by die tradisionele optrede by die Filharmoniese Orkes. Skool het hy sy Scherzo gedirigeer. Van hierdie oomblik af verkry orkesmusiek die hoofbelangstelling vir die komponis. Opgevoed met die lied- en koortradisies, nadat hy nie 'n enkele instrument gehoor het tot die ouderdom van 12 nie, word Kalinnikov oor die jare toenemend aangetrokke tot simfoniese musiek. Hy het geglo dat "musiek ... in werklikheid die taal van buie is, dit wil sê daardie toestande van ons siel wat byna onuitspreeklik in woorde is en nie op 'n sekere manier beskryf kan word nie." Orkeswerke verskyn een na die ander: Suite (1889), wat Tsjaikofski se goedkeuring gekry het; 2 simfonieë (1895, 1897), simfoniese skildery “Cedar and Palm Tree” (1898), orkesnommers vir AK Tolstoy se tragedie “Tsar Boris” (1898). Die komponis wend hom egter ook tot ander genres – hy skryf romanses, kore, klavierstukke, en onder andere die “Sad Song” wat deur almal geliefd is. Hy neem die komposisie van die opera “In 1812”, in opdrag van S. Mamontov, op en voltooi die proloog daarvan.

Die komponis betree die tydperk van die hoogste blom van sy kreatiewe kragte, maar dit is in hierdie tyd dat die tuberkulose wat 'n paar jaar gelede geopen het, begin vorder. Kalinnikov weerstaan ​​sterk die siekte wat hom verslind, die groei van geestelike kragte is direk eweredig aan die vervaag van fisiese kragte. “Luister na die musiek van Kalinnikov. Waar is die teken daarin dat hierdie poëtiese klanke in die volle bewussyn van 'n sterwende uitgestort het? Daar is immers geen spoor van kreun of siekte nie. Dit is gesonde musiek van begin tot einde, opregte, lewendige musiek ... ” het die musiekresensent en vriend van Kalinnikov Kruglikov geskryf. “Sunny soul” – dit is hoe tydgenote oor die komponis gepraat het. Dit lyk of sy harmoniese, gebalanseerde musiek 'n sagte warm lig uitstraal.

Veral merkwaardig is die Eerste Simfonie, wat die geïnspireerde bladsye van Tsjechof se liries-landskapprosa, Turgenef se vervoering met lewe, natuur en skoonheid oproep. Met groot moeite, met die hulp van vriende, het Kalinnikov daarin geslaag om die uitvoering van die simfonie te bereik, maar sodra dit vir die eerste keer in 'n konsert van die Kyiv-tak van die RMS in Maart 1897 geklink het, het sy triomfantlike optog deur die stede van Rusland en Europa begin. "Liewe Vasily Sergeevich!" – Dirigent A. Vinogradsky skryf aan Kalinnikov ná die uitvoering van die simfonie in Wene. “Jou simfonie het ook gister 'n briljante oorwinning behaal. Inderdaad, dit is 'n soort triomfsimfonie. Waar ek dit ook al speel, almal hou daarvan. En die belangrikste, beide die musikante en die skare.” 'n Briljante sukses het ook die lot van die Tweede Simfonie geval, 'n helder, lewensbevestigende werk, wyd geskryf, op groot skaal.

In Oktober 1900, 4 maande voor die komponis se dood, is die partituur en klavier van die Eerste Simfonie deur Jurgenson se uitgewery gepubliseer, wat die komponis baie vreugde verskaf het. Die uitgewer het egter niks aan die skrywer betaal nie. Die fooi wat hy ontvang het, was 'n klug van vriende wat saam met Rachmaninov die nodige bedrag per intekening ingesamel het. Oor die algemeen was Kalinnikov die laaste paar jaar gedwing om uitsluitlik op die skenkings van sy familie te bestaan, wat vir hom, baie nougeset in geldsake, 'n beproewing was. Maar die ekstase van kreatiwiteit, geloof in die lewe, liefde vir mense het hom op een of ander manier bo die dowwe prosa van die alledaagse lewe verhef. 'n Beskeie, volhardende, welwillende mens, 'n liriekskrywer en 'n digter van nature – so het hy die geskiedenis van ons musiekkultuur betree.

O. Averyanova