Les 2
Musiekteorie

Les 2

Musiekteorie is onmoontlik sonder musieknotasie. Jy het dit reeds gesien toe jy die stappe van die skaal in die eerste les bestudeer het. Jy weet reeds dat die hooftrappe van die skaal dieselfde name as die note gegee word, en jy verstaan ​​wat 'n afstap is, dit wil sê note.

Dit is genoeg om musieknotasie van voor af te begin leer. As musieknotasie aan jou bekend is, hersien steeds die lesmateriaal om seker te maak jy het niks gemis toe jy musieknotasie vroeër geleer het nie.

Die doel van die les: maak kennis met musieknotasie "van nuuts af", kry 'n idee oor die pouses en duur van note, hul ligging op die notebalk en ander konsepte wat met hierdie onderwerp verband hou.

Dit is nodig sodat jy in die toekoms die note wat op die notebalk opgeneem is, onafhanklik kan ontleed, en in oortjies en akkoorde kan navigeer as jy op 'n akkoordopname van 'n melodie of tablatuur afkom.

Let daarop dat die meeste moderne musiekwebwerwe dikwels vir die kitaar presies akkoorde of tabulatuur (tabs) vir 'n liedjie bied, eerder as 'n tradisionele notasie op 'n musikale notebalk. Vir beginnermusikante moet jy duidelik maak dat akkoorde en oortjies dieselfde note is, net in 'n ander vorm geskryf, dws in 'n ander soort musieknotasie, dus om die note te leer is 'n moet. Oor die algemeen, kom ons begin!

Wie het die notas uitgevind

Kom ons begin met 'n bietjie historiese afwyking. Daar word geglo dat die eerste persoon wat met die idee gekom het om die toonhoogte met tekens aan te dui, die Florentynse monnik en komponis Guido d'Arezzo was. Dit het in die eerste helfte van die 11ste eeu gebeur. Guido het die kloostersangers verskeie kerkliedere geleer, en om 'n harmonieuse klank van die koor te verkry, het hy met 'n stelsel van tekens vorendag gekom wat die toonhoogte van die klank aandui.

Dit was vierkante wat op vier ewewydige lyne geleë was. Hoe hoër die klank gemaak moes word, hoe hoër was die vierkant geleë. Daar was net 6 note in sy notasie, en hulle het hul name gekry van die aanvanklike lettergrepe van die lyne van die Gesang wat Johannes die Doper sing: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Dit is maklik om te sien dat 5 van hulle – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – vandag nog gebruik word. Terloops, die musiek vir die volkslied is deur Guido d'Arezzo self geskryf.

Later is die noot "si" by die musikale ry gevoeg, die vyfde reël, diskant- en bassleutels, ongelukstekens, wat ons vandag sal bestudeer, is by die musikale staf gevoeg. In die Middeleeue, toe letternotasie gebore is, was dit gebruiklik om die toonleer te begin met die noot “la”, wat die benaming in die vorm van die eerste letter van die Latynse alfabet A toegeken is. Gevolglik het die noot “si” daarna het die tweede letter van die alfabet B gekry.

Aangesien die proses van die vorming van maniere om klanke op te neem, in verskillende lande in parallelle kursusse ontwikkel het, het verskillende weergawes van notasies ontstaan. Dus, in die Duitse musiektradisie, is die letter H, na die letter G, aan die bykomende noot "si" toegeken. Dit is te wyte aan die feit dat die letter B onder die Duitsers reeds beset was deur die noot “si-plat”, wat onmiddellik na die noot “la” geleë was.

Die moderne begrip van die toonleer en sy hooftrappe het in die 17de eeu ontwikkel, en die klank, wat in hoogte ooreenstem met B-plat, is vir 'n lang tyd as die basiese element van die musiekstelsel beskou, dit wil sê nóg laag nóg hoog. Vandag word die notasiestelsel in die vorm van C, D, E, F, G, A, B as algemeen aanvaar. Alhoewel die benaming van die noot "si" in die vorm van H ook gevind kan word. Ons het reeds begin en sal voortgaan om die stelsels van notasie en notasie van note op die notebalk te bestudeer, wat in die moderne wêreld van musiek aangeneem is.

Bui nie op notnom stane nie

Jy weet reeds dat 'n noot 'n musikale klank is. Note verskil in toonhoogte, en elke noot het sy eie benaming. Jy het ook reeds verstaan ​​dat die notebalk 5 parallelle lyne is waarop die note geleë is. Elke noot het sy eie plek. Eintlik is dit hoe jy note kan identifiseer deur na die notasie in die notebalk te kyk. Kom ons kombineer nou hierdie kennis en kyk hoe 'n stok lyk met aantekeninge op die mees algemene manier (moenie nog na die ikone aan die linkerkant kyk nie):

Les 2

verhoed (ook bekend as staf) – dit is dieselfde 5 parallelle lyne wat jy in die prentjie sien. Die sirkels op die note is die simbole vir die note. Op die boonste notebalk sien jy die note vir die 1ste oktaaf, aan die onderkant - die note vir die klein oktaaf.

Die beginpunt in beide gevalle is die noot "tot" van die 1ste oktaaf, en 'n bykomende liniaal word daarvoor voorsien. Die verskil is dat die note op die boonste notebalk van onder na bo gaan, so die "C"-noot van die 1ste oktaaf ​​is onder. Op die onderste notebalk gaan die note van bo na onder, so die C-noot van die 1ste oktaaf ​​is bo-op.

Ons onthou egter dat musikale klanke 'n baie groter omvang dek as die klein en eerste oktawe. Daarom, om 'n volledige prentjie te kry van die rangskikking van note op 'n notebalk, moet jy studeer meer gedetailleerde diagram nota plasing:

Les 2

Die oplettendste van julle het gesien dat selfs in die gedetailleerde diagram ons nie alle oktawe sien nie. Om die korrekte rangskikking van al die note te sien, het ons weer bykomende liniale nodig. Kyk hoe dit lyk oor die voorbeeld van 'n teenoktaaf:

Les 2

En nou is jy gereed om die ligging van al die note op die notebalk te leer. Kom ons koördineer gerieflikheidshalwe die beeld van die musikale notebalk met die klavierklawerbord, wat jy reeds tyd gehad het om te oorweeg toe jy deur les nommer 1 gegaan het. Let op waar die eerste C-noot van die 1ste oktaaf ​​in verhouding tot die boonste en onderste notebalk is lyne. Ons het haar gemerk in rooi:

Les 2

Vir die meeste van diegene wat hierdie hele prentjie vir die eerste keer sien, ontstaan ​​die vraag: hoe om dit te onthou ?!.. Oor die algemeen hoef jy net die ligging van die eerste noot "na" die 1ste oktaaf ​​te onthou, en alle ander note is 'n sekere logiese volgorde relatief tot die eerste noot "tot".

Die oefening "Lezginka" sal help om notas makliker te memoriseer. Verbasend genoeg het dit niks met musiek te doen nie, maar is bedoel om die koördinasie van die werk van die regter- en linkerhemisfere van die brein by kinders te ontwikkel [A. Sirotyuk, 2015]. Stel jou voor dat 'n vuis of palm met gebalde vingers 'n sirkel is om 'n noot aan te dui, en 'n reguit hand wat op die middel van die rand van die palm rus, is verlengingsliniaal nota draer:

Les 2

So jy onthou dat die bykomende liniaal die sirkel in die helfte sny, wat die noot "aan" aandui:

Les 2

Verder sal dit makliker wees. Die noot "D" kan voorgestel word as 'n vuis wat bo 'n uitgestrekte kwas geleë is. Die volgende noot "mi" sal in die helfte gesny word deur 'n langwerpige kwas, maar die kwas sal nie meer 'n bykomende lyn uitbeeld nie, maar die onderste van die vyf lyne van die staf. Vir die noot "F" lig ons die vuis bo die lyn, en sny die noot "G" met 'n langwerpige kwas, wat nou die tweede lyn van die onderkant van die notebalk uitbeeld. Ek dink jy het die beginsel van die bou van notas verstaan. Net so kan jy note in lyn bring wat daal relatief tot die "tot" van die 1ste oktaaf.

As jy spesiale mnemonics wil leer wat jou sal help om enige inligting te onthou, skryf in vir ons Mnemotechnics-kursus, en in 'n kort tydjie ('n bietjie meer as 'n maand) sal jy verstaan ​​dat jy geen geheueprobleme het nie. Daar is net meer effektiewe memoriseringstegnieke as dié wat jy voorheen gebruik het.

Dus, met die rangskikking van notas op die notebalk, dink ons ​​in die algemeen is alles duidelik. Die mees oplettendes het reeds opgemerk dat met die rangskikking van note wat hierbo bespreek is, die plekke vir skerp en plat, dit wil sê om die noot te verhoog en te laat sak, nie meer oorbly nie. En hiervoor het ons toevallige aantekeninge nodig.

Verandering Tekens

Aan die einde van die vorige les het jy reeds die skerp (♯) en plat (♭) simbole geleer. Jy het reeds verstaan ​​dat as 'n noot met 'n halftoon styg, 'n skerp teken daarby gevoeg word, as dit met 'n halftoon val, word 'n plat teken bygevoeg. Dus, 'n verhoogde G-noot sal as G♯ geskryf word, en 'n verlaagde G-noot as G♭. Skerp en plat word tekens van verandering genoem, dit wil sê veranderinge. Die woord kom van die laat Latynse alterare, wat vertaal word as "om te verander."

'n Toename van 2 halftone word aangedui deur 'n dubbel, dws dubbel-skerp, 'n afname van 2 halftone word aangedui deur 'n dubbel, dws dubbel plat. Vir dubbelskerp is daar 'n spesiale ikoon wat soos 'n kruis lyk, maar omdat dit moeilik is om dit op die sleutelbord op te tel, kan die notasie ♯♯ of net twee pondtekens ## gebruik word. Om 'n dubbelwoonstel aan te dui, skryf hulle óf 2 tekens ♭♭ óf die Latynse letters bb.

Om die styging of daling van 'n noot op 'n musikale notebalk aan te dui, is die skerp of plat teken óf onmiddellik voor die noot, óf, indien een of ander noot deur die werk verlaag of gelig moet word, aan die begin van die notebalk. met aantekeninge by die werk. Vir gevalle waar 'n verandering in noot deur die hele werk verskaf word, word die simbole van skerptekens en flats toegeken sekere plekke op die paal:

Les 2

Kom ons verduidelik vir die inskripsie in die prentjie dat die frase “in die diskantsleutel” die notebalk beteken vir note van 1-5 oktawe, en die woorde “in die bassleutel” – die notebalk vir alle ander oktawe van klein tot subkontroktaaf. 'n Bietjie later sal ons in meer besonderhede oor die diskant- en bassleutel praat. Kom ons praat vir eers oor hoe om die ligging van skerp en woonstelle op die personeel te onthou.

In beginsel is dit nie moeilik as jy daarin geslaag het om die ligging van die ikone wat notas verteenwoordig, te leer nie. Dus, die skerp teken is presies op dieselfde lyn van die notebalk geleë as die noot wat gelig moet word. Vir die notebalk in die diskantsleutel moet jy onthou waar die note in die reeks van "A" van die 1ste oktaaf ​​tot "G" van die 2de oktaaf ​​is, en jy sal maklik verstaan patroon van plasing van skerpstukke:

Les 2

Presies dieselfde patroon word waargeneem in die rangskikking van die woonstelle. Hulle is ook op dieselfde lyne as die notas waarna hulle verwys. Notas in die reeks word hier as 'n riglyn gebruik. van "fa" van die 1ste oktaaf ​​tot "mi" van die 2de oktaaf:

Les 2

Met skerp en plat in die bassleutel geld absoluut dieselfde patrone. Vir oriëntasie in skerpte, moet jy die ligging van die notas onthou van "sout" van 'n klein oktaaf ​​tot "la" van 'n groot oktaaf:

Les 2

Vir oriëntasie in woonstelle, moet jy die ligging van die notas onthou van "mi" van 'n klein oktaaf ​​tot "fa" van 'n groot oktaaf:

Les 2

Soos u reeds opgemerk het, word slegs die hoofliniale van die staf gebruik vir die rangskikking van skerptekens en vlaktes aan die begin van die werk naby die sleutel - diskant of bas. Sulke toevalliges word sleutel genoem.

Toevalle wat na slegs een noot verwys, word ewekansig of teller genoem, tree binne een maat op en is onmiddellik voor hierdie noot geleë.

En laat ons nou uitvind wat om te doen as jy die skerp of plat, gestel aan die begin van die stok, moet kanselleer. So 'n behoefte kan ontstaan ​​tydens modulasie, dit wil sê wanneer na 'n ander toon verander word. Dit is 'n modieuse tegniek wat dikwels in popmusiek gebruik word, wanneer die laaste refrein of vers en refrein 1-2 halftone hoër as die vorige verse en refreine gespeel word.

Hiervoor is daar nog 'n toevallige teken: bekar. Sy funksie is om die aksie van skerp en plat te kanselleer. Bekars word ook in ewekansige en sleutels verdeel.

Ondersteuner funksies:

Om dit duideliker te maak, kyk waar dit geleë is ewekansige ondersteuner op die paal:

Les 2

Kyk nou waar sleutel ondersteuneren jy sal dadelik die verskil verstaan:

Les 2

Kom ons maak dit duidelik dat notasie op die notebalk gebruik word vir die kitaar en klavier, en enige ander musiekinstrumente, maar die oortjies wat jy in die vorige prent onder die notebalk sien, word vir die kitaar gebruik.

Kitaaroortjies het 6 reëls volgens die aantal kitaarsnare. Die boonste lyn dui die dunste tou aan, wat die onderste sal wees as jy die kitaar optel. Die onderste lyn beteken die dikste kitaarsnaar, wat die boonste snaar is wanneer jy die kitaar in jou hande hou. Die nommers dui aan op watter fret om die tou waarop die nommer geskryf is, te druk.

Met betrekking tot die illustrasie op 'n ewekansige agterspeler, sien ons dat dit aanvanklik nodig was om "c-sharp" te speel, wat presies op die tweede fret van die 2de snaar is. Na die bekar, dws om die skerp te kanselleer, moet jy 'n skoon noot "tot" speel wat op die eerste fret van die 2de snaar is. Die laaste les van ons kursus sal gewy word aan die speel van verskeie musiekinstrumente, insluitend die kitaar, en ons sal jou vertel hoe om die ligging van note op die kitaar-fretboard maklik te memoriseer.

Kom ons som al die inligting oor toevallige gebeurtenisse saam in die volgende prentjie:

Les 2

As jy reeds weet hoe om 'n musiekinstrument te speel, en nou besluit jy om jou teorie te verbeter, beveel ons aan dat jy paragraaf 11 "Tekens van verandering" in Varfolomey Vakhromeev se handboek "Elementary Theory of Music" lees, waar daar voorbeelde is van die ontleding van musieknotasie [ V. Vakhromeev, 1961]. Ons gaan voort met die nakoming van die beloftes wat vroeër gemaak is en sal jou vertel wat die sleutels met betrekking tot die stok is.

Sleutels op die paal

Ons het voorheen die frases "in die diskantsleutel" en "in die bassleutel" gebruik. Kom ons vertel jou wat ons bedoel. Die feit is dat 'n sekere toonhoogte voorwaardelik aan elk van die lyne van die staf toegeken word. In die lig van die feit dat daar baie musiekinstrumente in die wêreld is wat 'n verskeidenheid klanke voortbring, was 'n paar "verwysingspunte" van toonhoogte nodig, en hul rol is aan die sleutels gegee.

Die sleutel word so uitgeskryf dat die lyn vanwaar die aftelling begin dit by die hoofpunt kruis. Op hierdie manier ken die sleutel aan die noot wat op hierdie reël geskryf is die presiese toonhoogte toe, relatief waartoe die toonhoogte en name van ander klanke getel word. Daar is verskeie tipes sleutels.

Sleutels – lys:

Kom ons kom ons illustreer:

Les 2

Let daarop dat daar eens meer "Voor" sleutels was. Die toonsoort “Doen” op die 1ste reël is sopraan genoem, op die 2de – mezzosopraan, op die 5de – bariton, en hulle is gebruik vir vokale dele volgens die aangeduide reekse. Oor die algemeen is verskillende sleutels in die notas nodig om nie bykomende personeellyne in buitensporige hoeveelhede te maak nie en om die persepsie van notas te vergemaklik. Terloops, om dit makliker te maak om musiek te lees, word 'n aantal bykomende notasies gebruik, waaroor ons nou sal praat.

Duur van notas

Toe ons by die 1ste les die fisiese eienskappe van klank bestudeer het, het ons geleer dat vir 'n musikale klank, die duur daarvan 'n belangrike eienskap is. As jy na die staf kyk, moet die musikant nie net verstaan ​​watter noot om te speel nie, maar ook hoe lank dit moet klink.

Om dit makliker te maak om te navigeer, kan notasirkels lig of donker wees (leeg of geskakeer), addisionele "sterte", "stokke", "lyne" ensovoorts hê. As ons na hierdie nuanses kyk, is dit dadelik duidelik of dit 'n hele noot of 'n halwe noot is, of iets anders. Dit bly om uit te vind wat "hele" noot, "helfte", ens. beteken.

Hoe om tydsduur te bereken:

1hele noot– strek vir 'n eenvormige telling van “tye en 2 en 3 en 4 en” (die klank “en” aan die einde is verpligtend – dit is belangrik).
21/2– strek vir die aftelling “een en 2 en”.
3kwartaal – strek vir “eens en”.
4agtste– strek vir "tyd" of vir die klank "en" as die agtstes in 'n ry gaan.
5sestiende– slaag daarin om twee keer op die woord “tyd” of op die klank “en” te herhaal.

Dit is duidelik dat jy teen verskillende snelhede kan tel, so 'n spesiale toestel word gebruik om die telling te verenig: 'n metronoom. Daar is die afstand tussen klanke duidelik gekalibreer en tel die toestel as 't ware in plaas van jy. Nou is daar talle programme met die metronoomfunksie, beide onafhanklik en met hierdie opsie as deel van ander mobiele toepassings vir musikante.

Op Google Play kan jy byvoorbeeld die Soundbrenner-metronoomprogram vind, of jy kan die Guitar Tuna-kitaarstemprogram aflaai, waar daar in die "Tools"-afdeling "Chord Library" en "Metronome" sal wees (moenie vergeet om laat die toepassing toegang tot die mikrofoon toe). Kom ons kyk dan hoe die duur van die notas aangedui word.

Tydsduur (notasies):

Dit blyk dat die beginsel duidelik is, maar vir duidelikheid bied ons u aan die volgende illustrasie:

Les 2

As die 8ste, 16de, 32ste note in 'n ry gaan, is dit gebruiklik om hulle in groepe te kombineer en nie te "verblind" met 'n groot aantal "sterte" of "vlae" nie. Hiervoor word die sogenaamde "rib" gebruik. Deur die aantal rande kan jy dadelik verstaan ​​watter note in 'n groep gekombineer word om te verloor.

Kombineer notas in 'n groep:

Dis hoe dit lyk:

Les 2

Normaalweg word notas binne 'n maat gekombineer. Onthou dat die maatslag die note en hul gepaardgaande tekens tussen twee vertikale lyne is, wat genoem word beroerte lyne:

Les 2

Soos jy opgemerk het, kan die kalmte op of af kyk. Hier is reëls.

Rustige rigting:

Meer gedetailleerde inligting oor die duur van note kan gevind word in Vakhromeev se "Elementary Theory of Music" [V. Vakhromeev, 1961].

En uiteindelik, in enige melodie is daar klanke en pouses tussen hulle. Kom ons praat oor hulle.

Pouse

Pouses word op dieselfde manier gemeet as nootduur. 'n Pouse kan presies dieselfde wees as 'n geheel, half, ens. 'n Pouse kan egter langer as 'n heelnoot duur, en spesiale name is vir sulke gevalle uitgevind. Dus, as 'n pouse 2 keer langer as 'n hele noot duur, word dit 'n brevis genoem, as dit 4 keer langer is, is dit 'n longa, en 8 keer langer, is dit 'n maxim. 'n Volledige lys van titels met benamings kan gevind word in die volgende tabel:

Les 2

So, in vandag se les het jy van nuuts af kennis gemaak met musieknotasie, 'n idee gekry oor toevallige tekens, notas skryf, pouses aanwys en ander konsepte wat met hierdie onderwerp verband hou. Ons dink dit is meer as genoeg vir een taak. Nou bly dit om die sleutelpunte van die les te konsolideer met behulp van 'n verifikasietoets.

Lesbegriptoets

As jy jou kennis oor die onderwerp van hierdie les wil toets, kan jy 'n kort toets wat uit verskeie vrae bestaan, aflê. Slegs 1 opsie kan korrek wees vir elke vraag. Nadat jy een van die opsies gekies het, gaan die stelsel outomaties aan na die volgende vraag. Die punte wat jy kry, word beïnvloed deur die korrektheid van jou antwoorde en die tyd wat spandeer word om te slaag. Neem asseblief kennis dat die vrae elke keer verskil, en die opsies word geskommel.

En nou gaan ons oor na die studie van harmonie in musiek.

Lewer Kommentaar