Kadens |

Kadens (Italiaanse cadenza, van Latyn cado – ek val, ek eindig), kadens (Franse kadens).

1) Finale harmoniese. (sowel as melodiese) omset, die laaste musiekblyspel. konstruksie en gee dit volledigheid, heelheid. In die majeur-mineur toonstelsel van die 17de-19de eeue. in K. word gewoonlik gekombineer metroritmies. ondersteuning (byvoorbeeld 'n metriese aksent in die 8ste of 4de maat van 'n eenvoudige periode) en 'n stop by een van die mees funksioneel belangrike harmonieë (op I, V, minder dikwels op die IV-stap, soms op ander akkoorde). Vol, dit wil sê, eindig op die tonika (T), akkoordsamestelling word verdeel in outentieke (VI) en plagale (IV-I). K. is perfek as T in melodieus voorkom. die posisie van die prima, in 'n swaar mate, na die dominante (D) of subdominante (S) in die hoof. vorm, nie in omloop nie. Indien een van hierdie voorwaardes afwesig is, moet die aan. word as onvolmaak beskou. K., eindigend op D (of S), genoem. helfte (bv. IV, II-V, VI-V, I-IV); 'n soort half-outentieke. K. kan as sg. Frigiese kadens (finale omset tipe IV6-V in harmoniese mineur). 'n Spesiale tipe is die sg. onderbreek (vals) K. – skending van outentieke. Om. as gevolg van vervangende tonikum. drieklanke in ander akkoorde (V-VI, V-IV6, V-IV, V-16, ens.).

Volle kadensas

Halwe kadensas. Frigiese kadens

Onderbroke kadense

Volgens ligging in musiek. vorm (byvoorbeeld in die tydperk) onderskei mediaan K. (binne die konstruksie, meer dikwels tipe IV of IV-V), finaal (aan die einde van die hoofgedeelte van die konstruksie, gewoonlik VI) en addisioneel (aangeheg na die finale K., t ie kranse VI of IV-I).

harmoniese formules-K. histories voorafgaan monofoniese melodiese. gevolgtrekkings (dws in wese K.) in die modale sisteem van die laat Middeleeue en die Renaissance (sien Middeleeuse modusse), die sg. klousules (van lat. claudere – om af te sluit). Die klousule dek die klanke: antipenultim (antepaenultima; voorafgaande voorlaaste), voorlaaste (paenultima; voorlaaste) en ultima (ultima; laaste); die belangrikste van hulle is voorlaaste en laaste. Die klousule op die finalis (finalis) is as perfekte K. (clausula perfecta) beskou, op enige ander toon – onvolmaak (clausula imperfecta). Die klousules wat die meeste teëgekom word, is geklassifiseer as "diskant" of sopraan (VII-I), "alt" (VV), "tenoor" (II-I), maar nie aan die ooreenstemmende stemme toegeken nie, en van ser. 15de eeu. “bas” (VI). Die afwyking van die inloopstap VII-I, gewoonlik vir ou frets, het die sg. “Landino se klousule” (of later “Landino se cadenza”; VII-VI-I). Die gelyktydige kombinasie van hierdie (en soortgelyke) melodiese. K. gekomponeerde kadensakkoordprogressies:

klousules

Gedra "Wie jy in Christus verdien." 13 c.

G. de Macho. Motet. 14de c.

G. Monnik. Driestemmige instrumentale stuk. 15de eeu.

J. Okegem. Missa sine nomina, Kyrie. 15de eeu.

Ontstaan ​​op 'n soortgelyke manier harmonies. omset VI het al hoe meer sistematies in gevolgtrekkings gebruik geword. K. (uit die 2de helfte van die 15de eeu en veral in die 16de eeu, saam met die plagale, "kerk", K. IV-I). Italiaanse teoretici van die 16de eeu. het die term "K" bekendgestel.

Begin rondom die 17de eeu. kadensomset VI (tesame met sy “omkering” IV-I) deurdring nie net die slot van die drama of sy deel nie, maar al sy konstruksies. Dit het gelei tot 'n nuwe struktuur van modus en harmonie (dit word soms kadensharmonie genoem - Kadenzharmonik).

Diep teoretiese stawing van die stelsel van harmonie deur die ontleding van sy kern - outentieke. K. – in besit van JF Rameau. Hy het die musiek-logika verduidelik. harmonie akkoordverhoudings K., wat op die natuur staatmaak. die voorvereistes wat in die aard van die muses neergelê word. klank: die dominante klank is vervat in die samestelling van die klank van die tonikum en word dus as 't ware daardeur gegenereer; die oorgang van die dominante na die tonikum is die terugkeer van die afgeleide (gegenereerde) element na sy oorspronklike bron. Rameau het die klassifikasie gegee van K spesies wat vandag nog bestaan: perfek (parfaite, VI), plagal (volgens Rameau, "verkeerd" - onreëlmatig, IV-I), onderbreek (letterlik "gebreek" - rompue, V-VI, V -IV). Die uitbreiding van die vyfde verhouding van outentieke K. (“drievoudige proporsie” – 3: 1) na ander akkoorde, bykomend tot VI-IV (byvoorbeeld in 'n volgorde van die tipe I-IV-VII-III-VI- II-VI), het Rameau "nabootsing van K" genoem. (weergawe van die kadensformule in pare akkoorde: I-IV, VII-III, VI-II).

M. Hauptman en daarna X. Riemann het die dialektiek van die verhouding van die hoof geopenbaar. klassieke akkoorde. K. Volgens Hauptmann bestaan ​​die interne teenstrydigheid van die aanvanklike tonikum in die "bifurkasie" daarvan, deurdat dit in teenoorgestelde verhoudings staan ​​met die subdominant (wat die hooftoon van die tonikum as 'n vyfde bevat) en tot die dominante (wat die vyfde bevat) van die tonikum as die hooftoon) . Volgens Riemann is die afwisseling van T en D 'n eenvoudige nie-dialektiese. toon vertoon. In die oorgang van T na S (wat soortgelyk is aan die resolusie van D in T), vind daar as 't ware 'n tydelike verskuiwing in die swaartepunt plaas. Die verskyning van D en sy resolusie in T herstel die oppergesag van T weer en stel dit op 'n hoër vlak.

BV Asafiev het K. verduidelik vanuit die oogpunt van die teorie van intonasie. Hy interpreteer K. as 'n veralgemening van die kenmerkende elemente van die modus, as 'n kompleks van stilisties individuele innasionale meloharmonie. formules, teen die meganiekheid van die vooraf-gevestigde "klaargemaakte floreer" wat deur skoolteorie en teoreties voorgeskryf word. abstraksies.

Die evolusie van harmonie in kon. 19de en 20ste eeue het gelei tot 'n radikale opdatering van die K.-formules. Alhoewel K. steeds dieselfde algemene komposisionele logika vervul. sal die funksie sluit. omset, blyk die voormalige manier om hierdie funksie te verwesenlik soms heeltemal deur ander vervang te word, afhangende van die spesifieke klankmateriaal van 'n gegewe stuk (as gevolg hiervan is die legitimiteit van die gebruik van die term "K." in ander gevalle twyfelagtig) . Die effek van gevolgtrekking in sulke gevalle word bepaal deur die afhanklikheid van die middel tot gevolgtrekking van die hele klankstruktuur van die werk:

MP Mussorgsky. "Boris Godunov", bedryf IV.

SS Prokofief. "Vlugtig", No 2.

2) Vanaf die 16de eeu. 'n virtuose slot van 'n solo-vokale (opera-aria) of instrumentale musiek, geïmproviseer deur 'n uitvoerder of geskryf deur 'n komponis. speel. In die 18de eeu het 'n besondere vorm van soortgelyke K. ontwikkel in instr. konsert. Voor die begin van die 19de eeu was dit gewoonlik in die coda geleë, tussen die kadens kwart-sesde akkoord en die D-sewende akkoord, wat verskyn het as 'n versiering van die eerste van hierdie harmonieë. K. is as 't ware 'n klein solo-virtuose fantasie oor die temas van die konsert. In die era van die Weense klassieke is K. se komposisie of die improvisasie daarvan tydens uitvoering aan die uitvoerder verskaf. So is daar in die streng vaste teks van die werk een afdeling verskaf, wat nie stabiel deur die skrywer vasgestel is nie en deur 'n ander musikant gekomponeer (geïmproviseer) kon word. Daarna het die komponiste self begin om kristalle te skep (begin met L. Beethoven). Danksy dit smelt K. meer saam met die vorm van komposisies as geheel. Soms verrig K. ook belangriker funksies, wat 'n integrale deel van die konsep van die komposisie uitmaak (byvoorbeeld in Rachmaninov se 3de concerto). Soms word K. ook in ander genres aangetref.

Verwysings: 1) Smolensky S., "Music Grammar" deur Nikolai Diletsky, (St. Petersburg), 1910; Rimsky-Korsakov HA, Harmonie Handboek, St Petersburg, 1884-85; sy eie, Praktiese handboek van harmonie, St. Petersburg, 1886, herdruk van beide handboeke: Vol. versamel. soch., vol. IV, M., 1960; Asafiev BV, Musiekvorm as proses, dele 1-2, M. – L., 1930-47, L., 1971; Dubovsky I., Evseev S., Sposobin I., Sokolov V. (op 1 uur), Praktiese verloop van harmonie, deel 1-2, M., 1934-35; Tyulin Yu. N., Die leer van harmonie, (L. – M.), 1937, M., 1966; Sposobin IV, Lesings oor die verloop van harmonie, M., 1969; Mazel LA, Probleme van klassieke harmonie, M., 1972; Zarino G., Le istitutioni harmoniche (Terza parte Cap. 1), Venetia, 51, faks. ed., NY, 1558, Russies. per. hoofstuk “Oor kadens” sien in Sat.: Musical Aesthetics of the Western European Middle Ages and the Renaissance, samestelling. VP Shestakov, M., 1965, p. 1966-474; Rameau J. Ph., Traité de l'harmonie…, P., 476; sy eie, Génération harmonique, P., 1722; Hauptmann M., Die Natur der Harmonik und der Metrik, Lpz., 1737; Riemann H., Musikalische Syntaxis, Lpz., 1853; sy eie, Systematische Modulationslehre…, Hamburg, 1877; Russiese trans.: Die sistematiese leer van modulasie as die basis van die leer van musiekvorme, M. – Leipzig, 1887; sy eie, Vereinfachte Harmonielehre …, V., 1898 (Russiese vertaling – Vereenvoudigde harmonie of die leer van die tonale funksies van akkoorde, M., 1893, M. – Leipzig, 1896); Casela A., L'evoluzione della musica a traverso la storia della cadenza perfetta (1901), engl, transl., L., 11; Tenschert R., Die Kadenzbehandlung bei R. Strauss, “ZfMw”, VIII, 1919-1923; Hindemith P., Unterweisung im Tonsatz, Tl I, Mainz, 1925; Chominski JM, Historia harmonii en kontrapunktu, t. I-II, Kr., 1926-1937; Stockhausen K., Kadenzrhythmik im Werk Mozarts, in sy boek: “Tekste…”, Bd 1958, Köln, 1962, S. 2-1964; Homan FW, Finale en interne kadensiële patrone in Gregoriaanse gesang, "JAMS", v. XVII, No 170, 206; Dahhaus S., Untersuchungen über die Entstehung der harmonischen Tonalität, Kassel – (ua), 1. Sien ook lit. onder die artikel Harmonie.

2) Schering A., The Free Cadence in the 18th Century Instrumental Concerto, «Congress of the International Music Society», Basilea, 1906; Knцdt H., Oor die geskiedenis van die ontwikkeling van die kadense in die instrumentale concerto, «SIMG», XV, 1914, p. 375; Stockhausen R., Die kadensas tot die klavierkonserte van die Weense klassieke, W., 1936; Misch L., Beethoven Studies, В., 1950.

Yu. H. Kholopov