Cecilia Bartoli (Cecilia Bartoli) |

Cecilia Bartoli

Ons kan met sekerheid sê dat die ster van die jong Italiaanse sangeres Cecilia Bartoli die helderste op die operahorison skyn. CD's met opnames van haar stem het in 'n ongelooflike hoeveelheid van vier miljoen kopieë oor die wêreld verkoop. 'n Skyf met opnames van onbekende arias deur Vivaldi is in die hoeveelheid van driehonderdduisend eksemplare verkoop. Die sanger het verskeie gesogte toekennings gewen: Amerikaanse Grammy, Duitse Schallplattenprise, French Diapason. Haar portrette het op die voorblaaie van Newsweek- en Grammophone-tydskrifte verskyn.

Cecilia Bartoli is nogal jonk vir 'n ster van hierdie rang. Sy is op 4 Junie 1966 in Rome gebore in 'n familie van musikante. Haar pa, 'n tenoor, het sy solo-loopbaan laat vaar en het vir baie jare in die koor van die Rome Opera gewerk, gedwing om sy gesin te onderhou. Haar ma, Silvana Bazzoni, wat onder haar nooiensvan opgetree het, was ook 'n sangeres. Sy het die eerste en enigste onderwyser van haar dogter en haar vokale "afrigter" geword. Cecilia het as negejarige meisie as herderin opgetree in Puccini se Tosca, op die verhoog van dieselfde inheemse Rome Opera. Waarlik, later, op die ouderdom van sestien of sewentien, was die toekomstige ster baie meer geïnteresseerd in flamenco as koor. Dit was op die ouderdom van sewentien dat sy ernstig begin musiek studeer het aan die Romeinse Akademie van Santa Cecilia. Haar aandag het eers op die tromboon gekonsentreer, en eers daarna het sy gedraai na wat sy die beste gedoen het – sing. Net twee jaar later het sy op televisie verskyn om saam met Katya Ricciarelli die beroemde barcarolle uit Offenbach se Tales of Hoffmann op te voer, en saam met Leo Nucci die duet van Rosina en Figaro uit The Barber of Seville.

Dit was 1986, die televisiekompetisie vir jong operasangers Fantastico. Ná haar optredes, wat ’n groot indruk gemaak het, het ’n gerug agter die skerms die rondte gedoen dat die eerste plek vir haar is. Op die ou end het die oorwinning gegaan aan 'n sekere tenoor Scaltriti van Modena. Cecilia was baie ontsteld. Maar die noodlot self het haar gehelp: op daardie oomblik was die groot dirigent Riccardo Muti by die TV. Hy het haar genooi om 'n oudisie by La Scala te doen, maar het gedink dat 'n debuut op die verhoog van die legendariese Milaan-teater te riskant vir die jong sanger sou wees. Hulle het mekaar in 1992 weer ontmoet by 'n produksie van Mozart se Don Giovanni, waarin Cecilia die rol van Zerlina gesing het.

Ná die ontwykende oorwinning in Fantastico het Cecilia in Frankryk deelgeneem aan 'n program opgedra aan Callas op Antenne 2. Hierdie keer was Herbert von Karajan op TV. Sy het die res van haar lewe die oudisie by die Festspielhaus in Salzburg onthou. Die saal was dof, Karayan het in die mikrofoon gepraat, sy het hom nie gesien nie. Dit het vir haar gelyk of dit die stem van God was. Nadat Karajan na arias uit operas van Mozart en Rossini geluister het, het Karajan sy begeerte aangekondig om haar by Bach se B-mineur Mis te betrek.

Benewens Karajan, is in haar fantastiese loopbaan (dit het haar 'n paar jaar geneem om die mees gesogte sale en teaters in die wêreld te verower), 'n beduidende rol gespeel deur die dirigent Daniel Barenboim, Ray Minshall, verantwoordelik vir die kunstenaars en repertorium van die groot platemaatskappy Decca, en Christopher Raeburn, senior vervaardiger van die maatskappy. In Julie 1990 het Cecilia Bartoli haar Amerikaanse debuut by die Mozart-fees in New York gemaak. 'n Reeks konserte op kampusse het gevolg, elke keer met toenemende sukses. Die volgende jaar, 1991, het Cecilia haar debuut by die Opéra Bastille in Parys gemaak as Cherubino in Le nozze di Figaro en by La Scala as Isolier in Rossini se Le Comte Ory. Hulle is gevolg deur Dorabella in "So Do Everyone" by die Florentine Musical Mei-fees en Rosina in die "Barber of Seville" in Barcelona. In die 1991-’92-seisoen het Cecilia konserte in Montreal, Philadelphia, die Barbican Centre in Londen gegee en by die Haydn-fees by die Metropolitan Museum of Art in New York opgetree, en ook vir haar sulke nuwe lande soos Switserland en Oostenryk “bemeester” . In die teater het sy hoofsaaklik op die Mozart-repertorium gekonsentreer en bygevoeg tot Cherubino en Dorabella Zerlina in Don Giovanni en Despina in Almal doen dit. Baie gou was Rossini die tweede skrywer aan wie sy maksimum tyd en aandag gewy het. Sy het Rosina in Rome, Zürich, Barcelona, ​​​​Lyon, Hamburg, Houston (dit was haar Amerikaanse verhoogdebuut) en Dallas en Aspoestertjie in Bologna, Zürich en Houston gesing. Die Houston "Cinderella" is op video opgeneem. Teen die ouderdom van dertig het Cecilia Bartoli opgetree by La Scala, die An der Wien-teater in Wene, by die Salzburg-fees, wat die mees gesogte sale in Amerika verower het. Op 2 Maart 1996 het sy haar baie verwagte debuut by die Metropolitan Opera gemaak as Despina en omring deur sterre soos Carol Vaness, Suzanne Mentzer en Thomas Allen.

Die sukses van Cecilia Bartoli kan as fenomenaal beskou word. Vandag is dit die hoogste betaalde sanger ter wêreld. Intussen is daar, saam met bewondering vir haar kuns, stemme wat beweer dat vaardig voorbereide advertensies 'n groot rol in Cecilia se duiselingwekkende loopbaan speel.

Cecilia Bartoli, soos dit maklik is om uit haar “track record” te verstaan, is nie 'n profeet in haar eie land nie. Inderdaad, sy verskyn selde by die huis. Die sanger sê dat dit in Italië byna onmoontlik is om ongewone name voor te stel, aangesien "La Boheme" en "Tosca" altyd in 'n bevoorregte posisie is. Inderdaad, in die tuisland van Verdi en Puccini, word die grootste plek op die plakkate beset deur die sogenaamde "groot repertorium", dit wil sê die gewildste en geliefde operas deur die algemene publiek. En Cecilia is mal oor Italiaanse barokmusiek, die operas van die jong Mozart. Hul verskyning op die plakkaat is nie in staat om die Italiaanse gehoor te lok nie (dit word bewys deur die ervaring van die Lentefees in Verona, wat operas aangebied het deur komponiste van die agtiende eeu: selfs die parterre was nie gevul nie). Bartoli se repertorium is te elitisties.

’n Mens kan die vraag vra: wanneer gaan Cecilia Bartoli, wat haarself as ’n mezzosopraan klassifiseer, so ’n “heilige” rol vir die eienaars van dié stem as Carmen na die publiek bring? Antwoord: miskien nooit. Cecilia meld dat dié opera een van haar gunstelinge is, maar dat dit op die verkeerde plekke opgevoer word. Volgens haar het “Carmen” ’n klein teater, ’n intieme atmosfeer nodig, want hierdie opera behoort tot die opera comique-genre, en die orkestrasie daarvan is baie verfyn.

Cecilia Bartoli het 'n fenomenale tegniek. Om hiervan oortuig te wees, is dit genoeg om na die aria te luister uit Vivaldi se opera “Griselda”, vasgevang op die CD Live in Italy, wat tydens die sanger se konsert by die Teatro Olimpico in Vicenza opgeneem is. Hierdie aria vereis ’n absoluut ondenkbare, byna fantastiese virtuositeit, en Bartoli is dalk die enigste sanger ter wêreld wat soveel note sonder uitstel kan uitvoer.

Die feit dat sy haarself as ’n mezzosopraan geklassifiseer het, laat egter ernstige twyfel by die kritikus ontstaan. Op dieselfde skyf sing Bartoli 'n aria uit Vivaldi se opera Zelmira, waar hy 'n ultrahoë E-plat, helder en selfversekerd uitdeel, wat eer sal doen aan enige dramatiese koloratuursopraan of koloratuursopraan. Hierdie noot is buite die omvang van 'n "normale" mezzosopraan. Een ding is duidelik: Bartoli is nie 'n kontralto nie. Heel waarskynlik is dit 'n sopraan met 'n baie wye reeks – twee en 'n half oktawe en met die teenwoordigheid van lae note. ’n Indirekte bevestiging van die ware aard van Cecilia se stem kan haar “betogings” na die gebied van Mozart se sopraanrepertorium wees – Zerlin, Despina, Fiordiligi.

Dit blyk dat daar 'n slim berekening agter selfbeskikking as mezzosopraan skuil. Soprane word baie meer gereeld gebore, en in die operawêreld is die mededinging tussen hulle veel feller as onder mezzosoprane. Mezzosopraan of wêreldklas kontralto kan op die vingers getel word. Deur haarself as ’n mezzosopraan te definieer en op die Barok-, Mozart- en Rossini-repertorium te fokus, het Cecilia vir haar ’n gemaklike en manjifieke nis geskep wat baie moeilik is om aan te val.

Dit alles het Cecilia onder die aandag van groot platemaatskappye gebring, insluitend Decca, Teldec en Philips. Die geselskap Decca sorg veral vir die sanger. Tans sluit Cecilia Bartoli se diskografie meer as 20 CD's in. Sy het ou arias opgeneem, arias van Mozart en Rossini, Rossini se Stabat Mater, kamerwerke van Italiaanse en Franse komponiste, volledige operas. Nou is 'n nuwe skyf genaamd Sacrificio (Sacrifice) te koop – arias uit die repertorium van die eens verafgodde castrati.

Maar dit is nodig om die volle waarheid te vertel: Bartoli se stem is die sogenaamde “klein” stem. Sy maak 'n baie meer meesleurende indruk op CD's en in die konsertsaal as op die operaverhoog. Net so is haar opnames van volledige operas minderwaardig as opnames van soloprogramme. Die sterkste kant van Bartoli se kuns is die oomblik van interpretasie. Sy is altyd baie oplettend vir wat sy doen en doen dit met maksimum doeltreffendheid. Dit onderskei haar gunstig van die agtergrond van baie moderne sangers, miskien met stemme wat nie minder mooi is nie, maar sterker as dié van Bartoli, maar nie in staat is om die hoogtes van ekspressiwiteit te verower nie. Cecilia se repertorium getuig van haar indringende verstand: sy is klaarblyklik deeglik bewus van die perke van wat die natuur haar gegee het en kies werke wat subtiliteit en virtuositeit vereis, eerder as die krag van haar stem en vurige temperament. In sulke rolle soos Amneris of Delilah sou sy nooit briljante resultate behaal het nie. Ons het gesorg dat sy nie haar voorkoms in die rol van Carmen waarborg nie, want sy sou dit net in ’n klein saal waag om hierdie rol te sing, en dit is nie baie realisties nie.

Dit blyk dat 'n vaardig uitgevoerde advertensieveldtog 'n beduidende rol gespeel het om die ideale beeld van die Mediterreense skoonheid te skep. Trouens, Cecilia is klein en mollig, en haar gesig word nie deur uitstaande skoonheid onderskei nie. Aanhangers beweer dat sy baie langer op die verhoog of op TV lyk, en gee entoesiastiese lof aan haar welige donker hare en buitengewoon ekspressiewe oë. Hier is hoe een van die vele artikels in die New York Times haar beskryf: “This is a very lively person; dink baie oor haar werk, maar is nooit hooghartig nie. Sy is nuuskierig en altyd gereed om te lag. In die twintigste eeu lyk sy tuis, maar dit verg nie veel verbeelding om haar in die glinsterende Parys van die 1860's voor te stel nie: haar vroulike figuur, romerige skouers, 'n golf van vallende donker hare laat jou dink aan die flikkering van kerse en die bekoring van verleidsters van vervloë tye.

Cecilia het lank saam met haar gesin in Rome gewoon, maar 'n paar jaar gelede het sy amptelik in Monte Carlo “geregistreer” (soos baie BBP's wat die hoofstad van die Prinsdom Monaco gekies het weens te sterk belastingdruk in hul vaderland). ’n Hond met die naam Figaro woon by haar. Wanneer Cecilia oor haar loopbaan uitgevra word, antwoord sy: “Oomblikke van skoonheid en geluk is wat ek vir mense wil gee. Die Almagtige het my die geleentheid gegee om dit te doen danksy my instrument. Op pad na die teater, wil ek hê ons moet die bekende wêreld agterlaat en die nuwe wêreld injaag.