Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik
Brass

Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik

Daar is baie koperblaasinstrumente in die wêreld. Met hul eksterne ooreenkoms het elkeen sy eie eienskappe en klank. Oor een van hulle - in hierdie artikel.

Oorsig

Kornet (vertaal uit die Frans "cornet a pistons" - "horing met suiers"; van die Italiaanse "cornetto" - "horing") is 'n musiekinstrument van die koperblaasgroep, toegerus met 'n suiermeganisme. Uiterlik lyk dit soos 'n pyp, maar die verskil is dat die kornet 'n breër pyp het.

Deur sistematisering is dit deel van die groep aerofone: die bron van klank is 'n lugkolom. Die musikant blaas lug in die mondstuk, wat in die resonerende liggaam ophoop en klankgolwe weergee.

Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik

Notas vir die kornet is in die G-sleutel geskryf; in die partituur is die kornetlyn meestal onder die trompetdele geleë. Dit word beide solo en as deel van blaas- en simfonieorkeste gebruik.

Geskiedenis van voorkoms

Die voorlopers van die koperinstrument was die houthoring en die houtkornet. Die horing is in antieke tye gebruik om tekens aan jagters en posbodes te gee. In die Middeleeue het 'n houtkornet ontstaan, wat gewild was by toernooie van ridders en allerhande stadsgeleenthede. Dit is solo deur die groot Italiaanse komponis Claudio Monteverdi gebruik.

Aan die einde van die 18de eeu het die houtkornet sy gewildheid verloor. In die 30's van die 19de eeu het Sigismund Stölzel die moderne kornet-'n-suier met 'n suiermeganisme ontwerp. Later het die beroemde kornetis Jean-Baptiste Arban 'n beduidende bydrae gelewer tot die verspreiding en bevordering van die instrument oor die hele planeet. Franse konservatoriums het talle klasse begin oopmaak vir die speel van die kornet, instrumente, saam met die trompet, het begin om in verskeie orkeste ingevoer te word.

Die kornet het in die 19de eeu na Rusland gekom. Die groot tsaar Nicholas I, met die virtuositeit van groot kunstenaars, het die Spel op verskeie blaasinstrumente bemeester, waaronder 'n koperkornet-'n-suier.

Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik

Gereedskap toestel

As ons oor die ontwerp en struktuur van die instrument praat, moet gesê word dat dit uiterlik baie soortgelyk is aan die pyp, maar dit het 'n wyer en nie so lang skaal nie, waardeur dit 'n sagter klank het.

Op die kornet kan beide 'n klepmeganisme en suiers gebruik word. Klep-aangedrewe instrumente het meer algemeen geword as gevolg van hul gemak van gebruik en betroubaarheid van stemmingstabiliteit.

Die suierstelsel word gemaak in die vorm van sleutels-knoppies wat bo-op geleë is, in lyn met die mondstuk. Die liggaamslengte sonder die mondstuk is 295-320 mm. Op sommige monsters is 'n spesiale kroon geïnstalleer om die instrument 'n halftoon laer te herbou, dit wil sê van stem B tot stem A, wat die musikant in staat stel om vinnig en maklik dele in skerp toonsoorte te speel.

Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik

klinkende

Die omvang van die werklike klank van die kornet is redelik groot – amper drie oktawe: van die noot mi van 'n klein oktaaf ​​tot die noot tot by die derde oktaaf. Hierdie omvang gee die kunstenaar meer vryheid in die elemente van improvisasie.

Praat oor die timbres van 'n musiekinstrument, moet gesê word dat sagtheid en fluweelagtige klank slegs in die register van die eerste oktaaf ​​bestaan. Note onder die eerste oktaaf ​​klink meer somber en onheilspellend. Die tweede oktaaf ​​lyk te raserig en skerp klinkend.

Baie komponiste het hierdie moontlikhede van klankkleur in hul werke gebruik en die emosies en gevoelens van die melodiese lyn deur die timbre van die kornet-'n-suier uitgedruk. Berlioz het byvoorbeeld in die simfonie "Harold in Italië" die onheilspellende uiterste timbres van die instrument gebruik.

Kornet: beskrywing van die instrument, komposisie, klank, geskiedenis, gebruik

Die gebruik van

As gevolg van hul vlotheid, beweeglikheid, skoonheid van klank, is solo-lyne in groot musikale komposisies aan kornette opgedra. In Russiese musiek is die instrument gebruik in die Napolitaanse dans in die beroemde ballet "Swanemeer" deur Pjotr ​​Tsjaikofski en die dans van die ballerina in die toneelstuk "Petrushka" deur Igor Stravinski.

Die kornet-'n-suier het ook die musikante van jazz-ensembles verower. Van die wêreldbekende kornetjazz-virtuose was Louis Armstrong en King Oliver.

In die 20ste eeu, toe die trompet verbeter is, het die kornette hul unieke betekenis verloor en byna heeltemal die samestelling van orkeste en jazz-troepe verlaat.

In moderne realiteite kan kornette soms by konserte gehoor word, soms in blaasorkes. En die kornet-'n-suier word ook as onderrighulpmiddel vir studente gebruik.

Lewer Kommentaar