Stem lei |

Duitse Stimmführung, Engels. deel-skryf, stemleier (in die VSA), Frans conduite des voix

Die beweging van 'n individuele stem en alle stemme saam in 'n polifoniese stuk musiek tydens die oorgang van een kombinasie van klanke na 'n ander, met ander woorde, die algemene beginsel van die ontwikkeling van melodiese. reëls (stemme), waaruit die musiek saamgestel is. stof (tekstuur) van die werk.

G. se kenmerke hang af van die stilistiese. beginsels van die komponis, hele komponisskole en kreatiwiteit. aanwysings, asook oor die samestelling van die kunstenaars waarvoor hierdie komposisie geskryf is. In 'n breë sin is G. ondergeskik aan beide melodies en harmonies. patrone. Onder die toesig van die stemme beïnvloed sy ligging in die muses. stowwe (bo, onder, middel, ens.) en voer uit. die vermoëns van die instrument waaraan die uitvoering daarvan toevertrou is.

Volgens die verhouding van stemme word G. direk, indirek en teenoorgesteld onderskei. Direkte (variant - parallel) beweging word gekenmerk deur 'n enkele stygende of dalende bewegingsrigting in alle stemme, indirek - wat een of meer stemme onveranderd laat. hoogte, die teenoorgestelde – verskil. die rigting van bewegende stemme (in sy suiwer vorm is dit slegs moontlik in tweestemmige, met 'n groter aantal stemme word dit noodwendig gekombineer met direkte of indirekte beweging).

Elke stem kan in treë of spronge beweeg. Stapsgewyse beweging verskaf die grootste gladheid en samehang van konsonansies; tweede verskuiwings van alle stemme kan selfs die opeenvolging van harmonies ver van mekaar konsonansies natuurlik maak. Besondere gladheid word bereik met indirekte beweging, wanneer die algemene toon van die akkoorde gehandhaaf word, terwyl die ander stemme op kort afstand beweeg. Afhangende van die tipe interkonneksie tussen stemme wat gelyktydig klink, word harmoniese, heterofone-subvokale en polifoniese stemme onderskei.

harmoniese g. geassosieer met akkoorde, koor (sien Koraal) tekstuur, wat onderskei word deur die eenheid van die ritme van alle stemme. Die optimale historiese aantal stemme is vier, wat ooreenstem met die stemme van die koor: sopraan, alt, tenoor en bas. Hierdie stemme kan verdubbel word. Die kombinasie van akkoorde met indirekte beweging word harmonie genoem, met direkte en teenoorgestelde – melodies. verbindings. Dikwels harmonieus. G. is ondergeskik aan die begeleiding van die leidende melodie (gewoonlik in die bostem) en behoort tot die sg. homofoniese harmoniese. pakhuis (sien Homofonie).

Heterofonno-podgolosochnoe G. (sien heterofonie) word gekenmerk deur direkte (dikwels parallelle) beweging. In dekomp. stemme klank variante van dieselfde melodie; die mate van variasie hang af van die styl en nasionale. oorspronklikheid van die werk. Heterofoon-vokale stem is kenmerkend van byvoorbeeld 'n aantal musikale en stilistiese verskynsels. vir Gregoriaanse gesang (Europa 11-14 eeue), 'n aantal paartjies. musiekkulture (veral vir die Russiese drawl-liedjie); gevind in die werke van komponiste wat in een of ander mate die vokale tradisies van Nar gebruik het. musiek (MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin, SV Rakhmaninov, DD Shostakovich, SS Prokofiev, IF Stravinsky en ander).

AP Borodin. Koor van dorpenaars uit die opera "Prins Igor".

meerstemmige g. (sien Polifonie) word met dieselfde tyd geassosieer. hou verskeie min of meer onafhanklike. melodieë.

R. Wagner. Ouverture tot die opera "The Mastersingers of Nuremberg".

'n Kenmerkende kenmerk van polifoniese G. is die onafhanklikheid van ritme in elk van die stemme met hul indirekte beweging.

Dit verseker goeie herkenning van elke melodie op die gehoor en laat jou toe om hul kombinasie te volg.

Praktiserende musikante en teoretici het sedert die vroeë Middeleeue aandag aan die kitaar begin gee. Guido d'Arezzo het hom dus teen die Parallels uitgespreek. Hukbald se organum en in sy teorie occursus het die reëls vir die kombinasie van stemme in kadense geformuleer. Die daaropvolgende ontwikkeling van die leer van G. weerspieël direk die evolusie van die muses. kuns, sy hoofstyle. Tot die 16de eeu G. se reëls vir dekomp. die stemme was anders – in die kontratenoor wat by die tenoor en diskant aansluit (vir instr. uitvoering), is spronge, kruising met ander stemme toegelaat. In die 16de eeu te danke aan die vokalisering van musiek. stowwe en die gebruik van namaaksels voorkom beteken. gelykstelling van stemme. Mn. die reëls van kontrapunt was in wese die reëls van G. – die teenoorgestelde beweging van stemme as basis, die verbod op parallelle. bewegings en kruisings, die voorkeur vir verminderde intervalle bo verhoogde (sedert na die sprong het melodiese beweging in die ander rigting natuurlik gelyk), ens. (hierdie reëls het tot 'n sekere mate hul betekenis in die homofone koortekstuur behou). Sedert die 17de eeu is die sogenaamde verskil vasgestel. streng en vrye style. Die streng styl is onder meer gekenmerk deur nie-isme. die aantal stemme in die werk, in 'n vrye styl, het dit voortdurend verander (saam met die sogenaamde regte stemme het komplementêre stemme en klanke verskyn), baie "vryhede" is deur G toegelaat. In die era van die basgeneraal, G. hom geleidelik van die streng reëls van kontrapunt bevry; terselfdertyd word die boonste stem die mees melodies ontwikkel, terwyl die res 'n ondergeskikte posisie inneem. 'n Soortgelyke verhouding word grotendeels behoue ​​​​selfs nadat die algemene bas opgehou het om gebruik te word, veral in die klavier. en orkesmusiek (wat hoofsaaklik die rol van middelstemme “vul”, hoewel van die begin af. 20ste eeu het die waarde van polifoniese G. weer toegeneem.

Verwysings: Skrebkov S., Polifoniese analise, M., 1940; sy eie, Handboek van meerstemmigheid, M., 1965; syne, Harmonie in moderne musiek, M., 1965; Mazel L., O melodie, M., 1952; Berkov V., Harmonie, handboek, deel 1, M., 1962, 2 onder die titel: Handboek van harmonie, M., 1970; Protopopov Vl., Die geskiedenis van polifonie in sy belangrikste verskynsels. Russiese klassieke en Sowjet-musiek, M., 1962; his, Geskiedenis van meerstemmigheid in sy belangrikste verskynsels. Wes-Europese klassieke uit die XVIII-XIX eeue, M., 1965; Sposobin I., Musiekvorm, M., 1964; Tyulin Yu. en Privano N., Theoretical Foundations of Harmony, M., 1965; Stepanov A., Harmony, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polyphony, M., 1972.

FG Arzamanov