Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova beskryf Obraztsova in haar artikel: “Die groot sangeres van ons tyd, wie se werk 'n uitstaande verskynsel in die wêreldmusikale lewe geword het. Hy het 'n onberispelike musikale kultuur, briljante vokale tegniek. Haar ryk mezzosopraan gevul met sensuele kleure, innasionale ekspressiwiteit, subtiele sielkunde en onvoorwaardelike dramatiese talent het die hele wêreld laat praat oor haar verpersoonliking van die dele van Santuzza (Country Honor), Carmen, Delilah, Marfa (Khovanshchina).

Ná haar optrede in “Boris Godunov” op toer deur die Bolsjoi-teater in Parys, het die bekende impresario Sol Yurok, wat saam met FI Chaliapin gewerk het, haar 'n ekstraklas sangeres genoem. Buitelandse kritiek klassifiseer haar as een van die "groot stemme van die Bolshoi". In 1980 is die sanger met die Golden Verdi-toekenning van die Italiaanse stad Busseto bekroon vir 'n uitstaande uitvoering van die musiek van die groot komponis.

Elena Vasilievna Obraztsova is op 7 Julie 1939 in Leningrad gebore. Sy pa, 'n ingenieur van beroep, het 'n uitstekende baritonstem gehad, buitendien het hy goed viool gespeel. Musiek het dikwels in die Obraztsovs se woonstel geklink. Lena het vroeg begin sing, in die kleuterskool. Toe word sy 'n solis van die koor van die Paleis van Pioniers en Skoolkinders. Daar het die meisie met plesier gypsy romanses en liedjies in daardie jare uiters gewild uit die repertorium van Lolita Torres uitgevoer. Aanvanklik is sy onderskei deur 'n ligte, mobiele koloratuursopraan, wat uiteindelik in 'n kontralto verander het.

Nadat sy van die skool in Taganrog gegradueer het, waar haar pa destyds gewerk het, het Lena, op aandrang van haar ouers, die Rostov Electrotechnical Institute betree. Maar nadat sy 'n jaar lank gestudeer het, gaan die meisie op eie risiko na Leningrad om die konservatorium te betree en haar doel te bereik.

Klasse het begin met professor Antonina Andreevna Grigorieva. "Sy is baie taktvol, akkuraat as 'n persoon en as 'n musikant," sê Obraztsova. – Ek wou alles vinnig doen, groot arias op een slag sing, komplekse romanses. En sy het aanhoudend oortuig dat niks daarvan sou kom sonder om die “basics” van vokale te begryp nie … En ek het oefeninge na oefeninge gesing, en net soms – klein romanse. Toe was dit tyd vir die groter dinge. Antonina Andreevna het nooit opdrag gegee nie, nie onderrig nie, maar altyd probeer verseker dat ek self my houding teenoor die werk wat uitgevoer word, uitspreek. Ek was verheug oor my eerste oorwinnings in Helsinki en by die Glinka-kompetisie nie minder nie as ek ... ”.

In 1962, in Helsinki, het Elena haar eerste toekenning, 'n goue medalje en die titel van laureaat ontvang, en in dieselfde jaar het sy in Moskou gewen by die II All-Union Vocal Competition vernoem na MI Glinka. Die solis van die Bolsjoi-teater PG Lisitsian en hoof van die operagroep TL Chernyakov, wat Obraztsova genooi het om oudisies in die teater af te lê.

So in Desember 1963, terwyl hy nog 'n student was, het Obraztsova haar debuut op die verhoog van die Bolsjoi-teater gemaak in die rol van Marina Mnishek (Boris Godunov). Die sanger onthou hierdie gebeurtenis met besondere emosie: “Ek het op die verhoog van die Bolsjoi-teater gegaan sonder 'n enkele orkesoefening. Ek onthou hoe ek agter die verhoog gestaan ​​en vir myself gesê het: “Boris Godunov kan aangaan sonder ’n verhoog by die fontein, en ek gaan vir niks uit nie, laat die gordyn toegaan, ek gaan nie uit nie.” Ek was in ’n heeltemal flou toestand, en as dit nie was vir die here wat my aan die arms na die verhoog gelei het nie, sou daar dalk regtig nie daardie aand ’n toneel by die fontein gewees het nie. Ek het geen indrukke van my eerste optrede nie – net een opwinding, een of ander oprit-vuurbal, en die res was alles in 'n swymel. Maar onbewustelik het ek gevoel dat ek reg sing. Die gehoor het my baie goed ontvang ... "

Later het Paryse resensente oor Obraztsova in die rol van Marina Mnishek geskryf: “Die gehoor … het Elena Obraztsova entoesiasties gegroet, wat uitstekende vokale en eksterne data het vir 'n ideale Marina. Obraztsova is 'n verruklike aktrise wie se stem, styl, verhoogteenwoordigheid en skoonheid deur die gehoor bewonder word ... "

Nadat hy in 1964 briljant aan die Leningrad-konservatorium gegradueer het, het Obraztsova onmiddellik 'n solis van die Bolsjoi-teater geword. Binnekort vlieg sy saam met 'n span kunstenaars na Japan, en tree dan in Italië saam met die groep van die Bolsjoi-teater op. Op die verhoog van La Scala voer die jong kunstenaar die dele van die Goewerneur (Tsjaikofski se The Queen of Spades) en Prinses Marya (Prokofjef se Oorlog en Vrede) op.

M. Zhirmunsky skryf:

“Daar is steeds legendes oor haar triomf op die verhoog van La Scala, hoewel hierdie byeenkoms reeds 20 jaar oud is. Haar eerste optrede by die Metropolitan Opera is "die mees grootse debuut in die geskiedenis van die teater" genoem teen die duur van die staande ovasie. Terselfdertyd het Obraztsova in die groep Karayan-sangers betree en die hoogste moontlike erkenning van professionele eienskappe bereik. Tydens die drie dae van die opname van Il trovatore het sy die groot dirigent bekoor met haar ondenkbare openheid van temperament, haar vermoë om die maksimum emosionele impak uit musiek te haal, asook 'n groot hoeveelheid pragtige klere wat van Amerikaanse vriende ontvang is, spesiaal vir 'n ontmoeting met die maestro. Sy het drie keer per dag klere verwissel, rose van hom ontvang, uitnodigings om in Salzburg te sing en vyf operas op te neem. Maar senuwee-uitputting ná sukses by La Scala het hom verhinder om Karajan vir ’n optrede te gaan sien – hy het nie ’n kennisgewing van die verantwoordelike Sowjet-organisasie ontvang nie, hy was aanstoot geneem deur Obraztsova en alle Russe.

Sy beskou die ineenstorting van hierdie planne as die grootste slag vir haar eie loopbaan. Van die wapenstilstand wat twee jaar later gevolg het, was die enigste optrede wat oorgebly het, Don Carlos en herinneringe aan die skok van sy telefoonoproep, sy persoonlike vliegtuig besaai met Playboys, en Karajan se kophou met 'n telling by die ingang van die teater. Teen daardie tyd het Agnes Baltsa, die eienaar van een van daardie kleurlose stemme wat nie die luisteraar se aandag kon aflei van die persepsie van die nuutste idees van die Meester nie, reeds Karajan se permanente mezzosopraan geword.

In 1970 het Obraztsova die hoogste toekennings by twee groot internasionale kompetisies ontvang: vernoem na PI Tsjaikofski in Moskou en die naam van die bekende Spaanse sanger Francisco Viñas in Barcelona.

Maar Obraztsova het nie opgehou groei nie. Haar repertorium brei aansienlik uit. Sy vertolk sulke uiteenlopende rolle soos Frosya in Prokofiëf se opera Semyon Kotko, Azucena in Il trovatore, Carmen, Eboli in Don Carlos, Zhenya Komelkova in Molchanov se opera The Dawns Here Are Quiet.

Sy het saam met die Bolsjoi-teatergeselskap in Tokio en Osaka (1970), Budapest en Wene (1971), Milaan (1973), New York en Washington (1975) opgetree. En oral kritiek merk altyd op die hoë vaardigheid van die Sowjet-sanger. Een van die resensente het ná die optredes van die kunstenaar in New York geskryf: “Elena Obraztsova is op die rand van internasionale erkenning. Ons kan net droom van so 'n sanger. Sy het alles wat ’n moderne kunstenaar van die ekstraklas operaverhoog onderskei.”

Opvallend was haar optrede in die Liceo-teater in Barcelona in Desember 1974, waar vier vertonings van Carmen met verskillende vertolkers van die hoofrolle vertoon is. Obraztsova het 'n briljante kreatiewe oorwinning oor die Amerikaanse sangers Joy Davidson, Rosalind Elias en Grace Bumbry behaal.

“Om na die Sowjet-sanger te luister,” het die Spaanse kritikus geskryf, “het ons weereens die geleentheid gehad om te sien hoe veelsydig, emosioneel veelvlakkig en lywig die rol van Carmen is. Haar kollegas in hierdie party het op oortuigende en interessante wyse basies een kant van die karakter van die heldin beliggaam. In Exemplary het die beeld van Carmen in al sy kompleksiteit en psigologiese diepte verskyn. Daarom kan ons gerus sê dat sy die mees subtiele en getroue eksponent van Bizet se artistieke opvatting is.

M. Zhirmunsky skryf: “In Carmen het sy 'n lied van fatale liefde gesing, ondraaglik vir die swak menslike natuur. In die slot, wat met 'n ligte gang oor die hele toneel beweeg, werp haar heldin haarself na die getrekte mes en beskou die dood as verlossing van innerlike pyn, 'n ondraaglike teenstrydigheid tussen drome en werklikheid. Na my mening het Obraztsova in hierdie rol 'n ongewaardeerde omwenteling in die operateater gemaak. Sy was een van die eerstes wat 'n stap geneem het na 'n konseptuele produksie, wat in die 70's tot die verskynsel van regisseursopera geblom het. In haar unieke geval het die konsep van die hele optrede nie van die regisseur gekom nie (Zeffirelli self was die regisseur), maar van die sanger. Obraztsova se operatalent is hoofsaaklik teatraal, dit is sy wat die dramaturgie van die opvoering in haar hande hou en haar eie dimensie daaraan afdwing ... "

Obraztsova sê self: “My Carmen is in Maart 1972 in Spanje, op die Kanariese Eilande, in ’n klein teater genaamd Perez Galdes gebore. Ek het gedink dat ek nooit Carmen sou sing nie, dit het vir my gelyk of dit nie my deel was nie. Toe ek die eerste keer daarin opgetree het, het ek regtig my debuut beleef. Ek het opgehou om soos 'n kunstenaar te voel, dit was asof die siel van Carmen in my ingetrek het. En toe ek in die slottoneel van die slag van die Navaja Jose val, het ek myself skielik mal jammer gekry: hoekom moet ek, so jonk, sterf? Toe, asof half aan die slaap, hoor ek die gehuil van die gehoor en applous. En hulle het my teruggebring na die werklikheid.”

In 1975 is die sanger in Spanje erken as die beste vertolker van die rol van Carmen. Obraztsova het later hierdie rol op die verhoë van Praag, Boedapest, Belgrado, Marseille, Wene, Madrid en New York vertolk.

In Oktober 1976 het Obraztsova haar debuut by die New York Metropolitan Opera in Aida gemaak. “Omdat ons die Sowjet-sangeres van vorige optredes in die Verenigde State ken, het ons beslis baie van haar optrede as Amneris verwag,” het een kritikus geskryf. “Die werklikheid het egter selfs die dapperste voorspellings van die Met-reëlaars oortref. Dit was 'n ware triomf, wat die Amerikaanse toneel vir baie jare nie geken het nie. Sy het die gehoor in ’n toestand van ekstase en onbeskryflike genot gedompel met haar asemrowende optrede as Amneris.” Nog 'n kritikus het kategories verklaar: "Obraztsova is die blinkste ontdekking op die internasionale operaverhoog die afgelope jare."

Obraztsova het in die toekoms baie in die buiteland getoer. In 1977 het sy die Prinses van Bouillon in F. Cilea se Adriana Lecouvreur (San Francisco) en Ulrika in Ball in Masquerade (La Scala) gesing; in 1980 – Jocasta in “Oedipus Rex” deur IF Stravinsky (“La Scala”); in 1982 – Jane Seymour in “Anna Boleyn” deur G. Donizetti (“La Scala”) en Eboli in “Don Carlos” (Barcelona). In 1985, by die Arena di Verona-fees, het die kunstenaar die rol van Amneris (Aida) suksesvol uitgevoer.

Die volgende jaar het Obraztsova as operaregisseur opgetree en Massenet se opera Werther in die Bolsjoi-teater opgevoer, waar sy die hoofrol suksesvol opgevoer het. Haar tweede man, A. Zhuraitis, was die kondukteur.

Obraztsova het nie net in operaproduksies suksesvol opgetree nie. Met 'n uitgebreide konsertrepertorium het sy konserte by La Scala, die Pleyel-konsertsaal (Parys), New York se Carnegie Hall, Londen se Wigmore Hall, en vele ander lokale aangebied. Haar bekende konsertprogramme van Russiese musiek sluit in siklusse van romanse deur Glinka, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, liedjies en vokale siklusse deur Mussorgsky, Sviridov, 'n siklus van liedjies deur Prokofiëf tot gedigte deur A. Akhmatova. Die program van buitelandse klassieke sluit in R. Schuman se siklus "Liefde en lewe van 'n vrou", werke van Italiaanse, Duitse, Franse musiek.

Obraztsova is ook bekend as 'n onderwyser. Sedert 1984 is sy 'n professor aan die Moskou Konservatorium. In 1999 was Elena Vasilievna aan die hoof van die Eerste Internasionale Kompetisie van Vokaliste vernoem na Elena Obraztsova in St. Petersburg.

In 2000 het Obraztsova haar debuut op die dramatiese verhoog gemaak: sy het die hoofrol gespeel in die toneelstuk "Antonio von Elba", opgevoer deur R. Viktyuk.

Obraztsova gaan voort om suksesvol op te tree as 'n operasanger. In Mei 2002 het sy saam met Placido Domingo in die bekende Washington Kennedy-sentrum in Tsjaikofski se opera The Queen of Spades gesing.

"Ek is hierheen genooi om in The Queen of Spades te sing," het Obraztsova gesê. – Boonop vind my groot konsert op 26 Mei plaas … Ons werk al 38 jaar saam (met Domingo. – Ongeveer Aut.). Ons het saam gesing in “Carmen”, en in “Il trovatore”, en in “Bal in masquerade”, en in “Samson en Delila”, en in “Aida”. En die laaste keer wat hulle verlede herfs opgetree het, was in Los Angeles. Soos nou was dit die Koningin van Spades.

PS Elena Vasilievna Obraztsova is op 12 Januarie 2015 oorlede.