Charles Lecocq |
Charles Lecocq
Lecoq is die skepper van 'n nuwe rigting in die Franse nasionale operette. Sy werk word gekenmerk deur romantiese kenmerke, boeiende sagte lirieke. Lecoq se operettes volg die tradisies van Franse komiese opera in terme van hul genre-kenmerke, met 'n wye gebruik van volksliedjies, 'n kombinasie van raak sensitiwiteit met lewendige en oortuigende alledaagse kenmerke. Lecoq se musiek is opvallend vir sy helder melodie, tradisionele dansritmes, vrolikheid en humor.
Charles Lecoq gebore 3 Junie 1832 in Parys. Hy het sy musikale opleiding aan die Parys Konservatorium ontvang, waar hy saam met prominente musikante – Bazin, Benois en Fromental Halévy – gestudeer het. Terwyl hy nog by die konservatorium was, het hy hom eers na die genre van operette gewend: in 1856 het hy deelgeneem aan die kompetisie wat Offenbach vir die eenbedrywige operette Doctor Miracle aangekondig het. Sy werk deel die eerste prys met die gelyknamige opus van Georges Bizet, toe ook student aan die konservatorium. Maar anders as Bizet, besluit Lecoq om hom geheel en al aan operette toe te wy. Een na die ander skep hy “Behind Closed Doors” (1859), “Kiss at the Door”, “Lilian and Valentine” (albei – 1864), “Ondine from Champagne” (1866), “Forget-Me-Not” ( 1866), "Rampono's Tavern" (1867).
Die eerste sukses het die komponis in 1868 behaal met die driebedrywe operette The Tea Flower, en in 1873, toe die première van die operette Madame Ango's Daughter in Brussel plaasgevind het, het Lecoq wêreldroem verwerf. Madame Ango's Daughter (1872) het 'n werklik nasionale gebeurtenis in Frankryk geword. Die heldin van die operette Clerette Ango, die draer van 'n gesonde nasionale begin, die digter Ange Pithou, wat liedere oor vryheid sing, het die Franse van die Derde Republiek beïndruk.
Lecoq se volgende operette, Girofle-Girofle (1874), wat toevallig ook in Brussel première gehad het, het uiteindelik die komponis se dominante posisie in hierdie genre gekonsolideer.
The Green Island, of One Hundred Maidens en die twee daaropvolgende operettes was die grootste verskynsels in die teaterlewe, wat die werke van Offenbach verdring het en die einste pad waarlangs die Franse operette ontwikkel het, verander het. “Die hertogin van Herolstein en La Belle Helena het tien keer meer talent en geestigheid as The Daughter of Ango, maar The Daughter of Ango sal ’n plesier wees om te kyk selfs wanneer die produksie van eersgenoemde nie moontlik is nie, want The Daughter of Ango – die wettige dogter van die ou Franse komiese opera, die eerstes is die buite-egtelike kinders van die valse genre,” het een van die kritici in 1875 geskryf.
Verblind deur 'n onverwagte en briljante sukses, verheerlik as die skepper van die nasionale genre, skep Lecoq meer en meer operettes, meestal onsuksesvol, met kenmerke van vakmanskap en stempel. Die beste van hulle geniet egter steeds melodiese varsheid, vrolikheid, boeiende lirieke. Hierdie mees suksesvolle operettes sluit die volgende in: “The Little Bride” (1875), “Pigtails” (1877), “The Little Duke” en “Camargo” (albei – 1878), “Hand and Heart” (1882), “Princess van die Kanariese eilande” (1883), “Ali Baba” (1887).
Nuwe werke van Lecoq verskyn tot 1910. Gedurende die laaste jare van sy lewe was hy siek, semi-verlam, bedlêend. Die komponis sterf, nadat hy sy roem vir 'n lang tyd oorleef het, in Parys op 24 Oktober 1918. Benewens talle operettes sluit sy nalatenskap die ballette Bloubaard (1898), Die Swaan (1899), stukke vir orkes, klein klavierwerke in. , romanses, refreine.
L. Mikheeva, A. Orelovich
