Hoe kan ek moderne musiek karakteriseer? (kitaar)

Moderne tegnologieë verander die wêreld, insluitend kuns. Sulke veranderinge het nie so 'n antieke kunsvorm soos musiek ontsien nie. Kom ons onthou hoe dit alles begin het.

Die jagter het 'n pyl geneem, die boogsnaar getrek, op die prooi geskiet, maar hy het nie meer in die prooi belang gestel nie. Hy het die geluid gehoor en besluit om dit te herhaal. Ongeveer dit is hoe 'n persoon tot die gevolgtrekking gekom het dat dit moontlik is om klanke van verskillende hoogtes weer te gee deur die lengte en spanning van die snaar te verander. Gevolglik het die eerste musiekinstrumente en natuurlik musikante verskyn wat geweet het hoe om dit te speel.

Deur instrumente te verbeter, het meesters ongekende hoogtes bereik in die skepping van musiekinstrumente. Nou is hulle gemaklik en klink glad en duidelik. Die wye verskeidenheid musiekinstrumente laat selfs vir die mees gesofistikeerde verstand geen kans om met 'n nuwe een vorendag te kom of op een of ander manier bestaandes te verbeter nie. Maar moderne tegnologie verander die benadering tot verbetering.

In die verlede kan die aantal toeskouers by die konsert nie met die huidige een vergelyk word nie. Vandag sal dit nie 'n rekord wees vir 'n gewilde rockgroep om 50-60 duisend mense by hul konsert te versamel nie. Maar 'n eeu gelede was dit 'n kosmiese figuur. Wat het verander? En hoe het dit moontlik geword?

Musiekinstrumente het onherkenbaar verander. En veral die kitaar. Daar was 'n hele paar soorte kitare, maar relatief onlangs het nog een gevestig en, ek is nie bang om te sê nie, is tans die gewildste. Die elektriese kitaar het 'n simbool van rockmusiek geword en het sy sterk plek in moderne musiek ingeneem. Dit het moontlik geword danksy die verskeidenheid klanke, veelsydigheid en natuurlik voorkoms. Kom ons praat meer hieroor.

Elektriese kitaar.

So, wat is 'n elektriese kitaar? Dit is steeds dieselfde houtstruktuur met snare (die aantal snare, soos met ander kitare, kan verander), maar die belangrikste fundamentele verskil is dat die klank nie meer direk in die kitaar self gevorm word nie, soos voorheen. En die kitaar self klink uiters stil en onaantreklik. Maar op sy lyf is daar toestelle wat bakkies genoem word.

Hulle tel die geringste vibrasies van die snare op en stuur dit deur die gekoppelde draad verder na die versterker. En die versterker doen die hoofwerk om die klank van 'n elektriese kitaar te skep. Versterkers is anders. Van klein huise tot groot konserte wat ontwerp is vir 'n gehoor van duisende. Danksy dit assosieer baie mense die elektriese kitaar met 'n harde klank. Maar dit is net 'n algemene mening. Dit kan ook 'n baie stil instrument wees met 'n baie delikate klank. As jy na moderne musiek luister, besef jy dalk nie eers dat dit 'n elektriese kitaar is wat klink nie. Dit maak dit 'n baie belangrike hulpmiddel.

Maar hoe dan, vra jy, vind moderne konserte van simfonie-orkeste plaas, waarvan die samestelling vir baie jare onveranderd gebly het, en die sale en die aantal toeskouers voortdurend groei. Die agterste rye van die ouditorium sal niks hoor nie. Maar in hierdie geval het so 'n beroep soos 'n klankingenieur verskyn. Min mense weet, maar hierdie man is een van die hoofmense in moderne konserte. Aangesien hy toesig hou oor die installering van klanktoerusting (luidsprekers, mikrofone, ens.) en direk by die konsert self betrokke is. Naamlik in sy klankontwerp.

Nou, danksy die bekwame werk van die klankingenieur, sal jy al die subtiliteite van die werk hoor wat uitgevoer word deur enige, selfs die stilste instrument, wat in die agterste ry van die ouditorium sit. Ek is nie bang om te sê die klankingenieur neem van die dirigent se funksies op nie. Die dirigent was immers voorheen heeltemal verantwoordelik vir die klank van die orkes. Rofweg, wat hy gehoor het, het die kyker ook. Nou is dit 'n ander prentjie.

Die dirigent lei die orkes en verrig al dieselfde funksies as voorheen, maar die klankingenieur beheer en reguleer die klank. Nou kom dit so uit: jy hoor die dirigent se gedagte (direk die orkes se musiek), maar onder die verwerking van die klankingenieur. Baie musikante sal natuurlik nie met my saamstem nie, maar heel waarskynlik omdat hulle nie ondervinding as klankingenieur het nie.