Maria Malibran |
Singers

Maria Malibran |

Maria Malibran

Datum van geboorte
24.03.1808
Sterfdatum
23.09.1836
Beroep
sanger
Stem tipe
mezzosopraan, sopraan
Land
Spanje

Malibran, 'n koloratuur mezzosopraan, was een van die uitstaande sangers van die XNUMXste eeu. Die kunstenaar se dramatiese talent is ten volle geopenbaar in dele vol diep gevoelens, patos en passie. Die uitvoering daarvan word gekenmerk deur improvisasievryheid, kunstenaarskap en tegniese perfeksie. Malibran se stem is gekenmerk deur sy spesiale ekspressiwiteit en skoonheid van timbre in die onderste register.

Enige partytjie wat deur haar voorberei is, het 'n unieke karakter gekry, want vir Malibran om 'n rol te speel, beteken dit om dit in musiek en op die verhoog uit te leef. Daarom het haar Desdemona, Rosina, Semiramide, Amina bekend geword.

    Maria Felicita Malibran is op 24 Maart 1808 in Parys gebore. Maria is die dogter van die bekende tenoor Manuel Garcia, 'n Spaanse sanger, kitaarspeler, komponis en vokale onderwyser, die voorvader van 'n familie van bekende sangers. Benewens Maria het dit die bekende sanger P. Viardo-Garcia en die onderwyser-sanger M. Garcia Jr ingesluit.

    Vanaf die ouderdom van ses het die meisie aan opera-opvoerings in Napels begin deelneem. Op die ouderdom van agt het Maria onder leiding van haar pa in Parys begin sang studeer. Manuel Garcia het sy dogter die kuns van sing en toneelspel geleer met 'n strengheid wat grens aan tirannie. Later het hy gesê dat Mary gedwing moes word om met 'n ystervuis te werk. Maar nietemin, nadat sy daarin geslaag het om haar stormagtige aangebore temperament in die grense van kuns in te voer, het haar pa 'n wonderlike kunstenaar van haar dogter gemaak.

    In die lente van 1825 het die Garcia-gesin na Engeland gereis vir die Italiaanse operaseisoen. Op 7 Junie 1825 het die sewentienjarige Maria haar debuut op die verhoog van die London Royal Theatre gemaak. Sy het die siek Giuditta Pasta vervang. Nadat hy voor die Engelse publiek opgetree het as Rosina in The Barber of Seville, het die jong sangeres in net twee dae geleer, en het 'n geweldige sukses gehad en was voor die einde van die seisoen aan die groep verloof.

    Aan die einde van die somer vertrek die Garcia-gesin op die New Yorkse pakkieboot vir 'n toer deur die Verenigde State. Binne 'n paar dae het Manuel 'n klein operagroep saamgestel, insluitend lede van sy eie familie.

    Die seisoen het op 29 November 1825 geopen by die Park-tietre deur die Barber van Sevilla; aan die einde van die jaar het Garcia sy opera The Daughter of Mars vir Maria opgevoer, en later nog drie operas: Aspoestertjie, The Evil Lover en The Daughter of the Air. Die optredes was beide artistieke en finansiële sukses.

    Op 2 Maart 1826, op aandrang van haar vader, trou Maria in New York met 'n bejaarde Franse handelaar, E. Malibran. Laasgenoemde is as 'n ryk man beskou, maar het gou bankrot geraak. Maria het egter nie haar teenwoordigheid van verstand verloor nie en was aan die hoof van die nuwe Italiaanse operageselskap. Tot die vreugde van die Amerikaanse publiek het die sangeres haar reeks opera-optredes voortgesit. Gevolglik het Maria daarin geslaag om haar man se skuld aan haar pa en krediteure gedeeltelik terug te betaal. Daarna het sy vir altyd van Malibran geskei, en in 1827 teruggekeer na Frankryk. In 1828 het die sanger die eerste keer by die Grand Opera, die Italiaanse Opera in Parys, opgetree.

    Dit was die verhoog van die Italiaanse Opera wat in die laat 20's die arena geword het van die beroemde artistieke "gevegte" tussen Maria Malibran en Henriette Sontag. In operas waar hulle saam verskyn het, het elkeen van die sangers probeer om haar mededinger te oortref.

    Vir 'n lang tyd het Manuel Garcia, wat met sy dogter gestry het, alle pogings tot versoening verwerp, hoewel hy in nood geleef het. Maar hulle moes soms op die verhoog van die Italiaanse opera ontmoet. Eenkeer, soos Ernest Legouwe onthou, het hulle saamgestem in die uitvoering van Rossini se Othello: die pa – in die rol van Othello, bejaard en grys hare, en die dogter – in die rol van Desdemona. Beide het met groot inspirasie gespeel en gesing. So op die verhoog het hul versoening onder toejuiging van die publiek plaasgevind.

    In die algemeen was Maria die onnavolgbare Rossini Desdemona. Haar uitvoering van die treurlied oor die wilgerboom het die verbeelding van Alfred Musset getref. Hy het sy indrukke oorgedra in 'n gedig wat in 1837 geskryf is:

    En die aria was in alles die gelykenis van 'n kreun, Wat net hartseer uit die bors kan haal, Die sterwende roep van die siel, wat jammer is vir die lewe. So sing Desdemona die laaste voor hy gaan slaap ... Eers 'n helder geluid, deurdrenk van verlange, Slegs effens die dieptes van die hart aangeraak, Asof verstrengel in 'n sluier van mis, As die mond lag, maar die oë vol trane is … Hier is die hartseer strofe wat vir oulaas gesing word, Die vuur het verbygegaan in die siel, sonder geluk, lig, Die harp is hartseer, geslaan met weemoed, Die meisie buig, hartseer en bleek, Asof ek besef het dat musiek aards is Nie in staat om die siel van haar impuls te beliggaam nie, Maar sy het voortgegaan om te sing, sterwend in snikke, In sy uur van dood het hy sy vingers op die snare laat val.

    By die oorwinnings van Mary was haar jonger suster Polina ook teenwoordig, wat herhaaldelik as pianis aan haar konserte deelgeneem het. Die susters – ’n regte ster en ’n toekomstige een – het glad nie na mekaar gelyk nie. Die pragtige Maria, "'n briljante skoenlapper", in die woorde van L. Eritte-Viardot, was nie in staat tot konstante, ywerige werk nie. Lelike Polina is in haar studies onderskei deur erns en deursettingsvermoë. Die verskil in karakter het nie met hul vriendskap ingemeng nie.

    Vyf jaar later, nadat Maria New York verlaat het, op die hoogtepunt van haar roem, het die sangeres die bekende Belgiese violis Charles Berio ontmoet. Hulle het etlike jare lank, tot die misnoeë van Manuel Garcia, in 'n siviele huwelik geleef. Hulle is amptelik eers in 1835 getroud, toe Mary daarin geslaag het om van haar man te skei.

    Op 9 Junie 1832, tydens 'n briljante toer deur Malibran in Italië, na 'n kort siekbed, sterf Manuel Garcia in Parys. Diep hartseer het Maria inderhaas van Rome na Parys teruggekeer en saam met haar ma die reëling van sake opgeneem. Die weeshuisgesin – ma, Maria en Polina – het na Brussel, in die voorstede van Elsene, verhuis. Hulle het gevestig in 'n herehuis wat deur die man van Maria Malibran gebou is, 'n elegante neoklassieke huis, met twee pleisterwerk medaljes bo die kolomme van die semi-rotonde wat as ingang gedien het. Nou is die straat waar hierdie huis geleë was vernoem na die bekende sanger.

    In 1834-1836 het Malibran suksesvol by die La Scala-teater opgetree. Op 15 Mei 1834 het nog 'n groot Norma by La Scala verskyn - Malibran. Om hierdie rol afwisselend met die beroemde Pasta te vertolk, het ongehoord van vermetelheid gelyk.

    Yu.A. Volkov skryf: “Pasta se aanhangers het onomwonde die mislukking van die jong sanger voorspel. Pasta is as 'n "godin" beskou. En tog het Malibran die Milanese verower. Haar spel, sonder enige konvensies en tradisionele clichés, omgekoop met opregte varsheid en diepte van ervaring. Die sanger het as 't ware herleef, die musiek en die beeld skoongemaak van alles wat oorbodig, kunsmatig is, en deur te dring tot die diepste geheime van Bellini se musiek, die veelsydige, lewendige, bekoorlike beeld van Norma, 'n waardige dogter, getroue vriend en dapper ma. Die Milanese was geskok. Sonder om hul gunsteling te verneuk, het hulle hulde gebring aan Malibran.

    In 1834 het sy, benewens Norma Malibran, Desdemona in Rossini se Otello, Romeo in Capulets and Montagues, Amina in Bellini se La Sonnambula opgevoer. Die bekende sanger Lauri-Volpi het opgemerk: "In La Sonnambula het sy geslaan met die werklik engelagtige onliggaamlikheid van die vokale lyn, en in Norma se bekende frase "Jy is van nou af in my hande" het sy geweet hoe om die geweldige woede van 'n gewonde leeuwyfie.”

    In 1835 het die sangeres ook die dele van Adina in L'elisir d'amore en Mary Stuart in Donizetti se opera gesing. In 1836, nadat sy die titelrol in Vaccai se Giovanna Grai gesing het, het sy van Milaan afskeid geneem en toe vlugtig in teaters in Londen opgetree.

    Die talent van Malibran is hoog op prys gestel deur komponiste G. Verdi, F. Liszt, skrywer T. Gauthier. En die komponis Vincenzo Bellini blyk onder die hartlike aanhangers van die sanger te wees. Die Italiaanse komponis het in 'n brief aan Florimo gepraat oor die eerste ontmoeting met Malibran ná die uitvoering van sy opera La Sonnambula in Londen:

    “Ek het nie genoeg woorde om aan jou oor te dra hoe ek gemartel, gemartel is of, soos die Napolitane sê,” my swak musiek deur hierdie Engelse gestroop het, veral omdat hulle dit in die taal van voëls, heel waarskynlik papegaaie, gesing het, wat ek nie magte kon verstaan ​​nie. Eers toe Malibran sing, het ek my Sleepwalker herken ...

    … In die allegro van die laaste toneel, of liewer, in die woorde “Ag, mabbraccia!” ("Ag, knuffel my!"), Sy het soveel gevoelens gestel, dit met so opregtheid uitgespreek, wat my eers verras het en my toe groot plesier verskaf het.

    … Die gehoor het geëis dat ek sonder versuim op die verhoog moet gaan, waar ek amper meegesleur is deur 'n skare jongmense wat hulself entoesiastiese aanhangers van my musiek genoem het, maar wat ek nie die eer gehad het om te ken nie.

    Malibran was almal voor, sy het haarself op my nek gegooi en in die mees entoesiastiese uitbarsting van vreugde 'n paar van my note “Ah, mabbraccia!” gesing. Sy het niks meer gesê nie. Maar selfs hierdie stormagtige en onverwagse groet was genoeg om Bellini, reeds oor opgewonde, sprakeloos te maak. “My opgewondenheid het die limiet bereik. Ek kon nie 'n woord uiter nie en was heeltemal deurmekaar ...

    Ons het uitgestap met hande vas: die res kan jy self voorstel. Al wat ek vir jou kan sê, is dat ek nie weet of ek ooit ’n groter ervaring in my lewe sal hê nie.”

    F. Pastura skryf:

    “Bellini is passievol meegevoer deur Malibran, en die rede hiervoor was die groet wat sy gesing het en die drukkies waarmee sy hom agter die verhoog by die teater ontmoet het. Vir die sangeres, uitgestrek van aard, het alles toe geëindig, sy kon niks meer by daardie paar note voeg nie. Vir Bellini, 'n hoogs vlambare aard, het alles na hierdie ontmoeting net begin: wat Malibran hom nie vertel het nie, het hy self vorendag gekom ...

    … Hy is gehelp om tot sy sinne te kom deur die beslissende manier van Malibran, wat daarin geslaag het om die vurige Kataniër te inspireer dat hy vir liefde 'n diep gevoel van bewondering vir haar talent gehad het, wat nooit verder gegaan het as vriendskap nie.

    En sedertdien het verhoudings tussen Bellini en Malibran die hartlikste en warmste gebly. Die sanger was 'n goeie kunstenaar. Sy het 'n miniatuurportret van Bellini geskilder en vir hom 'n borsspeld met haar selfportret gegee. Die musikant het hierdie gawes ywerig bewaar.

    Malibran het nie net goed geteken nie, sy het 'n aantal musiekwerke geskryf – nocturnes, romanses. Baie van hulle is daarna deur haar suster Viardo-Garcia opgevoer.

    Helaas, Malibran het nogal jonk gesterf. Mary se dood weens 'n val van 'n perd op 23 September 1836 in Manchester het 'n simpatieke reaksie regdeur Europa veroorsaak. Byna honderd jaar later is Bennett se opera Maria Malibran in New York opgevoer.

    Onder die portrette van die groot sanger is die bekendste deur L. Pedrazzi. Dit is in die La Scala-teatermuseum geleë. Daar is egter 'n heeltemal aanneemlike weergawe dat Pedrazzi slegs 'n kopie gemaak het van die skildery deur die groot Russiese kunstenaar Karl Bryullov, nog 'n bewonderaar van Malibran se talent. "Hy het oor buitelandse kunstenaars gepraat, voorkeur gegee aan mev. Malibran ...", onthou die kunstenaar E. Makovsky.

    Lewer Kommentaar