Mattia Battistini (Mattia Battistini) |

Mattia Battistini

Sanger en musiekresensent S.Yu. Levik het die geluk gehad om die Italiaanse sanger te sien en te hoor:

“Battistini was bowenal ryk aan ondertone, wat bly klink het lank nadat hy opgehou het om te sing. Jy het gesien dat die sanger sy mond toegemaak het, en sommige geluide het jou steeds in sy mag gehou. Hierdie buitengewoon innemende, aantreklike klankkleur het die luisteraar eindeloos gestreel, asof dit hom met warmte omvou.

Battistini se stem was enig in sy soort, uniek onder baritone. Dit het alles gehad wat 'n uitstaande vokale verskynsel kenmerk: twee vol, met 'n goeie reserwe van oktawe van 'n egalige, ewe sagte klank deur die hele reeks, buigsaam, beweeglik, versadig met edele krag en innerlike warmte. As jy dink dat sy laaste onderwyser Cotogni 'n fout gemaak het deur Battistini 'n bariton en nie 'n tenoor te maak nie, dan was hierdie fout 'n gelukkige een. Die bariton, soos hulle toe geskerts het, blyk "honderd persent en nog baie meer" te wees. Saint-Saëns het eenkeer gesê musiek moet bekoring op sigself hê. Battistini se stem het in homself 'n afgrond van sjarme gedra: dit was musikaal op sigself.

Mattia Battistini is op 27 Februarie 1856 in Rome gebore. Die seun van adellike ouers, Battistini het 'n uitstekende onderwys ontvang. Aanvanklik het hy in die voetspore van sy vader gevolg en aan die mediese fakulteit van die Universiteit van Rome gegradueer. Toe Mattia in die lente van Rome na Rieti gekom het, het Mattia egter nie sy kop gekrap oor handboeke oor regswetenskap nie, maar was besig met sang.

“Binnekort, ten spyte van die besware van sy ouers,” skryf Francesco Palmeggiani, “het hy sy studies aan die universiteit heeltemal verlaat en hom geheel en al aan kuns gewy. Maestro Veneslao Persichini en Eugenio Terziani, ervare en entoesiastiese onderwysers, het die uitstaande vermoëns van Battistini ten volle waardeer, op hom verlief geraak en alles moontlik probeer doen sodat hy sy gewenste doel so gou moontlik sou bereik. Dit was Persichini wat hom 'n stem in die baritonregister gegee het. Voor dit het Battistini in tenoor gesing.

En so het dit gebeur dat Battistini, wat eers lid van die Romeinse Koninklike Akademiese Filharmonie geword het, in 1877 een van die voorste sangers was wat Mendelssohn se oratorium “Paul” onder leiding van Ettore Pinelli, en later die oratorium “The Four Seasons” uitgevoer het – een van die grootste werke van Haydn.

In Augustus 1878 het Battistini uiteindelik groot plesier beleef: hy het vir die eerste keer as solis in die katedraal opgetree tydens die groot godsdiensfees ter ere van die Madonna del Assunta, wat van ouds af in Rieti gevier word.

Battistini het verskeie motette bewonderenswaardig gesing. Een van hulle, deur die komponis Stame, genoem "O Salutaris Ostia!" Battistini het so verlief geraak daarop dat hy dit later selfs in die buiteland, tydens sy triomfantlike loopbaan, gesing het.

Op 11 Desember 1878 word die jong sanger op die verhoog van die teater gedoop. Weereens die woord van Palmejani:

Donizetti se opera The Favorite is in die Teatro Argentina in Rome opgevoer. 'n Sekere Boccacci, 'n modieuse skoenmaker in die verlede, wat besluit het om sy ambag te verander vir die meer edel beroep van 'n teater-impresario, was in beheer van alles. Hy het feitlik altyd goed gevaar, want hy het 'n goed genoeg oor gehad om die regte keuse te maak onder bekende sangers en dirigente.

Hierdie keer het die seisoen egter, ondanks die deelname van die bekende sopraan Isabella Galletti, een van die beste vertolkers van die rol van Leonora in The Favorite, en die gewilde tenoor Rosseti, ongunstig begin. En dit net omdat die publiek die twee baritone reeds kategories verwerp het.

Boccacci was bekend met Battistini – hy het homself eenkeer aan hom voorgestel – en toe het 'n briljante en, die belangrikste, gewaagde idee by hom opgekom. Die aandvertoning was reeds aangekondig toe hy beveel het dat die publiek ingelig moet word dat die bariton, wat sy die vorige dag met 'n ekspressiewe stilte deurgebring het, siek is. Hy het self die jong Battistini na die dirigent Maestro Luigi Mancinelli gebring.

Die maestro het na Battistini by die klavier geluister en voorgestel dat hy die aria uit Act III “A tanto amor” sing, en was baie aangenaam verras. Maar voordat hy uiteindelik tot so 'n plaasvervanger ingestem het, het hy besluit om net vir ingeval met Galletti te konsulteer – hulle moes immers saam sing. In die teenwoordigheid van die bekende sanger was Battistini heeltemal raadop en het dit nie gewaag om te sing nie. Maar Maestro Mancinelli het hom so oorreed dat hy op die ou end dit gewaag het om sy mond oop te maak en ’n duet saam met Galletti probeer opvoer.

Ná die heel eerste tralies het Galletti haar oë wyd oopgemaak en met verwondering na Maestro Mancinelli gekyk. Battistini, wat haar uit die hoek van sy oog dopgehou het, het opgebeur en, alle vrese weggesteek, die duet met selfvertroue tot die einde gebring.

“Ek het gevoel ek het vlerke wat groei!” – het hy later vertel en hierdie opwindende episode beskryf. Galletti het met die grootste belangstelling en aandag na hom geluister, al die besonderhede raakgesien en kon uiteindelik nie anders as om Battistini te druk nie. "Ek het gedink dat daar 'n skugter debutant voor my was," het sy uitgeroep, "en skielik sien ek 'n kunstenaar wat sy werk perfek ken!"

Toe die oudisie geëindig het, het Galletti entoesiasties aan Battistini verklaar: "Ek sal met die grootste plesier saam met jou sing!"

Battistini het dus sy debuut gemaak as koning Alfonso XI van Kastilië. Ná die optrede was Mattia verstom oor die onverwagte sukses. Galletti het hom van agter die gordyne gestamp en agterna geskree: “Kom uit! Kom op die verhoog! Hulle applous jou!” Die jong sanger was so opgewonde en so verward dat hy, soos Fracassini onthou, sy koninklike hooftooisel met albei hande wou bedank omdat hy die woedende gehoor wou bedank!

Met so 'n stem en sulke vaardigheid as wat Battistini besit het, kon hy nie lank in Italië bly nie, en die sanger verlaat sy vaderland kort na die begin van sy loopbaan. Battistini het vir ses-en-twintig opeenvolgende seisoene in Rusland gesing, aaneenlopend van 1888 tot 1914. Hy het ook deur Spanje, Oostenryk, Duitsland, Skandinawië, Engeland, België, Holland getoer. En oral het hy gepaard gegaan met bewondering en lof van vooraanstaande Europese kritici, wat hom beloon het met vleiende byskrifte, soos: "Maestro of all the maestros of Italian bel canto", "Living perfection", "Vocal miracle", "Koning van baritone" ” en baie ander nie minder klankryke titels nie!

Eens het Battistini selfs Suid-Amerika besoek. In Julie-Augustus 1889 het hy 'n lang toer deur Argentinië, Brasilië en Uruguay gemaak. Daarna het die sanger geweier om na Amerika te gaan: om oor die see te beweeg het hom te veel moeite gebring. Boonop het hy ernstig siek geword in Suid-Amerika met geelkoors. “Ek kon die hoogste berg uitklim,” het Battistini gesê, “ek kon in die buik van die aarde afsak, ​​maar ek sal nooit ’n lang reis per see herhaal nie!”

Rusland was nog altyd een van Battistini se gunstelinglande. Hy het daar die vurigste, opgewondeste, 'n mens kan sê woes ontvangs ontmoet. Die sanger het selfs grappenderwys gesê dat "Rusland nog nooit 'n koue land vir hom was nie." Battistini se byna konstante vennoot in Rusland is Sigrid Arnoldson, wat die “Sweedse nagtegaal” genoem is. Vir baie jare het hy ook saam met die bekende Adelina Patti, Isabella Galletti, Marcella Sembrich, Olimpia Boronat, Luisa Tetrazzini, Giannina Russ, Juanita Capella, Gemma Bellinchoni en Lina Cavalieri gesing. Van die sangers het sy naaste vriend Antonio Cotogni, asook Francesco Marconi, Giuliano Gaillard, Francesco Tamagno, Angelo Masini, Roberto Stagno, Enrico Caruso die meeste saam met hom opgetree.

Meer as een keer het die Poolse sanger J. Wajda-Korolevich saam met Battistini gesing; Hier is wat sy onthou:

“Hy was regtig 'n wonderlike sanger. Ek het nog nooit in my lewe so 'n fluweelsagte stem gehoor nie. Hy het met buitengewone gemak gesing, die magiese sjarme van sy timbre in alle registers bewaar, hy het altyd eweredig en altyd goed gesing – hy kon eenvoudig nie sleg sing nie. Jy moet gebore word met so 'n klankemissie, so 'n kleur van die stem en egaligheid van die klank van die hele reeks kan nie deur enige opleiding bereik word nie!

As Figaro in The Barber of Sevilla was hy onvergelykbaar. Die eerste aria, baie moeilik in terme van koor en spoed van uitspraak, het hy met 'n glimlag en met soveel gemak opgetree dat dit gelyk het of hy in die grap gesing het. Hy het al die dele van die opera geken, en as een van die kunstenaars laat was met die resitatief, het hy vir hom gesing. Hy het sy barbier met slinkse humor bedien – dit het gelyk of hy self pret het en vir sy eie plesier het hy hierdie duisend wonderlike klanke gemaak.

Hy was baie aantreklik – lank, wonderlik gebou, met 'n bekoorlike glimlag en groot swart oë van 'n suiderling. Dit het natuurlik ook bygedra tot sy sukses.

Hy was ook manjifiek in Don Giovanni (ek het Zerlina saam met hom gesing). Battistini was altyd in 'n goeie bui, het gelag en geskerts. Hy was mal daaroor om saam met my te sing en my stem te bewonder. Ek hou steeds sy foto met die inskripsie: “Alia piu bella voce sul mondo”.

Tydens een van die triomfseisoene in Moskou, in Augustus 1912, by die opvoering van die opera "Rigoletto", was die groot gehoor so geëlektrifiseer, so woedend en gevra vir 'n toegift, dat Battistini moes herhaal - en dit is nie 'n oordrywing nie. – die hele opera van begin tot einde. Die optrede, wat saans agtuur begin het, het eers drieuur die oggend geëindig!

Adel was die norm vir Battistini. Gino Monaldi, ’n bekende kunshistorikus, sê: “Ek het ’n kontrak met Battistini gesluit in verband met ’n grandiose produksie van Verdi se opera Simon Boccanegra by die Costanzi-teater in Rome. Ou teatergangers onthou haar baie goed. Dinge het nie te goed vir my uitgedraai nie, en soveel so dat ek die oggend van die uitvoering nie die nodige bedrag gehad het om die orkes en Battistini self vir die aand te betaal nie. Ek het in vreeslike verwarring na die sanger gekom en om verskoning begin vra vir my mislukking. Maar toe kom Battistini na my toe en sê: “As dit die enigste ding is, dan hoop ek dat ek jou dadelik sal gerusstel. Hoeveel benodig jy?" “Ek moet die orkes betaal, en ek skuld jou vyftienhonderd lire. Net vyfduisend vyfhonderd lire.” “Wel,” sê hy en skud my hand, “hier is vierduisend lire vir die orkes. Wat my geld betref, jy sal dit teruggee wanneer jy kan.” Dis hoe Battistini was!

Battistini het tot 1925 op die verhoë van die grootste operahuise ter wêreld gesing. Sedert 1926, dit wil sê toe hy sewentig jaar oud was, het hy hoofsaaklik in konserte begin sing. Hy het steeds dieselfde varsheid van stem gehad, dieselfde selfvertroue, teerheid en vrygewige siel, sowel as lewendig en lig. Luisteraars in Wene, Berlyn, München, Stockholm, Londen, Boekarest, Parys en Praag kan hiervan oortuig word.

In die middel 20's het die sanger die eerste duidelike tekens van 'n beginnende siekte gehad, maar Battistini het met ongelooflike moed droogweg geantwoord aan die dokters wat hulle aangeraai het om die konsert te kanselleer: "My here, ek het net twee opsies - om te sing of sterf! Ek wil sing!”

En hy het verbasend voortgegaan om te sing, en sopraan Arnoldson en 'n dokter het in die stoele by die verhoog gesit, dadelik gereed, indien nodig, om 'n inspuiting morfien te gee.

Op 17 Oktober 1927 het Battistini sy laaste konsert in Graz gegee. Ludwig Prien, direkteur van die operahuis in Graz, het onthou: “Toe hy agter die verhoog teruggekeer het, het hy gestruikel, skaars in staat om op sy voete te staan. Maar toe die saal hom roep, het hy weer uitgegaan om groete te beantwoord, regop gekom, al sy kragte bymekaargemaak en keer op keer uitgegaan ...”

Minder as 'n jaar later, op 7 November 1928, is Battistini dood.