Max Reger |

Max Reger

Reger is 'n simbool van 'n era, 'n brug tussen eeue. E. Otto

Die kort kreatiewe lewe van die uitstaande Duitse musikant – komponis, pianis, dirigent, orrelis, onderwyser en teoretikus – M. Reger het plaasgevind aan die begin van die XNUMXde-XNUMXde eeue. Nadat hy sy loopbaan in kuns in lyn met laat-romantiek begin het, grootliks onder die invloed van die Wagner-styl, het Reger van die begin af ander, klassieke ideale gevind – hoofsaaklik in die nalatenskap van JS Bach. Die samesmelting van romantiese emosionaliteit met 'n sterk vertroue op die konstruktiewe, duidelike, intellektuele is die essensie van Reger se kuns, sy progressiewe artistieke posisie, naby die musikante van die XNUMXde eeu. "Die grootste Duitse neoklassisist" is die komponis genoem deur sy vurige bewonderaar, die merkwaardige Russiese kritikus V. Karatygin, terwyl hy opgemerk het dat "Reger 'n kind van moderniteit is, hy word aangetrek deur alle moderne kwellings en waaghalsigheid."

Sensitief reageer op voortdurende sosiale gebeure, sosiale onreg, Reger deur sy lewe, die stelsel van onderwys is geassosieer met nasionale tradisies - hul hoë etos, die kultus van professionele kunsvlyt, belangstelling in orrel, kamer instrumentale en koor musiek. Dit is hoe sy pa, 'n onderwyser in die klein Beierse dorpie Weiden, hom grootgemaak het, so het die Weidense kerkorrelis A. Lindner en die grootste Duitse teoretikus G. Riemann geleer, wat 'n liefde vir die Duitse klassiekers by Reger ingeboesem het. Deur Riemann het die musiek van I. Brahms vir altyd die gedagtes van die jong komponis binnegedring, in wie se werk die sintese van klassiek en romantiek die eerste keer verwesenlik is. Dit is nie toevallig dat dit vir hom was dat Reger besluit het om sy eerste betekenisvolle werk te stuur nie – die orrelsuite “Ter nagedagtenis aan Bach” (1895). Die jong musikant het die antwoord wat kort voor Brahms se dood ontvang is, as 'n seën beskou, 'n afskeidswoord van die groot meester, wie se artistieke voorskrifte hy sorgvuldig deur sy lewe gedra het.

Reger het sy eerste musikale vaardighede van sy ouers ontvang (sy pa het hom teorie geleer, orrel, viool en tjello gespeel, sy ma het klavier gespeel). Vroeë geopenbaarde vermoëns het die seun toegelaat om sy onderwyser Lindner vir 13 jaar in die kerk te vervang, onder wie se leiding hy begin komponeer het. In 1890-93. Reger skaaf sy komponeer- en uitvoervaardighede onder leiding van Riemann. Toe, in Wiesbaden, begin hy sy onderwysloopbaan, wat sy hele lewe lank geduur het, by die Koninklike Musiekakademie in München (1905-06), by die Leipzig-konservatorium (1907-16). In Leipzig was Reger ook die musiekdirekteur van die universiteit. Onder sy studente is baie prominente musikante – I. Khas, O. Shek, E. Tokh, en ander. Reger het ook 'n groot bydrae tot die uitvoerende kunste gelewer en het dikwels as pianis en orrelis opgetree. In 1911 – 14 jaar. hy het die hofsimfoniekapel van die hertog van Meiningen gelei en daaruit 'n wonderlike orkes geskep wat die hele Duitsland met sy vaardigheid verower het.

Reger se komponeerwerk het egter nie dadelik erkenning in sy vaderland gekry nie. Die eerste premières was onsuksesvol, en eers na 'n ernstige krisis, in 1898, wat hom weer in die voordelige atmosfeer van sy ouerhuis bevind, gaan die komponis 'n bloeitydperk binne. Vir 3 jaar skep hy baie werke – op. 20-59; onder hulle is kamerensembles, klavierstukke, vokale lirieke, maar veral orrelwerke staan ​​uit – 7 fantasieë oor koortemas, Fantasia en fuga oor die tema van BACH (1900). Volwassenheid kom na Reger, sy wêreldbeskouing, sienings oor kuns word uiteindelik gevorm. Reger het nooit in dogmatisme verval nie en het sy hele lewe lank die leuse gevolg: “Daar is geen kompromieë in musiek nie!” Die komponis se beginselvastheid was veral duidelik in München, waar hy hewig deur sy musikale opponente aangeval is.

Groot in getal (146 opusse), Reger se nalatenskap is baie uiteenlopend – beide in genre (hulle ontbreek slegs toneelstukke), en in stilistiese bronne – van die pre-Bahov-era tot Schumann, Wagner, Brahms. Maar die komponis het sy eie spesiale passies gehad. Dit is kamerensembles (70 opusse vir 'n verskeidenheid komposisies) en orrelmusiek (sowat 200 komposisies). Dit is nie toevallig dat dit op hierdie gebied is waar Reger se verwantskap met Bach, sy aangetrokkenheid tot polifonie, tot antieke instrumentale vorme, die meeste gevoel word nie. Die komponis se belydenis is kenmerkend: “Ander maak fuga's, ek kan net daarin leef.” Die monumentaliteit van Reger se orrelkomposisies is grootliks inherent aan sy orkes- en klavierkomposisies, waaronder, in plaas van die gewone sonates en simfonieë, uitgebreide polifoniese variasiesiklusse oorheers – simfoniese variasies en fuga's oor temas deur J. Hiller en WA Mozart (1907) , 1914), Variasies en fuga's vir klavier oor temas deur JS Bach, GF Telemann, L. Beethoven (1904, 1914, 1904). Maar die komponis het ook aandag gegee aan romantiese genres (orkes Vier gedigte na A. Becklin – 1913, Romantiese Suite na J. Eichendorff – 1912; siklusse van klavier en vokale miniature). Hy het ook uitstaande voorbeelde in koorgenres gelaat – van a cappella-kore tot kantates en die grootse Psalm 100 – 1909.

Aan die einde van sy lewe het Reger beroemd geword, in 1910 is 'n fees van sy musiek in Dortmund gereël. Een van die eerste lande wat die talent van die Duitse meester erken het, was Rusland, waar hy in 1906 suksesvol opgetree het en waar hy begroet is deur die jong generasie Russiese musikante onder leiding van N. Myaskovsky en S. Prokofjef.

G. Zhdanova