Nino Rota |

Nino Rota

Nino Rota: hy het ook operas geskryf

Vrydag 10 April word in Italië tot 'n dag van rou verklaar. Die nasie het getreur en die slagoffers van die verwoestende aardbewing begrawe. Maar selfs sonder 'n natuurramp is hierdie dag in die geskiedenis van die land nie sonder hartseer nie – presies dertig jaar gelede is die komponis Nino Rota oorlede. Selfs gedurende sy leeftyd het hy wêreldwye gewildheid verwerf met sy musiek vir die rolprente van Fellini, Visconti, Zeffirelli, Coppola, Bondarchuk (“Waterloo”). Sonder twyfel sou hy bekend geword het as hy musiek vir slegs een van tientalle rolprente geskryf het – The Godfather. Slegs 'n paar buite Italië weet dat Nino Rota die skrywer is van tien operas, drie ballette, simfonieë en kamerwerke. Nog minder mense is vertroud met hierdie kant van sy werk, wat hy self belangriker as filmmusiek geag het.

Nino Rota is in 1911 in Milaan gebore in 'n gesin met diep musikale tradisies. Een van sy oupas, Giovanni Rinaldi, was 'n pianis en komponis. Op die ouderdom van 12 het Nino 'n oratorium vir soliste, orkes en koor geskryf "Childhood of St. John the Baptist". Die oratorium is in Milaan opgevoer. In dieselfde 1923 het Nino die Milaan Konservatorium betree, waar hy by die bekende onderwysers van die tyd, Casella en Pizzetti, gestudeer het. Hy het op 15-jarige ouderdom sy eerste opera Principe Porcaro (Die varkwagterkoning) geskryf op grond van Andersen se sprokie. Dit is nog nooit georkestreer nie en het tot vandag toe oorleef in bladmusiek vir klavier en stem.

Rota se werklike debuut as operakomponis het 16 jaar later plaasgevind met die opera Ariodante in drie bedrywe, wat die skrywer self beskryf het as “’n onderdompeling in die melodrama van die 19de eeu”. Die première is in Bergamo (Teatro delle Novit) beplan, maar weens die oorlog (dit was 1942) is dit na Parma verskuif – hierdie “woning van melodramas”, in die woorde van die literatuur- en musiekhistorikus Fedele D'Amico. Die gehoor het die opera entoesiasties gegroet, waar sowel die komponis as die vertolker van een van die hoofdele hul debuut gemaak het – ’n sekere Mario del Monaco. Elke keer aan die einde van die vertoning is hulle aangeval deur ’n skare mense wat handtekeninge wou kry.

Die sukses van Ariodante onder die veeleisende gehoor van Parma het die komponis geïnspireer om die opera Torquemada in 1942 te skep in 4. Oorlogsomstandighede het egter die première verhinder. Dit het vier-en-dertig jaar later plaasgevind, maar het nie groot louere gebring vir die reeds vooraanstaande en gewilde komponis nie. In die laaste jaar van die oorlog het Nino Rota aan nog 'n groot operawerk gewerk, wat weer gedwing is om in 'n laai te sit en lank daarvan te vergeet. Meer oor hierdie stuk hieronder. Die tweede opera wat dus opgevoer is, was die eenbedrywe komedie “I dui timidi” (“Twee skaam”), wat vir die radio bedink is en die eerste keer op die radio gehoor is. Bekroon met 'n spesiale prys Premia Italia – 1950, het sy later op die verhoog van die Scala Theatre di Londra gestap onder leiding van John Pritchard.

Die ware sukses het die komponis in 1955 behaal met die opera “Il capello di paglia di Firenze” gebaseer op die bekende plot van “Die strooihoed” deur E. Labichet. Dit is geskryf aan die einde van die oorlog en het vir baie jare op die tafel gelê. Die opera was die hoogtepunt van die komponis se gewildheid as die skepper van operaklassieke. Rota self sou hierdie werk beswaarlik onthou het as dit nie vir sy vriend Maestro Cuccia was nie, vir wie die skrywer die opera op die klavier gespeel het onmiddellik na die voltooiing van die werk in 1945, en wat dit 10 jaar later onthou het, nadat hy die pos beklee het. van hoof van die teater Massimo di Palermo. Cuccia het die skrywer van die opera gedwing om die partituur te vind, die stof af te skud en vir die verhoog voor te berei. Rota het self erken dat hy nie die triomf verwag het waarmee die opera deur die verhoë van 'n aantal vooraanstaande teaters in Italië gegaan het nie. Selfs vandag bly "Il capello" miskien sy bekendste opera.

In die laat vyftigerjare het Rota nog twee radio-operas geskryf. Oor een van hulle – die eenbedrywe “La notte di un nevrastenico” (“Die nag van ’n neurotikus”) – het Rota in ’n onderhoud met ’n joernalis gepraat: “Ek het die opera ’n buffeldrama genoem. Oor die algemeen is dit 'n tradisionele melodrama. Terwyl ek aan die werk gewerk het, het ek uitgegaan van die feit dat in 'n musikale melodrama musiek bo die woord moet seëvier. Dit gaan nie oor estetika nie. Ek wou net hê die kunstenaars moet gemaklik voel op die verhoog, om sonder moeite hul beste sangvermoëns te kan wys.” Nog 'n opera vir hoorspel, die eenbedrywe sprokie "Lo scoiattolo in gamba" gebaseer op die libretto deur Eduardo de Filippo, het ongesiens verbygegaan en is nie in teaters opgevoer nie. Aan die ander kant was Aladino e la lampada magica, gebaseer op die bekende sprokie uit Duisend-en-een Nag, 'n groot sukses. Rota het in die middel-60's daaraan gewerk met die verwagting van 'n verhoog-inkarnasie. Die première het in 1968 in San Carlo di Napoli plaasgevind, en 'n paar jaar later is dit by die Rome Opera opgevoer deur Renato Castellani met natuurskoon deur Renato Guttuso.

Nino Rota het sy laaste twee operas, "La visita meravigliosa" ("'n ongelooflike besoek") en "Napoli Milionaria", op 'n gevorderde ouderdom geskep. Die laaste werk, geskryf op grond van die toneelstuk deur E. de Filippo, het botsende reaksies veroorsaak. Sommige kritici het sarkasties gereageer: "'n veristiese drama met sentimentele musiek", "'n twyfelagtige partituur", maar die meerderheid het geleun na die mening van die gesaghebbende kritikus, skrywer, digter en vertaler Giorgio Vigolo: "dit is 'n triomf wat ons operahuis het wag vir baie jare van 'n moderne komponis ".

Daar moet kennis geneem word dat die operawerk van die Italiaanse komponis steeds 'n voorwerp van bespreking en kontroversie is. Sonder om Nino se uitstaande bydrae tot filmmusiek te bevraagteken, beskou baie sy opera-erfenis as “minder betekenisvol”, verwyt hom vir “onvoldoende diepte”, “gebrek aan die tydsgees”, “nabootsing” en selfs “plagiaat” van individuele musiekfragmente . 'n Noukeurige studie van die operapartiture deur kenners toon dat Nino Rota werklik ernstig beïnvloed is deur die styl, vorm en musikale frasering van sy groot voorgangers, hoofsaaklik Rossini, Donizetti, Puccini, Offenbach, sowel as sy tydgenoot en, volgens verskeie bronne, vriend Igor Stravinsky. Maar dit weerhou ons nie in die minste daarvan om sy operawerk as heeltemal oorspronklik te beskou, wat sy eie plek in die wêreld-musiekerfenis inneem nie.

Heel absurd, myns insiens, is verwyte van “vulgariteit”, “opera ligtheid”. Met dieselfde sukses kan jy baie van Rossini se werke “kritiseer”, sê: “Italiaans in Algiers” … Rota het nie die feit weggesteek dat hy Rossini, Puccini, wyle Verdi, Gounod en R. Strauss vergoddelik en van klassieke operette gehou het. , Amerikaanse musiekblyspele, het Italiaanse komedies geniet. Persoonlike liefde en smaak is natuurlik weerspieël in die "ernstige" genres van sy werk. Nino Rota het dikwels herhaal dat daar vir hom geen waarde, "hiërargiese" verskil is tussen musiek vir rolprente en musiek vir die operaverhoog, konsertsale: "Ek beskou kunsmatige pogings om musiek te verdeel in" ligte "," semi-lig "," ernstig ... Die konsep van "ligtheid" bestaan ​​slegs vir die luisteraar van musiek, en nie vir die skepper daarvan nie ... As 'n komponis verneder my werk in die film my glad nie. Musiek in rolprente of in ander genres is alles een ding vir my.”

Sy operas verskyn selde, maar steeds af en toe in die teaters van Italië. Ek kon nie spore van hul produksies op die Russiese verhoog vind nie. Maar net een feit van die komponis se gewildheid in ons land spreek boekdele: in Mei 1991 is 'n groot konsert gewy aan die 80ste herdenking van die geboorte van Nino Rota in die Kolomsaal van die Huis van die Unies gehou, met die deelname van die orkeste van die Bolsjoi-teater en Staatsradio en Televisie. Lesers van die middel- en ouer geslagte onthou deur watter ernstige ekonomiese en politieke krisis die land in daardie tyd gegaan het – ses maande het oorgebly voor sy ineenstorting. En nietemin het die staat middele en geleenthede gevind om hierdie herdenking te vier.

Daar kan nie gesê word dat die Italiaanse komponis in die nuwe Rusland vergeet is nie. In 2006 is die première van die toneelstuk "Notes deur Nino Rota" by die Moskou-teater van die maan gehou. Die intrige is gebaseer op nostalgiese herinneringe van 'n bejaarde persoon. Tonele uit die held se vorige lewe word afgewissel met episodes en motiewe wat deur Fellini se rolprente geïnspireer is. In een van die teaterresensies vir April 2006 lees ons: “Sy musiek, wat gekenmerk word deur seldsame melodie, liriek, rykdom van uitvindings en subtiele penetrasie in die filmregisseur se voorneme, klink in ’n nuwe uitvoering gebaseer op dans en pantomime.” Ons kan net hoop dat ons operameesters teen die komponis se eeufees (2011) sal onthou dat Nino Rota nie net vir rolprente gewerk het nie, en, God verhoede, hulle vir ons ten minste iets uit sy opera-erfenis sal wys.

Die materiaal van die webwerwe tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org en Runet is vir die artikel gebruik.