Soorte vingerpluk op die kitaar, of hoe om 'n pragtige begeleiding te speel?

Begin kitaarspelers, wat 'n nuwe liedjie gehoor het, wonder dikwels: watter vingersetting word gebruik om die begeleiding te speel? Of wat is die beste manier om 'n komposisie te speel as ons praat van 'n verwerking vir een kitaar?

Dit is onmoontlik om hierdie vrae ondubbelsinnig te beantwoord. In 'n groot mate sal die keuse afhang van die artistieke smaak en individuele styl van die kunstenaar. Daar is baie opsies vir hierdie metode van klankproduksie.

’n Kitaarspeler moet gereeld sy musikale arsenaal aanvul met verskeie soorte vingertokkies. Hoe meer die kunstenaar het, hoe beter, hoe mooier en oorspronkliker sal die akkoorde van die liedjie klink. Boonop word die uitdrukkingsmiddele aansienlik uitgebrei om stemming en emosies meer subtiel aan die luisteraar oor te dra.

Byvoorbeeld, die groot Italiaanse kitaarspeler M. Giuliani het op 'n tyd 120 vingerstokkies ontwikkel. Hulle word as aparte oefeninge aangebied en in 10 afsonderlike groepe verdeel. Hierdie prestasies van die groot meester verdien ongetwyfeld lof en blyk vrugbare grond te wees vir die kweek van sy idees.

Bietjie teorie voor klas

Wat is vingerpluk vanuit die oogpunt van musiekteorie? Dit is 'n arpeggio - om die klanke van 'n akkoord afwisselend te onttrek: van die laagste noot tot die hoogste (oplopend) en omgekeerd (dalend). Die klanke van 'n akkoord kan in volgorde verskil.

Hierdie artikel sal die mees algemene en maklikste tipes arpeggio's bespreek wat in kitaarbegeleiding gebruik word.

In die oefeninge is daar langs elke arpeggio-noot 'n aanduiding wat aandui watter vinger van die regterhand gespeel moet word. Die hele diagram kan met 'n hand in die tekening gesien word.

Om vinnig die ooreenstemming van Latynse letters aan elke vinger te onthou, moet jy dit voorwaardelik in een woord kombineer "pimac" en spreek dit as 't ware letter vir letter uit, terwyl jy jou vingers verstandelik beweeg, vanaf die duim.

In sommige oefeninge is daar akkoorde met komplekse alfanumeriese simbole - moenie aandag gee as dit moeilik is om te verstaan ​​nie, jy kan later na hierdie onderwerp terugkeer, nou is die hooftaak om die tipe pluk te bemeester. Alle akkoorde is maklik om te speel en is nie besonder moeilik nie.

Tipes kitaarpluk (arpeggio's)

Hierdie tipe arpeggio gebruik slegs drie snare. Eerstens moet jy ontleed watter noot, watter vinger om te speel. Jy moet streng by die vingersetting van die regterhand hou. Eerstens word pluk op oop snare geoefen, dit laat jou toe om meer te konsentreer op die slyp van jou tegniek. Sodra jy selfversekerd voel, kan jy akkoordprogressies speel met hierdie metode.

Moenie van herhalings vergeet nie – herhaling van maat 1 en 2, mate 3 en 4, 5 en 6. Die kitaarroosters dui die regterhand se vingersetting aan.

Dit word baie eenvoudig gespeel – die bassnaar, en beurtelings pluk die snare, vanaf die derde tot die eerste en terug. Hierdie tipe arpeggio kan, ten spyte van sy nietigheid, nogal indrukwekkend klink. ’n Treffende voorbeeld is die begeleiding in die tweede vers van Harry Moore se pragtige blues-ballade – het steeds die blues gekry. Kyk na die video met hierdie musiek:

Nadat u gemaklik geraak het met oop snare, kan u akkoorde begin speel:

Twee klein oefeninge in C majeur en A mineur

Om hierdie tipe arpeggio te bemeester, kan aanvanklik ongelooflik moeilik lyk. Alhoewel daar by nadere ondersoek niks te kompleks daarin is nie. Die eerste vier klanke van hierdie pluk is niks meer as die pluk wat in die eerste oefening bespreek is nie, dan is daar klankproduksie op die eerste snaar, en weer 3,2 en weer die 3de snaar. Om hierdie arpeggio te speel, moet jy teen 'n baie stadige tempo begin en die volgorde waarin die klanke onttrek word met die ooreenstemmende vingers beheer.

Vingers i,m,a is as 't ware voorlopig agter die snare geplaas, in hierdie korrespondensie i -3 ,m -2, a -1 (maar die klank is nog nie geproduseer nie). Slaan dan die bassnaar en pluk gelyktydig met drie vingers. Tel ritmies – een, twee, drie – een, twee, drie – ens.

Let op hoe die bassnaar afwisselend in elke maat verander, en 'n baslyn naboots:

Hierdie tipe arpeggio word baie dikwels in klassieke romanse gebruik. Snare 2 en 1 word terselfdertyd gepluk. Soos jy kan sien, hang die tipes vingerkies en hul keuse dikwels presies af van watter genre 'n spesifieke liedjie behoort. Jy kan iets oor genres hier lees - "Belangrikste musikale genres." En hier is 'n weergawe van hierdie soektog in A mineur:

Met toenemende uitvoeringservaring word die duidelike grense in die konsep van “tipe fingerpicking” uitgewis; elke akkoord in 'n liedjie kan deur verskillende beroertes beklemtoon word. 'n Arpeggio kan oor verskeie mate strek en ritmies transformeer, wat die aard van die tema uitdruk.

Oefeninge vir die beoefening van arpeggio's hoef nie meganies en verstandeloos gespeel te word nie. Teen 'n stadige tempo, behou die maatsoort eweredig – eers op oop snare en dan met akkoorde. Die rye in die oefeninge is net voorbeelde; arpeggio's kan arbitrêr gespeel word volgens die harmonie waarvan jy hou.

Oefeninge moet nie vermoeiend wees nie. As jy moeg voel en al hoe meer foute word gemaak, sal dit wyser wees om ’n rukkie te rus en weer te begin studeer. As jy heeltemal nuut is om kitaar te speel, lees dan hierdie - "Oefeninge vir Beginning Kitaarspelers"

As jy 'n volledige kursus oor kitaarspeel wil volg, gaan dan hierheen:

Pragtige pluk en oorspronklike klank!