Zagir Garipovich Ismagilov (Zagir Ismagilov) |

Zagir Ismagilov

Basjkir Sowjet-komponis, onderwyser, musiekblyspel en openbare figuur. People's Artist of the USSR (1982). Staatsprys van die RSFSR vernoem na MI Glinki (1973) – vir die opera “Volny Agideli” (1972) en die koorsiklus “Slovo materi” (1972). Die Ufa State Academy of Arts dra die naam van Zagira Ismagilova.

Zagir Garipovich Ismagilov is op 8 Januarie 1917 in die dorpie Verkhne-Sermenevo naby die stad Beloretsk gebore. Die kinderjare van die toekomstige komponis het in noue kontak met die natuur geslaag, in die atmosfeer van volksmusiek. Dit het aan hom 'n groot aanbod van musikale en lewensindrukke gegee en het daarna in 'n groot mate sy musieksmaak en die oorspronklikheid van sy kreatiewe styl bepaal.

Musiek het vroeg in die lewe gekom 3. Ismagilova. As seun het hy roem verwerf as 'n bekwame kurai-speler (Kurai is 'n rietpyp, 'n Bashkir-volksmusiekinstrument.) En 'n improvisasie-sanger. Vir drie jaar (van 1934 tot 1937) het Ismagilov as 'n kuraist by die Bashkir State Drama Theatre gewerk, en is daarna na Moskou gestuur om 'n musikale opvoeding te ontvang.

Sy komposisietoesighouers was V. Bely (Bashkir Nasionale Studio by die Moskou Konservatorium, 1937-1941) en V. Fere (Komposisie Departement van die Moskou Konservatorium, 1946-1951).

Ismagilov se kreatiewe belangstellings is uiteenlopend: hy het baie volksliedjies opgeneem en verwerk vir solo- en kooruitvoering; hy het ook massa-pop- en komiese liedjies, romanses, kore, die kantate "Oor Lenin", 'n ouverture oor twee Basjkir-temas en ander komposisies geskryf.

Die opera Salavat Yulaev is in samewerking met die Basjkir-dramaturg Bayazit Bikbay geskryf. Die optrede van die opera vind plaas in 1773-1774, toe die multinasionale Wolga- en Oeralstreke, onder leiding van Emelyan Pugachev, opgestaan ​​het om vir hul regte te veg.

In die middel van die werk is die historiese beeld van die Bashkir batyr Salavat Yulaev.

In die algemene uitleg, komposisie en dramaturgie van die werk kan 'n mens die volgende raaksien aan die voorbeelde van Russiese klassieke en die eienaardige gebruik van die Basjkir-volksliedbronne. In die vokale dele word die sang en resitatiewe aanbiedingsmetodes verenig deur 'n pentatoniese modale basis, wat ook ooreenstem met die keuse van harmoniese middele. Saam met die gebruik van egte volksliedjies (Bashkir – “Salavat”, “Oeral”, “Gilmiyaza”, “Crane Song”, ens. en Russies – “Moenie geraas maak nie, ma, groen eikeboom”, “Glory”) , Ismagilov skep opregte melodiese beelde, in gees en styl na aan volkskuns.

Die helderheid van liedintonasies word in die musiek van die opera gekombineer met die tegnieke van ontwikkelde instrumentale skryfwerk, die bekendstelling van kontrapunt – met die eenvoudigste temas van die volkspakhuis.

In die opera word uitgebreide operavorme wyd gebruik – arias, ensembles, koortonele, orkesepisodes. Die bekende groteskheid, die onderstreepte koudheid van die deklamatoriese vokale dele en hul harmoniese ontwerp, die skerp grafiese tekstuur van die tekstuurpatroon, die skerp en skerp timbrekombinasies, die beklemtoonde hoekigheid van die ritmes – dit is die tegnieke waarmee die portrette van die tsaar se beskermer – die Orenburg-goewerneur Reinsdorf en sy volgelinge word geteken, waaronder die sielkundig ekspressiefste verraaier en verraaierklerk Bukhair. Die beeld van Emelyan Pugachev is die minste oorspronklike uiteengesit in die opera, dit is dekoratief en staties, ten spyte van die suksesvolle ontwikkeling van Pugachev se leitmotief in daardie tonele waar die gevoelens en ervarings van ander karakters met hom geassosieer word.

V. Pankratova, L. Polyakova