Boris Shtokolov |

Boris Shtokolov

Boris Timofeevich Shtokolov is op 19 Maart 1930 in Sverdlovsk gebore. Die kunstenaar self herinner aan die pad na kuns:

“Ons gesin het in Sverdlovsk gewoon. In XNUMX het 'n begrafnis van voor gekom: my pa is dood. En ons ma het 'n bietjie minder as ons gehad … Dit was vir haar moeilik om almal kos te gee. 'n Jaar voor die einde van die oorlog het ons in die Oeral weer 'n werwing na die Solovetsky-skool gehad. So ek het besluit om na die Noorde te gaan, ek het gedink dit sal 'n bietjie makliker wees vir my ma. En daar was baie vrywilligers. Ons het lank gereis, met allerhande avonture. Perm, Gorky, Vologda ... In Archangelsk het rekrute uniforms gekry – oorjasse, ertjiebaadjies, pette. Hulle is in maatskappye verdeel. Ek het die beroep van 'n torpedo-elektrisiën gekies.

Ons het eers in dugouts gewoon, wat die kajuitseuns van die eerste stel toegerus het vir klaskamers en hokkies. Die skool self was in die dorpie Savvatievo geleë. Ons was toe almal volwassenes. Ons het die vaartuig deeglik bestudeer, ons was haastig: die oorlog was immers besig om te eindig, en ons was baie bang dat die sarsies van oorwinning sonder ons sou plaasvind. Ek onthou met watter ongeduld ons gewag het vir oefening op oorlogskepe. In die gevegte kon ons, die derde stel van die Jung-skool, nie meer deelneem nie. Maar toe ek, na die gradeplegtigheid, na die Oossee gestuur is, het die vernietigers "Strict", "Slender", die kruiser "Kirov" so 'n ryk gevegsbiografie gehad dat selfs ek, wat nie teen 'n kajuit-seun geveg het nie, betrokke gevoel het by die Groot oorwinning.

Ek was die maatskappyleier. In boor-opleiding, in seereise op seilbote, moes ek die eerste wees om die lied strenger te maak. Maar toe, ek bieg, het ek nie gedink dat ek 'n professionele sanger sou word nie. Vriend Volodya Yurkin het aangeraai: "Jy, Borya, moet sing, gaan na die konservatorium!" En ek het dit afgewaai: die na-oorlogse tyd was nie maklik nie, en ek het daarvan gehou in die vloot.

Ek het my verskyning op die groot teaterverhoog aan Georgy Konstantinovich Zhukov te danke. Dit was in 1949. Van die Oossee het ek teruggekeer huis toe, die spesiale skool van die Lugmag betree. Maarskalk Zhukov het toe die Oeral Militêre Distrik beveel. Hy het na ons toe gekom vir die gradeplegtigheid van die kadette. Onder die aantal amateur-optredes is my prestasie ook gelys. Hy het “Roads” deur A. Novikov en “Sailor's Nights” deur V. Solovyov-Sedogo gesing. Ek was bekommerd: vir die eerste keer met so 'n groot gehoor is daar niks te sê oor uitgelese gaste nie.

Na die konsert het Zhukov vir my gesê: “Lugvaart sal nie verlore gaan sonder jou nie. Jy moet sing.” So het hy beveel: om Shtokolov na die konservatorium te stuur. So het ek by die Sverdlovsk Konservatorium beland. Deur kennis, so te sê ... "

So Shtokolov het 'n student van die vokale fakulteit van die Oeral Konservatorium geword. Boris moes sy studies aan die konservatorium kombineer met aandwerk as elektrisiën in die dramateater, en daarna as beligter by die Opera- en Balletteater. Terwyl hy nog 'n student was, is Shtokolov aanvaar as 'n intern in die groep van die Sverdlovsk Operahuis. Hier het hy 'n goeie praktiese skool deurgemaak, die ervaring van ouer kamerade aangeneem. Sy naam verskyn die eerste keer op die plakkaat van die teater: die kunstenaar word verskeie episodiese rolle toegeken, waarmee hy uitstekende werk doen. En in 1954, onmiddellik nadat hy aan die konservatorium gegradueer het, het die jong sanger een van die voorste soliste van die teater geword. Sy heel eerste werk, Melnik in die opera Meermin deur Dargomyzhsky, is hoog op prys gestel deur resensente.

In die somer van 1959 het Shtokolov vir die eerste keer in die buiteland opgetree en die titel van laureaat van die Internasionale Kompetisie by die VII Wêreldfees van Jeug en Studente in Wene gewen. En selfs voordat hy vertrek het, is hy opgeneem in die operagroep van die Leningrad Akademiese Opera- en Balletteater vernoem na SM Kirov.

Die verdere artistieke aktiwiteit van Shtokolov hou verband met hierdie kollektief. Hy kry erkenning as 'n uitstekende vertolker van die Russiese opera-repertorium: Tsaar Boris in Boris Godunov en Dosifei in Moessorgski se Khovanshchina, Ruslan en Ivan Susanin in Glinka se operas, Galitsky in Borodin se Prins Igor, Gremin in Eugene Onegin. Shtokolov tree ook suksesvol op in rolle soos Mephistopheles in Gounod se Faust en Don Basilio in Rossini se The Barber of Seville. Die sanger neem ook deel aan produksies van moderne operas - "The Fate of a Man" deur I. Dzerzhinsky, "October" deur V. Muradeli en ander.

Elke rol van Shtokolov, elke verhoogbeeld wat deur hom geskep is, word as 'n reël gekenmerk deur sielkundige diepte, integriteit van die idee, vokale en verhoogvolmaaktheid. Sy konsertprogramme sluit tientalle klassieke en kontemporêre stukke in. Waar die kunstenaar ook al optree – op die operaverhoog of op die konsertverhoog, boei sy kuns die gehoor met sy helder temperament, emosionele varsheid, opregtheid van gevoelens. Die sanger se stem – hoë mobiele bas – word gekenmerk deur gladde uitdrukking van klank, sagtheid en skoonheid van timbre. Dit alles kon gesien word deur die luisteraars van baie lande waar die talentvolle sanger suksesvol opgetree het.

Shtokolov het op baie operaverhoë en konsertverhoë regoor die wêreld gesing, in operahuise in die VSA en Spanje, Swede en Italië, Frankryk, Switserland, die DDR, die BRD; hy is entoesiasties ontvang in die konsertsale van Hongarye, Australië, Kuba, Engeland, Kanada en baie ander lande van die wêreld. Die buitelandse pers waardeer die sanger baie in opera- en konsertprogramme, wat hom onder die uitstaande meesters van wêreldkuns rangskik.

In 1969, toe N. Benois die opera Khovanshchina in Chicago opgevoer het met die deelname van N. Gyaurov (Ivan Khovansky), is Shtokolov genooi om die rol van Dositheus op te voer. Na die première het kritici geskryf: “Shtokolov is 'n groot kunstenaar. Sy stem het 'n seldsame skoonheid en egaligheid. Hierdie vokale eienskappe dien die hoogste vorm van uitvoerende kunste. Hier is 'n puik bas met onberispelike tegniek tot sy beskikking. Boris Shtokolov is ingesluit in 'n indrukwekkende lys van groot Russiese basse van die onlangse verlede ...", "Shtokolov, met sy eerste optrede in Amerika, het sy reputasie as 'n ware baskantante bevestig ..." 'n Opvolger van die groot tradisies van die Russiese operaskool , wat in sy werk die prestasies van die Russiese musikale en verhoogkultuur ontwikkel, – dit is hoe Sowjet- en buitelandse kritici Shtokolov eenparig beoordeel.

Met vrug in die teater werk Boris Shtokolov baie aandag aan konsertoptredes. Konsertaktiwiteit het 'n organiese voortsetting van kreatiwiteit op die operaverhoog geword, maar ander aspekte van sy oorspronklike talent is daarin onthul.

"Dit is moeiliker vir 'n sanger op 'n konsertverhoog as in 'n opera," sê Shtokolov. "Daar is geen kostuum, natuurskoon, toneelspel nie, en die kunstenaar moet die essensie en karakter van die beelde van die werk slegs deur vokale middele openbaar, alleen, sonder die hulp van vennote."

Op die konsertverhoog het Shtokolov miskien nog groter erkenning gewag. Anders as die Kirov-teater het Boris Timofeevich se toerroetes immers regdeur die land geloop. In een van die koerantreaksies kon mens lees: “Burn, burn, my star …” – as die sanger net hierdie een romanse in 'n konsert uitvoer, sou die herinneringe vir 'n leeftyd genoeg wees. Jy is vasgenael aan hierdie stem – beide moedig en saggeaard, aan hierdie woorde – “brand”, “gekoester”, “towerkrag” … Die manier waarop hy dit uitspreek – asof hy dit soos juwele gee. En so meesterstuk na meesterstuk. “Ag, as ek dit in klank kon uitdruk”, “Mistige oggend, grys oggend”, “Ek was lief vir jou”, “Ek gaan alleen uit op die pad”, “koetsman, moenie perd ry nie”, “Swart oë”. Geen valsheid nie – nie in klank nie, nie in woord nie. Soos in sprokies oor towenaars, in wie se hande 'n eenvoudige klip 'n diamant word, gee elke aanraking van Shtokolov se stem by musiek, terloops, aanleiding tot dieselfde wonderwerk. In die smeltkroes van watter inspirasie skep hy sy waarheid in Russiese musiekspraak? En die onuitputlike Russiese laaglandgesang daarin – met watter kilometers om sy afstand en uitgestrektheid te meet?

“Ek het opgemerk,” erken Shtokolov, “dat my gevoelens en innerlike visie, wat ek my voorstel en in my verbeelding sien, na die saal oorgedra word. Dit verhoog die gevoel van kreatiewe, artistieke en menslike verantwoordelikheid: die mense wat na my luister in die saal kan immers nie mislei word nie.”

Op die dag van sy vyftigste verjaardag op die verhoog van die Kirov-teater het Shtokolov sy gunstelingrol vertolk - Boris Godunov. "Uitgevoer deur die sanger Godunov," skryf AP Konnov is 'n slim, sterk heerser, wat opreg streef na die welvaart van sy staat, maar deur die krag van omstandighede het die geskiedenis hom self in 'n tragiese situasie geplaas. Luisteraars en kritici het die beeld wat hy geskep het, waardeer en dit toegeskryf aan die hoë prestasies van Sowjet-operakuns. Maar Shtokolov gaan voort om aan "sy Boris" te werk, en probeer om al die mees intieme en subtiele bewegings van sy siel oor te dra.

"Die beeld van Boris," sê die sanger self, "is belaai met baie sielkundige skakerings. Die diepte daarvan lyk vir my onuitputlik. Dit is so veelvlakkig, so kompleks in sy inkonsekwentheid, dat dit my meer en meer vang, nuwe moontlikhede oopmaak, nuwe fasette van sy inkarnasie.

In die jaar van die sanger se herdenking het die koerant "Sowjet-kultuur" geskryf. “Die Leningrad-sanger is 'n gelukkige eienaar van 'n stem van unieke skoonheid. Diep, deurdringend tot in die binneste holtes van die menslike hart, ryk aan die subtiele oorgange van timbres, boei dit met sy magtige krag, melodieuse plastisiteit van die frase, verbasend trillende intonasie. People's Artist of the USSR Boris Shtokolov sing, en jy sal hom met niemand verwar nie. Sy gawe is uniek, sy kuns is uniek, wat die suksesse van die nasionale vokale skool vermenigvuldig. Die waarheid van klank, die waarheid van die woorde, wat deur haar onderwysers nagelaat is, het hul hoogste uitdrukking gevind in die sangeres se werk.

Die kunstenaar self sê: "Russiese kuns vereis 'n Russiese siel, vrygewigheid, of iets ... Dit kan nie geleer word nie, dit moet gevoel word."

PS Boris Timofeevich Shtokolov is op 6 Januarie 2005 oorlede.