Die bekendste werke vir viool

In die hiërargie van musiekinstrumente beklee die viool die leidende vlak. Sy is die koningin in die wêreld van regte musiek. Slegs 'n viool kan deur sy klank al die subtiliteite van die menslike siel en sy emosies oordra. Sy kan kinderlike vreugde en volwasse hartseer uitstraal.

Baie komponiste het solowerke vir viool geskryf in oomblikke van geestelike krisis. Geen ander instrument kan die diepte van ervaring ten volle uitdruk nie. Daarom moet kunstenaars, voordat hulle uitstaande werke vir die viool by konserte speel, 'n baie duidelike begrip hê van die komponis se innerlike wêreld. Daarsonder sal die viool eenvoudig nie klink nie. Natuurlik sal klanke geproduseer word, maar die uitvoering sal die hoofkomponent – ​​die siel van die komponis – ontbreek.

Die res van die artikel sal 'n kort oorsig gee van die manjifieke werke vir viool deur komponiste soos Tchaikovsky, Saint-Saëns, Wieniawski, Mendelssohn en Kreisler.

PI Tsjaikofski, konsert vir viool en orkes

Die konsert is in die tweede helfte van die 19de eeu geskep. Tsjaikofski het op daardie tydstip pas begin kom uit 'n uitgerekte depressie wat deur sy huwelik veroorsaak is. Teen hierdie tyd het hy reeds meesterstukke soos die Eerste Klavierkonsert, die opera "Eugene Onegin" en die Vierde Simfonie geskryf. Maar die vioolkonsert verskil opvallend van hierdie werke. Dit is meer “klassiek”; sy samestelling is beide harmonieus en harmonieus. Die oproer van fantasie pas binne 'n streng raamwerk, maar, vreemd genoeg, verloor die melodie nie sy vryheid nie.

Dwarsdeur die konsert boei die hooftemas van al drie bewegings die luisteraar met hul plastisiteit en moeitelose melodie, wat met elke maat uitbrei en asem kry.

https://youtu.be/REpA9FpHtis

Die eerste deel bied 2 kontrasterende temas aan: a) moedig en energiek; b) vroulik en liries. Die tweede deel word Canzonetta genoem. Sy is tenger, lig en bedagsaam. Die melodie is gebou op eggo's van Tsjaikofski se herinneringe aan Italië.

Die finale van die konsert bars soos 'n vinnige warrelwind op die verhoog in die gees van Tsjaikofski se simfoniese konsep. Die luisteraar verbeel dadelik tonele van volkspret. Die viool beeld entoesiasme, durf en lewenskragtigheid uit.

C. Saint-Saens, Inleiding en Rondo Capriccioso

Die Inleiding en Rondo Capriccioso is 'n virtuose liriek-scherzo-werk vir viool en orkes. Deesdae word dit beskou as die visitekaart van die briljante Franse komponis. Die invloede van die musiek van Schumann en Mendelssohn kan hier gehoor word. Hierdie musiek is ekspressief en lig.

G. Wieniawski, Polonaises

Wieniawski se romantiese en virtuose werke vir viool is baie gewild onder luisteraars. Elke moderne vioolvirtuoos het werke van hierdie groot man in sy repertorium.

Wieniawski se polonaise word as virtuose konsertstukke geklassifiseer. Hulle toon die invloed van Chopin. In die polonaise het die komponis die temperament en skaal van sy uitvoeringstyl uitgedruk. Die musiek skilder in die luisteraars se verbeelding sketse van feestelike pret met 'n plegtige optog.

F. Mendelssohn, Concerto vir viool en orkes

In hierdie werk het die komponis al die genialiteit van sy talent getoon. Die musiek word onderskei deur scherzo-fantastiese en plastiese lied-liriese beelde. Die konsert kombineer harmonieus ryk melodie en eenvoud van liriese uitdrukking.

Dele I en II van die konsert word aangebied met liriese temas. Die finale stel die luisteraar vinnig bekend in die fantastiese wêreld van Mendelssohn. Hier is 'n feestelike en humoristiese geur.

F. Kreisler, walse "The Joy of Love" en "The Pangs of Love"

"The Joy of Love" is ligte en groot musiek. Deur die hele stuk dra die viool die vreugdevolle gevoelens van 'n verliefde man oor. Die wals is gebou op twee kontraste: jeugdige trots en grasieuse vroulike kokettery.

“Pangs of Love” is baie liriese musiek. Die melodie wissel voortdurend tussen mineur en majeur. Maar selfs vrolike episodes word hier met poëtiese hartseer aangebied.