Geskiedenis van die kontinuum

kontinuum – 'n elektroniese musiekinstrument is in werklikheid 'n multi-touch kontroleerder. Dit is ontwikkel deur Lippold Haken, 'n Duitse elektronika-professor wat verhuis het om in die Verenigde State te gaan woon en werk. Die instrument bestaan ​​uit 'n klawerbord waarvan die werkoppervlak van sintetiese rubber (neopreen) gemaak is en 19 cm hoog en 72 cm lank is, in die volgrootte weergawe kan die lengte tot 137 cm verleng word. Die klankreeks is 7,8 oktawe. Die verbetering van die instrument stop nie vandag nie. L. Haken, saam met die komponis Edmund Egan, kom met nuwe klanke en brei sodoende die moontlikhede van die koppelvlak uit. Dit is werklik 'n musiekinstrument van die 21ste eeu.

Hoe die kontinuum werk

Sensors wat bo die werkoppervlak van die gereedskap geleë is, teken die posisie van die vingers in twee rigtings aan - horisontaal en vertikaal. Beweeg die vingers horisontaal om die toonhoogte aan te pas, en beweeg hulle vertikaal om die timbre aan te pas. Drukkrag verander die volume. Die werkoppervlak is glad. elke groep sleutels word in 'n ander kleur uitgelig. Jy kan dit in twee hande en met verskillende vingers speel, wat jou in staat stel om verskeie musikale komposisies op dieselfde tyd te speel. Continuum werk in enkelstemmodus en 16 stem polifonie.

Hoe dit alles begin het

Die geskiedenis van elektroniese musiekinstrumente het in die vroeë 19de eeu begin met die uitvinding van die musikale telegraaf. Die instrument, waarvan die beginsel uit die konvensionele telegraaf geneem is, was toegerus met 'n twee-oktaaf ​​klawerbord, wat dit moontlik gemaak het om verskeie note te speel. Elke noot het sy eie kombinasie van letters gehad. Dit is ook vir militêre doeleindes gebruik om boodskappe te enkripteer.

Toe kom die telharmonium, wat reeds uitsluitlik vir musikale doeleindes gebruik is. Hierdie apparaat, twee verdiepings hoog en weeg 200 ton, was nie baie gewild onder musikante nie. Die klank is geskep met behulp van spesiale GS-opwekkers wat teen verskillende snelhede geroteer het. Dit is deur horingluidsprekers gereproduseer of oor telefoonlyne uitgesaai.

Ongeveer dieselfde tydperk verskyn die unieke musiekinstrument choralcello. Sy klanke was soos hemelse stemme. Dit was baie kleiner as sy voorganger, maar het nietemin taamlik groot gebly in vergelyking met moderne musikale eweknieë. Die instrument het twee klawerborde gehad. Aan die een kant is die klank met behulp van roterende dinamo's geskep en het dit soos 'n orrelklank gelyk. Aan die ander kant, danksy elektriese impulse, is die klaviermeganisme geaktiveer. Trouens, die "hemelse stemme" het die speel van twee instrumente, 'n elektriese orrel en 'n klavier, gelyktydig gekombineer. Choralcello was die eerste elektroniese musiekinstrument wat kommersieel beskikbaar was.

In 1920, danksy die Sowjet-ingenieur Lev Theremin, verskyn theremin, wat vandag nog gebruik word. Die klank daarin word weergegee wanneer die afstand tussen die hande van die kunstenaar en die antennas van die instrument verander. Die vertikale antenna was verantwoordelik vir die toon van die klank, en die horisontale een het die volume beheer. Die skepper van die instrument het self nie by die theremin gestop nie, maar het ook die thereminharmonie, die theremin-tjello, die theremin-klawerbord en die terpsien uitgevind.

In die 30's van die 19de eeu is 'n ander elektroniese instrument, die trautonium, geskep. Dit was 'n boks propvol lampe en drade. Die klank daarin is weergegee vanaf buisopwekkers wat toegerus is met 'n sensitiewe strook, wat as 'n weerstand gedien het.

Baie van hierdie musiekinstrumente is aktief gebruik in die musikale begeleiding van filmtonele. As dit byvoorbeeld nodig was om 'n skrikwekkende effek, verskeie kosmiese klanke of die benadering van iets ongeïdentifiseerd oor te dra, is 'n theremin gebruik. Hierdie instrument kan 'n hele orkes in sommige tonele vervang, wat die begroting aansienlik bespaar het.

Ons kan sê dat al die bogenoemde musiekinstrumente, in 'n mindere of meerdere mate, die stamvaders van die kontinuum geword het. Die instrument self is vandag steeds gewild. Dit word byvoorbeeld in hul werk deur Dream Theatre-klawerbordspeler Jordan Rudess of komponis Alla Rakha Rahman gebruik. Hy is betrokke by die verfilming van rolprente (“Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull”) en die opname van klankbane vir rekenaarspeletjies (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).