Faustina Bordoni |

Faustina Bordoni

Bordoni-Hasse se stem was ongelooflik vloeibaar. Niemand behalwe sy kon dieselfde klank met soveel spoed herhaal nie, en aan die ander kant het sy geweet hoe om 'n noot onbepaald vas te hou.

"Hasse-Bordoni het die geskiedenis van die operahuis betree as een van die grootste verteenwoordigers van die bel canto-vokale skool," skryf SM Grishchenko. – Die sanger se stem was sterk en buigsaam, uitsonderlik in ligtheid en beweeglikheid; haar sang is gekenmerk deur die betowerende skoonheid van klank, die koloristiese diversiteit van die timbre-palet, die buitengewone ekspressiwiteit van frasering en helderheid van diksie, dramatiese uitdrukking in 'n stadige, melodieuse cantilena en fenomenale virtuositeit in die uitvoering van trille, fioritura, mordents, stygende en dalende gedeeltes … 'n rykdom van dinamiese skakerings (van ryk fortissimo tot mees teer pianissimo). Hasse-Bordoni het 'n subtiele sin vir styl gehad, 'n helder kunstalent, uitstekende verhoogvertoning en 'n seldsame sjarme.”

Faustina Bordoni is in 1695 (volgens ander bronne, in 1693 of 1700) in Venesië gebore. Sy kom uit 'n edele Venesiese familie, is grootgemaak in die aristokratiese huis van I. Renier-Lombria. Hier ontmoet Faustina Benedetto Marcello en word sy student. Die meisie het saam met Francesco Gasparini sang studeer in Venesië, by die Pieta-konservatorium. Toe het sy verbeter met die bekende castrato-sanger Antonio Bernacchi.

Bordoni het die eerste keer in 1716 op die operaverhoog verskyn by die Venesiese teater "San Giovanni Crisostomo" in die première van die opera "Ariodante" deur C.-F. Pollarolo. Toe, op dieselfde verhoog, het sy die hoofrolle vertolk by die premières van die operas "Eumeke" deur Albinoni en "Alexander Sever" van Lotti. Reeds die eerste optredes van die jong sanger was 'n groot sukses. Bordoni het vinnig bekend geword en een van die bekendste Italiaanse sangers geword. Entoesiastiese Venesiërs het haar die bynaam New Sirena gegee.

Dit is interessant dat in 1719 die eerste kreatiewe ontmoeting tussen die sanger en Cuzzoni in Venesië plaasgevind het. Wie sou kon dink dat hulle oor minder as tien jaar deelnemers aan die beroemde onderlinge oorlog in Londen sou word.

In die jare 1718-1723 toer Bordoni deur Italië. Sy tree veral op in Venesië, Florence, Milaan (Ducale Teater), Bologna, Napels. In 1723 het die sangeres München besoek, en in 1724/25 het sy in Wene, Venesië en Parma gesing. Stergelde is fantasties – tot 15 duisend gulden per jaar! Bordoni sing immers nie net goed nie, maar is ook pragtig en aristokraties.

’n Mens kan verstaan ​​hoe moeilik dit vir Handel was om so ’n ster te “verlei”. Die bekende komponis het spesiaal vir Bordoni na Wene gekom, na die hof van keiser Charles VI. Sy "ou" primadonna by die "Kingstier" Cuzzoni het 'n baba gehad, jy moet dit veilig speel. Die komponis het daarin geslaag om 'n kontrak met Bordoni te sluit, wat haar 500 pond meer as Cuzzoni aangebied het.

En nou is die Londense koerante vol gerugte oor die nuwe primadonna. In 1726 het die sanger vir die eerste keer op die verhoog van die Royal Theatre in Handel se nuwe opera Alexander gesing.

Die beroemde skrywer Romain Rolland het later geskryf:

“Die London Opera is oorgegee aan castrati en prima donnas, en aan die grille van hul beskermers. In 1726 het die bekendste Italiaanse sanger van daardie tyd, die bekende Faustina, opgedaag. Sedertdien het Londen-optredes verander in kompetisies van larinkse van Faustina en Cuzzoni, wat meeding in vokalisering - kompetisies vergesel deur die krete van hul strydende ondersteuners. Handel moes sy “Alessandro” (5 Mei 1726) skryf ter wille van 'n artistieke tweestryd tussen hierdie twee sterre van die groep, wat die rolle van Alexander se twee minnares gesing het. Ten spyte van dit alles het Handel se dramatiese talent hom gewys in verskeie fyn tonele in Admeto (31 Januarie 1727), waarvan die grootsheid die gehoor blykbaar bekoor het. Maar die wedywering van die kunstenaars het nie net nie hieruit bedaar nie, maar het selfs meer woes geword. Elke party het op die betaalstaat pamflette gehou wat gemene lamponne op hul teenstanders uitgereik het. Cuzzoni en Faustina het so 'n mate van woede bereik dat hulle op 6 Junie 1727 mekaar se hare op die verhoog gegryp en tot die gedruis van die hele saal in die teenwoordigheid van die Prinses van Wallis geveg het.

Sedertdien het alles onderstebo gegaan. Handel het probeer om die leisels op te tel, maar, soos sy vriend Arbuthnot gesê het, “die duiwel het losgebreek”: dit was onmoontlik om hom weer aan die ketting te sit. Die saak is verlore, ten spyte van drie nuwe werke van Handel, waarin die weerlig van sy genialiteit skyn ... 'n Klein pyltjie wat deur John Gay en Pepush afgevuur is, naamlik: "Beggars Opera" ("Beggars' Opera") het die nederlaag van die London Opera Academy …”

Bordoni het drie jaar lank in Londen opgetree en deelgeneem aan die eerste produksies van Handel se operas Admet, King of Thessaly (1727), Richard I, King of England (1727), Cyrus, King of Persia (1728), Ptolemeus, koning van Egipte ” (1728). Die sanger het ook in Astyanax deur J.-B. Bononcini in 1727.

Nadat hy Londen in 1728 verlaat het, het Bordoni deur Parys en ander Franse stede getoer. In dieselfde jaar het sy aan die eerste produksie van Albinoni's Fortitude in Trial by Milaan se Ducal Theatre deelgeneem. In die 1728/29-seisoen het die kunstenaar in Venesië gesing, en in 1729 het sy in Parma en München opgetree. Na 'n toer by die Turyn-teater "Reggio" in 1730, het Bordoni na Venesië teruggekeer. Hier ontmoet sy in 1730 die Duitse komponis Johann Adolf Hasse, wat as orkesmeester in Venesië gewerk het.

Hasse is een van die bekendste komponiste van daardie tyd. Dit is wat Romain Rolland aan die Duitse komponis gegee het: “Hasse het Porpora oortref in die bekoring van sy melo’s, waarin net Mozart hom geëwenaar het, en in sy gawe om ’n orkes te besit, gemanifesteer in sy ryk instrumentale begeleiding, nie minder melodies as die self sing. …“

In 1730 is die sanger en komponis deur die huwelik verenig. Van daardie tyd af het Faustina hoofsaaklik die hoofrolle in haar man se operas vertolk.

"'n Jong egpaar in 1731 vertrek na Dresden, na die hof van die keurvors van Sakse Augustus II die Sterke," skryf E. Tsodokov. – Die Duitse tydperk van die lewe en werk van die beroemde primadonna begin. ’n Suksesvolle man, wat die kuns bemeester het om die publiek se ore te verlustig, skryf opera ná opera (56 altesaam), die vrou sing daarin. Hierdie "onderneming" bring 'n groot inkomste (6000 thalers per jaar aan elk). In die jare 1734-1763, tydens die bewind van Augustus III (seun van Augustus die Sterke), was Hasse die permanente dirigent van die Italiaanse Opera in Dresden …

Faustina se vaardigheid het aanhou om bewondering te wek. In 1742 het Frederik die Grote haar bewonder.

Die sanger se uitvoeringsvaardighede is waardeer deur die groot Johann Sebastian Bach, met wie die egpaar 'n vriendskap gehad het. Hier is wat hy in sy boek oor die komponis SA Morozov skryf:

“Bach het ook vriendskaplike betrekkinge onderhou met die Dresden-musikale lig, die skrywer van operas, Johann Adolf Hasse …

Hasse, 'n vrye en onafhanklike, sekulêre hoflike kunstenaar, het selfs in voorkoms min Duits in homself behou. 'n Ietwat omgedraaide neus onder 'n bultende voorkop, 'n lewendige suidelike gesigsuitdrukking, sensuele lippe, 'n vol ken. Met merkwaardige talent, uitgebreide kennis van musiekliteratuur, was hy natuurlik bly om skielik in 'n Duitse orrelis, orkesmeester en komponis van die provinsiale Leipzig, immers, 'n gespreksgenoot te vind wat die werk van Italiaanse en Franse musiekkomponiste perfek ken.

Hasse se vrou, die Venesiese sangeres Faustina, nee Bordoni, het die opera gepryk. Sy was in haar dertigs. Uitstekende vokale opvoeding, uitstaande artistieke vermoëns, helder eksterne data en grasie, wat op die verhoog gebring is, het haar vinnig in operakuns geplaas. Op 'n tyd het sy toevallig deelgeneem aan die triomf van Handel se operamusiek, nou het sy vir Bach ontmoet. Die enigste kunstenaar wat twee van die grootste skeppers van Duitse musiek intiem geken het.

Dit is betroubaar bekend dat Bach op 13 September 1731, blykbaar saam met Friedemann, na die première van Hasse se opera Cleophida in die saal van die Dresden Royal Opera geluister het. Friedemann het vermoedelik die "Dresden-liedjies" met groter nuuskierigheid geneem. Maar Vader Bach het ook die modieuse Italiaanse musiek waardeer, veral Faustina in die titelrol was goed. Wel, hulle ken die ooreenkoms, daardie Hasses. En 'n goeie skool. En die orkes is goed. Bravo!

… Bach en Anna Magdalena, wat in Dresden met die Hasse-eggenote ontmoet het, het hulle gasvryheid in Leipzig betoon. Op 'n Sondag of 'n vakansiedag kon die gaste van die hoofstad nie anders as om na nog 'n Bach-kantate in een van die hoofkerke te luister nie. Hulle was dalk by die konserte van die Musiekkollege en het daar sekulêre komposisies gehoor wat deur Bach saam met studente uitgevoer is.

En in die sitkamer van die kantor se woonstel, gedurende die dae van die koms van die Dresden-kunstenaars, het musiek geklink. Faustina Hasse het na adellike huise gekom ryklik geklee, kaal skouers, met 'n modieuse hoë kapsel, wat haar mooi gesig ietwat geweeg het. In die kantor se woonstel het sy meer beskeie geklee voorgekom – in haar hart voel sy die moeilikheid van die lot van Anna Magdalena, wat haar artistieke loopbaan onderbreek het ter wille van die plig van haar vrou en moeder.

In die kantor se woonstel het 'n professionele aktrise, 'n opera primadonna, moontlik sopraanarias uit Bach se kantates of Passions opgevoer. Italiaanse en Franse klavesimbelmusiek het gedurende hierdie ure opgeklink.

Toe Reich kom, het Bach se stukke met solo-partye vir blaasinstrumente ook opgeklink.

Die bediende bedien aandete. Almal sit aan tafel – en vooraanstaande gaste, en Leipzig-vriende, en huishoudelike lede, en die meestersstudente, as hulle vandag geroep is om musiek te speel.

Met die oggendkoets sal die artistieke paartjie na Dresden vertrek ... "

As die voorste solis van die Dresden Court Opera het Faustina ook voortgegaan om in Italië, Duitsland en Frankryk op te tree. In daardie tyd was daar 'n spesiale etiket. Die primadonna het die reg gehad om haar trein op die verhoog een bladsy te laat dra, en as sy die rol van 'n prinses vertolk het, twee. Die bladsye het op haar hakke gevolg. Sy het 'n ereplek regs van die ander deelnemers aan die opvoering beklee, omdat sy in die reël die edelste persoon in die toneelstuk was. Toe Faustina Hasse in 1748 Dirka, wat later 'n prinses blyk te wees, in Demofont gesing het, het sy 'n hoër plek vir haarself geëis as prinses Creusa, 'n regte aristokraat. Die skrywer self, die komponis Metastasio, moes ingryp om Faustina te dwing om toe te gee.

In 1751 het die sangeres, in die volle bloei van haar kreatiewe kragte, die verhoog verlaat en haar hoofsaaklik daaraan gewy om vyf kinders groot te maak. Toe is die Hasse-gesin besoek deur een van die grootste musiekhistorici van daardie tyd, komponis en orrelis C. Burney. Hy het veral geskryf:

“Na aandete met Sy Eksellensie Monsignor Visconti, het sy sekretaresse my weer na Signor Gasse in Landstrasse geneem, die bekoorlikste van al die voorstede van Wene … Ons het die hele gesin by die huis gekry, en ons besoek was werklik lekker en lewendig. Signora Faustina is baie spraaksaam en is steeds nuuskierig oor alles wat in die wêreld gebeur. Sy het nog twee-en-sewentig jaar lank die oorblyfsels van die skoonheid behou waarvoor sy in haar jeug so bekend was, maar nie haar pragtige stem nie!

Ek het haar gevra om te sing. “Ag nie posso! Ho perduto tutte le mie facolta!” ("Ai, ek kan nie! Ek het al my geskenk verloor"), het sy gesê.

… Faustina, wat 'n lewende kroniek van musiekgeskiedenis is, het vir my baie stories oor die kunstenaars van haar tyd vertel; sy het baie gepraat oor Handel se manjifieke styl van klawesimbel en orrel speel toe sy in Engeland was, en gesê dat sy Farinelli se aankoms in Venesië in 1728 onthou, die genot en verbasing waarmee hy toe geluister is.

Alle tydgenote het eenparig kennis geneem van die onweerstaanbare indruk wat Faustina gemaak het. Die kuns van die sanger is bewonder deur V.-A. Mozart, A. Zeno, I.-I. Fuchs, J.-B. Mancini en ander tydgenote van die sanger. Komponis I.-I. Quantz het opgemerk: “Faustina het 'n mezzosopraan gehad wat minder suiwer as sielvol was. Toe strek die omvang van haar stem net van 'n klein oktaaf ​​h tot 'n tweekwart g, maar sy het dit daarna afwaarts uitgebrei. Sy het besit wat die Italianers noem un canto granito; haar vertoning was duidelik en briljant. Sy het 'n beweeglike tong gehad wat haar in staat gestel het om woorde vinnig en duidelik uit te spreek, en 'n goed ontwikkelde keel vir gedeeltes met so 'n pragtige en vinnige tril dat sy sonder die minste voorbereiding kon sing, wanneer sy wou. Of die passasies glad of springerig is, of uit herhalings van dieselfde klank bestaan, dit was vir haar so maklik om te speel soos vir enige instrument. Sy was ongetwyfeld die eerste om, en met sukses, die vinnige herhaling van dieselfde klank bekend te stel. Sy het die Adagio met groot gevoel en ekspressiwiteit gesing, maar nie altyd so suksesvol as die luisteraar in diepe hartseer gedompel sou word deur middel van drawling, glissando of gesinkopeerde note en tempo rubato nie. Sy het 'n waarlik gelukkige geheue gehad vir arbitrêre veranderinge en versierings, sowel as 'n helderheid en spoed van oordeel, wat haar in staat gestel het om die volle krag en uitdrukking aan woorde te gee. In verhoogspel was sy baie gelukkig; en aangesien sy die buigsame spiere en verskeie uitdrukkings waaruit gesigsuitdrukkings bestaan ​​perfek beheer het, het sy met ewe sukses die rolle van heldinne vertolk, gewelddadig, liefdevol en teer; in 'n woord, sy is gebore om te sing en speel.

Ná die dood van Augustus III in 1764 het die egpaar hulle in Wene gevestig, en in 1775 vertrek hulle na Venesië. Hier is die sanger op 4 November 1781 oorlede.