Hoe is leer by 'n musiekskool?

Voorheen het studente vir 5 of 7 jaar by musiekskole gestudeer - dit het van die gekose spesialiteit afgehang (dit wil sê van die onderriginstrument). Nou, in verband met die geleidelike hervorming van hierdie tak van onderwys, het die opleidingsvoorwaardes verander. Moderne musiek- en kunsskole bied twee programme om van te kies – pre-professioneel (8 jaar) en algemene ontwikkelings (dit wil sê 'n liggewigprogram, gemiddeld, ontwerp vir 3-4 jaar).

Die belangrikste vak in 'n musiekskool

Twee keer per week woon die student lesse in die spesialiteit by, dit wil sê om die instrument te speel wat hy gekies het. Hierdie lesse is op 'n individuele basis. 'n Onderwyser in die spesialiteit word beskou as die hoofonderwyser, die hoofmentor en werk gewoonlik met die student vanaf graad 1 tot die einde van die onderwys. As 'n reël raak 'n student geheg aan sy onderwyser in sy spesialiteit, 'n verandering van onderwyser word dikwels die rede waarom 'n student klasse by 'n musiekskool laat vaar.

By die lesse van die spesialiteit is daar direkte werk aan die instrument, leeroefeninge en verskeie stukke, voorbereiding vir eksamens, konserte en kompetisies. Elke student moet gedurende die jaar 'n spesifieke program voltooi wat die onderwyser in die individuele plan van die student ontwikkel.

Enige vorderingsverslae word in die openbaar gemaak in die vorm van tegniese toetse, optredes by akademiese konserte en eksamens. Die hele repertorium word aangeleer en uit die kop uitgevoer. Hierdie stelsel werk uitstekend, en oor 7-8 jaar, as 'n reël, sal 'n ordentlik spelende musikant beslis uit 'n min of meer bekwame student kom.

Musiek-teoretiese dissiplines

Die kurrikulum in musiekskole is so ontwerp dat dit die student die mees veelsydige idee van musiek gee, om nie net 'n bekwame kunstenaar in hom op te voed nie, maar ook 'n bekwame luisteraar, 'n esteties ontwikkelde kreatiewe persoon. Om hierdie probleme op te los, help vakke soos solfeggio en musiekliteratuur op baie maniere.

Solfeggio – 'n vak waaraan baie tyd gewy word aan die studie van musikale geletterdheid, die ontwikkeling van gehoor, musikale denke, geheue. Die belangrikste vorme van werk in hierdie lesse:

• sing uit note (die vaardigheid van vlot lees van note ontwikkel, sowel as die interne “voorhoor” van wat in note geskryf word);
• ontleding van die elemente van musiek op gehoor (musiek word beskou as 'n taal met sy eie reëls en patrone, studente word uitgenooi om individuele harmonieë en hul pragtige kettings per gehoor te identifiseer);
• musikale diktee ('n musieknotasie van 'n eerste gehoorde of bekende melodie uit die geheue);
• sangoefeninge (ontwikkel die vaardighede van suiwer intonasie – dit wil sê suiwer sang, help om meer en meer nuwe elemente van musikale spraak te bemeester);
• sing in 'n ensemble (gesamentlike sang is 'n effektiewe middel om gehoor te ontwikkel, aangesien dit studente dwing om by mekaar aan te pas sodat 'n pragtige kombinasie van stemme as gevolg daarvan verkry word);
• kreatiewe take (komponeer melodieë, liedjies, kies begeleiding en baie ander nuttige vaardighede wat jou soos 'n ware professionele persoon laat voel).

Musiekliteratuur – 'n wonderlike les waarin studente die geleentheid kry om die beste werke van klassieke musiek in detail te leer ken, die besonderhede van die musiekgeskiedenis, die lewe en werk van groot komponiste te leer ken – Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Glinka, Tsjaikofski, Moessorgski, Rimski-Korsakof, Prokofiëf, Sjostakowitsj en andere. Die studie van musiekliteratuur ontwikkel erudisie, en kennis van die bestudeerde werke sal handig te pas kom in gewone skoolliteratuurlesse op skool (daar is baie kruisings).

Die vreugde om saam musiek te maak

In 'n musiekskool is een van die verpligte vakke een waarin studente saam sal sing of instrumente speel. Dit kan 'n koor, orkes of ensemble wees (soms al die bogenoemde). Gewoonlik is 'n koor of 'n orkes die mees gunsteling les, want hier vind die student se sosialisering plaas, hier ontmoet en kommunikeer hy met sy vriende. Wel, die proses van gesamentlike musieklesse bring net positiewe emosies.

Watter keusekursusse word in musiekskole aangebied?

Baie dikwels word kinders 'n bykomende instrument geleer: byvoorbeeld, vir trompetspelers of violiste kan dit 'n klavier wees, vir 'n trekklavier kan dit 'n domra of 'n kitaar wees.

Van die nuwe moderne kursusse in sommige skole, kan jy klasse vind in die speel van elektroniese instrumente, in musikale informatika (kreatiwiteit met behulp van rekenaarprogramme vir redigering of musiek skep).

Kom meer te wete oor die tradisies en kultuur van die inheemse land laat lesse oor folklore, volkskuns toe. Ritme lesse laat jou toe om musiek deur beweging te verstaan.

As 'n student 'n uitgesproke geneigdheid het om musiek te komponeer, sal die skool probeer om hierdie vermoëns te openbaar, indien moontlik, deur komposisieklasse vir hom te organiseer.

Soos jy kan sien, is die kurrikulum in musiekskole redelik ryk, so om haar te besoek kan baie voordele inhou. Ons het in die vorige uitgawe gesels oor wanneer dit beter is om by ’n musiekskool te begin studeer.