Isaac Albéniz |

Isaac albeniz

Die verhewe en buitengewone musikale intuïsie van Albeniz kan vergelyk word met 'n beker tot die rand gevul met suiwer wyn, verwarm deur die Mediterreense son. F. Pedrel

Die naam van I. Albeniz is onafskeidbaar van die nuwe rigting van Spaanse musiek Renacimiento, wat aan die begin van die 10de-6de eeu ontstaan ​​het. Die inspireerder van hierdie beweging was F. Pedrel, wat die herlewing van die Spaanse nasionale kultuur voorgestaan ​​het. Albéniz en E. Granados het die eerste klassieke voorbeelde van nuwe Spaanse musiek geskep, en die werk van M. de Falla het die toppunt van hierdie tendens geword. Renacimiento het die hele artistieke lewe van die land omhels. Dit is bygewoon deur skrywers, digters, kunstenaars: R. Valle-Inklan, X. Jimenez, A. Machado, R. Pidal, M. Unamuno. Albéniz is 1868 kilometer van die Franse grens gebore. Uitsonderlike musikale vermoëns het hom toegelaat om op die ouderdom van vier saam met sy ouer suster Clementine in 'n openbare konsert in Barcelona op te tree. Dit was van sy suster dat die seun die eerste inligting oor musiek ontvang het. Op die ouderdom van XNUMX is Albeniz, vergesel deur sy ma, na Parys, waar hy klavierlesse by professor A. Marmontel geneem het. In XNUMX is die jong musikant se eerste komposisie, "Military March" vir klavier, in Madrid gepubliseer.

In 1869 het die gesin na Madrid verhuis, en die seun het die konservatorium betree in die klas van M. Mendisabal. Op die ouderdom van 10 hardloop Albeniz van die huis af op soek na avontuur. In Cadiz word hy gearresteer en na sy ouers gestuur, maar Albeniz kry dit reg om op 'n stoomboot op pad na Suid-Amerika te klim. In Buenos Aires lei hy ’n lewe vol ontberings, totdat een van sy landgenote verskeie konserte vir hom in Argentinië, Uruguay en Brasilië reël.

Nadat hy na Kuba en die VSA gereis het, waar Albeniz, om nie van die honger te sterf nie, in die hawe werk, kom die jong man in Leipzig aan, waar hy aan die konservatorium studeer in die klas van S. Jadasson (komposisie) en in die klas van K. Reinecke (klavier). In die toekoms het hy verbeter aan die Brusselse Konservatorium – een van die bestes in Europa, in klavier saam met L. Brassin, en in komposisie met F. Gevaart.

'n Groot invloed op Albeniz was sy ontmoeting met F. Liszt in Boedapest, waar die Spaanse musikant aangekom het. Liszt het ingestem om Albeniz te lei, en dit alleen was 'n hoë beoordeling van sy talent. In die 80's – vroeë 90's. Albeniz lei 'n aktiewe en suksesvolle konsertaktiwiteit, toere in baie lande van Europa (Duitsland, Engeland, Frankryk) en Amerika (Mexiko, Kuba). Sy briljante pianisme lok tydgenote met sy briljantheid en virtuose omvang. Die Spaanse pers het hom eenparig die "Spaanse Rubinstein" genoem. "Albéniz het sy eie komposisies uitgevoer en herinner aan Rubinstein," het Pedrel geskryf.

Vanaf 1894 het die komponis in Parys gewoon, waar hy sy komposisie verbeter het met bekende Franse komponiste soos P. Dukas en V. d'Andy. Hy ontwikkel noue kontak met C. Debussy, wie se kreatiewe persoonlikheid Albeniz, sy musiek van die afgelope jare, grootliks beïnvloed het. In die laaste jare van sy lewe het Albéniz die Renacimiento-beweging gelei en die estetiese beginsels van Pedrel in sy werk besef. Die beste werke van die komponis is voorbeelde van 'n werklik nasionale en terselfdertyd oorspronklike styl. Albeniz wend hom tot gewilde sang- en dansgenres (malagena, sevillana), en herskep in musiek die kenmerkende kenmerke van verskeie streke van Spanje. Sy musiek is alles versadig met volksvokale en spraakintonasies.

Van die groot komponis-erfenis van Albeniz (komiese en liriese operas, zarzuela, werke vir orkes, stemme), is klaviermusiek van die grootste waarde. Die aantrekkingskrag op Spaanse musikale folklore, hierdie "goue neerslae van volkskuns", in die woorde van die komponis, het 'n deurslaggewende invloed op sy kreatiewe ontwikkeling gehad. In sy komposisies vir klavier maak Albéniz grootliks gebruik van elemente van volksmusiek, en kombineer dit met moderne tegnieke van komponisskryf. In die klaviertekstuur kan jy dikwels die klank van volksinstrumente hoor – tamboeryn, doedelsak, veral kitare. Deur die ritmes van die lied- en dansgenres van Kastilië, Aragon, Baskeland en veral dikwels Andalusië te gebruik, beperk Albeniz hom selde tot direkte aanhaling van volkstemas. Sy beste komposisies: "Spanish Suite", suite "Spanje" op. 165, siklus "Spaanse wysies" op. 232, 'n siklus van 12 stukke "Iberia" (1905-07) - voorbeelde van professionele musiek van 'n nuwe rigting, waar die nasionale basis organies gekombineer word met die prestasies van moderne musiekkuns.

V. Ilyeva

Isaac Albeniz het stormagtig, ongebalanseerd geleef, met al die ywer van passie wat hy hom aan sy geliefde werk gewy het. Sy kinderjare en jeug is soos 'n opwindende avontuurroman. Vanaf die ouderdom van vier het Albeniz begin om klavier te speel. Hulle het probeer om hom aan die Parys toe te wys, toe na die Madrid Konservatorium. Maar op die ouderdom van nege hardloop die seuntjie van die huis af weg, tree in konserte op. Hy word huis toe geneem en vlug weer, hierdie keer na Suid-Amerika. Albéniz was toe twaalf jaar oud; hy het voortgegaan om op te tree. Die volgende jare gaan oneweredig verby: met wisselende mate van sukses het Albeniz in die stede van Amerika, Engeland, Duitsland en Spanje opgetree. Tydens sy reise het hy lesse in komposisieteorie geneem (by Carl Reinecke, Solomon Jadasson in Leipzig, by Francois Gevaart in Brussel).

Die ontmoeting met Liszt in 1878 – Albeniz was toe agtien jaar oud – was deurslaggewend vir sy toekomstige lot. Vir twee jaar het hy Liszt oral vergesel en sy naaste student geword.

Kommunikasie met Liszt het 'n groot impak op Albeniz gehad, nie net in terme van musiek nie, maar meer in die breë – algemeen kultureel, moreel. Hy lees baie (sy gunsteling skrywers is Turgenev en Zola), wat sy artistieke horisonne uitbrei. Liszt, wat die manifestasies van die nasionale beginsel in musiek so waardeer het en daarom so ruim morele ondersteuning aan Russiese komponiste verskaf het (van Glinka tot The Mighty Handful), en Smetana, en Grieg, ontwaak die nasionale aard van Albeniz se talent. Van nou af, saam met pianistiek, wy hy hom ook aan komponering.

Nadat hy homself onder Liszt vervolmaak het, het Albéniz 'n pianis op groot skaal geword. Die bloeitydperk van sy konsertuitvoerings val op die jare 1880-1893. Teen hierdie tyd, van Barcelona, ​​​​waar hy voorheen gewoon het, het Albeniz na Frankryk verhuis. In 1893 het Albeniz ernstig siek geword, en later het die siekte hom in die bed beperk. Hy is op die ouderdom van nege en veertig oorlede.

Die kreatiewe erfenis van Albéniz is groot – dit bevat sowat vyfhonderd komposisies, waarvan sowat driehonderd vir klavierforte is; onder die res – operas, simfoniese werke, romanse, ens. Wat artistieke waarde betref, is sy nalatenskap baie ongelyk. Hierdie groot, emosioneel direkte kunstenaar het nie 'n gevoel van selfbeheersing gehad nie. Hy het maklik en vinnig geskryf, asof hy improviseer, maar hy was nie altyd in staat om die noodsaaklike uit te lig nie, die oorbodige weg te gooi en voor verskeie invloede te beswyk.

So, in sy vroeë werke – onder die invloed van castisismo – is daar baie oppervlakkige, salon. Hierdie kenmerke is soms in latere geskrifte bewaar. En hier is nog 'n voorbeeld: in die 90's, ten tyde van sy kreatiewe volwassenheid, wat ernstige finansiële probleme ervaar het, het Albeniz ingestem om 'n aantal operas te skryf in opdrag van 'n Engelse ryk man wat 'n libretto vir hulle saamgestel het; Natuurlik was hierdie operas onsuksesvol. Ten slotte, in die laaste vyftien jaar van sy lewe, is Albéniz beïnvloed deur sommige Franse skrywers (bowenal sy vriend, Paul Duc).

En tog in die beste werke van Albéniz – en daar is baie van hulle! – sy nasionaal-oorspronklike individualiteit word sterk gevoel. Dit is skerp geïdentifiseer in die heel eerste kreatiewe soektogte van die jong skrywer – in die 80's, dit wil sê selfs voor die publikasie van Pedrel se manifes.

Die beste werke van Albéniz is dié wat die volks-nasionale element van liedere en danse, die kleur en landskap van Spanje weerspieël. Dit is, met die uitsondering van enkele orkeswerke, klavierstukke voorsien van die name van streke, provinsies, stede en dorpe van die komponis se tuisland. (Albéniz se beste zarzuela, Pepita Jiménez (1896), moet ook genoem word. Pedrel (Celestina, 1905), en later de Falla (A Brief Life, 1913) het in hierdie genus voor hom geskryf.). Dit is die versamelings "Spaanse wysies", "Kenmerkende stukke", "Spaanse danse" of suites "Spanje", "Iberië" (die antieke naam van Spanje), "Katalonië". Onder die name van bekende toneelstukke wat ons ontmoet: "Cordoba", "Granada", "Sevilla", "Navarra", "Malaga", ens. Albeniz het ook sy toneelstukke danstitels gegee ("Seguidilla", "Malaguena", "Polo" en ander).

Die mees volledige en veelsydige in die werk van Albeniz het die Andalusiese styl van flamenco ontwikkel. Die komponis se stukke beliggaam die tipiese kenmerke van melodie, ritme en harmonie wat hierbo beskryf is. 'N Vrygewige melodis, hy het sy musiek kenmerke van sensuele sjarme gegee:

In melodieë word oosterse draaie dikwels gebruik:

Deur die stemme in 'n wye verwerking te verdubbel, het Albeniz die karakter van die klank van volksblaasinstrumente herskep:

Hy het die oorspronklikheid van die kitaarklank op die klavier perfek oorgedra:

As ons ook let op die poëtiese spiritualiteit van die aanbieding en die lewendige vertelstyl (verwant aan Schumann en Grieg), word dit duidelik die groot belang wat aan Albeniz in die geskiedenis van Spaanse musiek toegeken behoort te word.

M. Druskin

Kort lys van komposisies:

Klavier werke Spaanse wysies (5 stukke) "Spanje" (6 "Albumblaaie") Spaanse suite (8 stukke) Kenmerkende stukke (12 stukke) 6 Spaanse danse Eerste en Tweede antieke suites (10 stukke) "Iberia", suite (12 stukke in vier stukke) notaboeke)

Orkeswerke "Katalonië", suite

Operas en zarzuelas "Magic Opal" (1893) "Saint Anthony" (1894) "Henry Clifford" (1895) "Pepita Jimenez" (1896) Die King Arthur-trilogie (Merlin, Lancelot, Ginevra, laaste onvoltooid) (1897-1906)

Liedere en Romanse (ongeveer 15)